Актеры из ворониных имена: 12 лет спустя: как изменились любимые актеры сериала «Воронины» с первых серий

Содержание

Что стало с актерами из сериала «Воронины» — Рамблер/кино

«Воронины» — это целая эпоха на российском телевидении. Сериал начинался как адаптация американского шоу «Все любят Рэймонда», но его так полюбили наши зрители, что у создателей не было другого выхода, как начать снимать продолжение по оригинальному сценарию. Всего вышло 24 сезона, из которых 14 — исключительно российские. Но несмотря на любовь и бешеную популярность, сериал решено было закрыть. Последний сезон вышел на экраны в 2019 году. «Рамблер» рассказывает, что стало с героями любимого сериала.

Георгий Дронов

Впервые вышел на сцену, когда ему было 19 лет, но известность к актеру пришла позже — после роли в сериале «Саша+Маша». Дальше — больше. Роль спортивного журналиста Кости Воронина принесла Георгию Дронову зрительскую любовь и огромную популярность. Также Георгий Дронов успел попробовать себя в роли режиссера, по ту сторону камеры он оказался в сериале «Счастливы вместе».

Екатерина Волкова

До «Ворониных» Екатерина Волкова играла в основном роли второго плана. Но здесь ей повезло, она дважды прошла пробы, получила главную роль и сыграла Веру, жену Кости. После сериала актриса стала чаще появляться на телевидении в качестве участницы шоу и даже телеведущей. Также она продолжает сниматься и развивает собственный бизнес — у нее несколько магазинов одежды и школа танцев.

Анна Фроловцева

Роль Галины Ивановны сделала актрису по-настоящему известной. За время съемок она очень подружилась со своей экранной невесткой Екатериной Волковой, и они даже ездили вместе отдыхать. Сейчас Анна Фроловцева не снимается и все свое время посвящает семье.

Борис Клюев

Один из хорошо известных и востребованных актеров, он был душой этого сериала. За роль отца большого семейства Борис Клюев получил премию ТЭФФИ. В 2019 году он сообщил, что лечится от рака легких. Несмотря на заболевание Борис Клюев продолжал работать, но в сентябре 2020 года его не стало.

Станислав Дужников

Актер сыграл Леню, старшего брата главного героя, хотя в жизни Станислав Дужников моложе Георгия Дронова на два года. За время съемок он успел стать заслуженным артистом. Сейчас он продолжает играть в театре и активно снимается в кино и сериалах.

Юлия Куварзина

В сериале Юлия Куварзина сыграла Настю, жену Лени. В сериале они очень органично смотрелись вместе, но сейчас Юлия похудела на 20 килограммов, чему очень рада. Она выходит на сцену театра на Таганке и много снимается.

Мария Ильюхина

Сыграла старшую дочку Кости и Веры, после сериала продолжила заниматься художественной гимнастикой, стала кандидатом в мастера спорта и неоднократно становилась призером на различных соревнованиях. Также работала моделью и ведущей.

Филипп и Кирилл Воробьевы

Первые десять сезонов играли сыновей-близнецов Кости и Веры, но потом их родители приняли решение уехать из страны, и на их место пришли другие актеры.

Тема и Рома Пенчуки

Пришли на место братьев Воробьевых, но после сериала пока нигде не снимались.

Актер из «Кухни» и «Ворониных» Артур Диланян умер во время спектакля

https://ria.ru/20210830/dilanyan-1747831881.html

Актер из «Кухни» и «Ворониных» Артур Диланян умер во время спектакля

Актер из «Кухни» и «Ворониных» Артур Диланян умер во время спектакля — РИА Новости, 30.08.2021

Актер из «Кухни» и «Ворониных» Артур Диланян умер во время спектакля

Актер и режиссер Артур Диланян умер во время спектакля, следует из сообщения, опубликованного на странице Армянского театра в соцсети «ВКонтакте». РИА Новости, 30.08.2021

2021-08-30T14:14

2021-08-30T14:14

2021-08-30T14:37

культура

общество

кино и сериалы

театр

россия

артур диланян

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdn21.img.ria.ru/images/07e5/08/1e/1747830781_0:461:720:866_1920x0_80_0_0_4df8e688f7a9f3e19eccaddbd555b9f7.jpg

МОСКВА, 30 авг — РИА Новости. Актер и режиссер Артур Диланян умер во время спектакля, следует из сообщения, опубликованного на странице Армянского театра в соцсети «ВКонтакте».»На сцене скончался наш друг, коллега, наш родной человек. <…> Ощущение кошмарного сна», — написали его коллеги.Согласно публикации, причиной смерти стала остановка сердца.Диланяну было 59 лет.Он также играл в популярных российских сериалах — «Воронины», «Кухня», «Последний из Магикян», «Джокер», «Пятницкий» и «Дважды два».

россия

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdn21.img.ria.ru/images/07e5/08/1e/1747830781_0:393:720:933_1920x0_80_0_0_9ace9adc772efe042804c3cc334c5e6d.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

общество, кино и сериалы, театр, россия, артур диланян

14:14 30.08.2021 (обновлено: 14:37 30.08.2021)

Актер из «Кухни» и «Ворониных» Артур Диланян умер во время спектакля

МОСКВА, 30 авг — РИА Новости. Актер и режиссер Артур Диланян умер во время спектакля, следует из сообщения, опубликованного на странице Армянского театра в соцсети «ВКонтакте».

«На сцене скончался наш друг, коллега, наш родной человек. <…> Ощущение кошмарного сна», — написали его коллеги.

Согласно публикации, причиной смерти стала остановка сердца.

Диланяну было 59 лет.

Он также играл в популярных российских сериалах — «Воронины», «Кухня», «Последний из Магикян», «Джокер», «Пятницкий» и «Дважды два».

Звезда «Ворониных» Юлия Куварзина прокомментировала заявление Елены Прокловой о домогательствах со стороны известного актера

09:28, 30.07.2021

46-летняя актриса отметила, что артистка могла запросто попасть под сильное обаяние личности.

Звезда сериалов «Не родись красивой» и «Воронины» Юлия Куварзина стала героиней очередного выпуска шоу «Судьба человека». По просьбе ведущего программы Бориса Корчевникова 46-летняя актриса прокомментировала заявление Елены Прокловой о домогательствах к ней известного режиссера и актера, под описание которого подходил, по мнению многих, Олег Табаков. Куварзина училась на курсе Олега Павловича в Школе-студии МХАТ и призналась, что им нельзя было не восхищаться.

Юлия Куварзина и Станислав Дужников в ситкоме «Воронины»

«Олег Павлович был манким. Совершенно было неважно, сколько ему было лет, сколько у него было морщин. Он мог сделать любую женщину счастливой одним только взглядом, поступком. Наверное, он был любвеобильным в молодости и в средние годы. Может, он ее взглядом как-то так, или она была чувствительна к мужским энергиям. Кто знает, это было 300 лет назад!», — поделилась мнением Куварзина. Она добавила, что на курсе Табакова она не была его любимицей, однако она чувствовала симпатию с его стороны.

Напомним, что скандал, связанный с именем Табакова, разгорелся в конце апреля этого года. Ставшая героиней шоу «Секрет на Миллион» Елена Проклова поделилась откровениями о сексуальных домогательствах, которым подвергалась в юном возрасте со стороны известного отечественного актера и режиссера. Несмотря на то, что 67-летняя актриса не назвала имени человека, который проявлял к ней нездоровый интерес, были сделаны выводы, что им мог стать Олег Павлович, так как вместе он и артистка вместе работали над фильмом

«Гори, гори, моя звезда». На момент съемок картины Прокловой было 15 лет, а Табакову — 33 года.

Олег Табаков и Елена Проклова в фильме «Гори, гори, моя звезда»

Коллеги Елены Игоревны стали бурно обсуждать программу. Первой из тех, кто высказался по поводу заявлений звезды кино, стала вдова Олега Павловича Марина Зудина. 55-летняя актриса, отвечая на комментарий одной из читательниц своего микроблога в Instagram, посвященных скандалу, призналась, что ей стыдно за пожилую артистку, которой нечем привлечь к себе внимание. Позже осудившая Проклову Зудина удалила и этот, и остальные комментарии, а через пару дней попросила у коллеги по цеху прощения за резкие высказывания в ее адрес.

Несмотря на лояльное отношение Марины Зудиной к скандалу, Прокловой пришлось столкнуться с осуждением. Так, например, Лия Ахеджакова посчитала, что Елена Игоревна поступила омерзительно, продав свои интимные тайны за большие деньги. Яна Поплавская заявила, что не понимает, что движет человеком, который пришел обнажать свои проблемы на телевидение, хотя ему прежде всего следовало пойти к психологу или психиатру. Лариса Лужина также прокомментировала признания звезды «Снежной королевы» и «Будьте моим мужем». Она посчитала, что рассказывать об этом было неправильным, хотя и сама при этом вспомнила, как ассистент Станислава Ростоцкого предлагал ей постель в обмен на роль в фильме режиссера. Актриса тогда отказалась от предложения.

Одним из тех, кто не поддержал Проклову, стал Дмитрий Астрахан. В эксклюзивном интервью «Вокруг ТВ» 64-летний режиссер заявил, что не считает правильным выдвигать обвинения в адрес того, кто уже не способен ответить. Астрахан подчеркнул, что доподлинно неизвестно, говорит Елена Игоревна правду или нет. Однако он считает, что в случае некорректного поведения со стороны коллеги нужно обращаться в суд вместо того, чтобы предъявлять публичные обвинения. Помимо этого, заслуженный деятель искусств отметил, что имел опыт работы с Еленой Прокловой на одной съемочной площадке, и между ними не было никаких сомнительных инцидентов, выходящих за рамки профессиональных отношений.

Эксклюзивное интервью Дмитрия Астрахана для «Вокруг ТВ»

Читайте также:

82-летняя Лариса Лужина раскрыла подробности домогательств к ней ассистента режиссера

Звезда «Дома-2» Кирилл Широков обвинил 67-летнюю Елену Проклову в домогательствах

Дмитрий Астрахан прокомментировал заявление Елены Прокловой о домогательствах со стороны известного артиста

чем сейчас занимаются Филя и Киря

Сериал «Воронины» выходил на экраны с 2009 по 2019 годы и за это время стал по-настоящему народным. Зрители переживали за членов большой и шумной семьи и с интересом наблюдали за перипетиями сюжета. Всем запомнились трогательные маленькие артисты — Кирилл и Филипп Михины, исполнившие роли младших детей Веры и Кости Ворониных. Как сложилась их жизнь после участия в сериале?

Как все начиналось

Во время съемок первого сезона проекта мальчикам было по 2,5 года. Кирилл и Филипп появлялись на экране эпизодически и почти не участвовали в диалогах главных героев. Они были по-детски непосредственными и милыми и вызывали неизменную улыбку аудитории.

Но спустя три года Михины перестали сниматься в сериале, а их роли передали Артему и Роману Пинчукам. Создатели «Ворониных» объяснили это тем, что мальчики быстро выросли и не могли убедительно играть малышей-дошкольников.

На самом деле причиной ухода Кири и Фили из проекта стали семейные обстоятельства. Их мама вышла замуж, уехала из страны и забрала детей с собой. Уже в конце 10 сезона мать близнецов попросила изменить их фамилию в титрах на новую (Воробьевы), а в начале 11 сезона продюсеры не смогли связаться с маленькими актерами. Телефон оказался недоступен, а о переезде за рубеж они узнали позднее.

Артем и Роман Пинчуки, которым в «наследство» достались имена близнецов, чаще попадали в объектив телекамеры и более активно участвовали в развитии сюжета. Но в силу возраста уже не вызывали умиления у аудитории. Зрители скучали по первым исполнителям ролей близнецов и часто спрашивали, почему в актерском составе произошла замена.

После «Ворониных»

Сейчас младшие Михины вместе с матерью и отцом живут в Таиланде и ведут обычную жизнь. Им исполнилось по 13 лет, они посещают местную школу, а в свободное время занимаются спортом и отдыхают, как и все остальные подростки. Кирилл и Филипп регулярно выкладывают в социальные сети фотографии, снятые на местных пляжах. Они заметно выросли и изменились, но выглядят так же весело и задорно, как и на съемочной площадке «Ворониных».

Роль в сериале так и осталась единственной в их послужном списке. По слухам, родители не хотят, чтобы мальчики продолжили сниматься в кино и участвовать в телешоу. Возможно, повзрослев, Филипп и Кирилл еще станут актерами и продолжат так удачно начавшуюся карьеру, но сейчас они не строят далеко идущих планов и не собираются возвращаться на экран.

 

 

Филя и Киря

Филя и Киря — близнецы из популярного российского сериала “Воронины”, дети главного героя Кости Воронина и его жены Веры. Мемы строятся на том, что мальчиков легко перепутать, или словесной игре с их именами.

Происхождение

В ноябре 2009 года на канале СТС начал выходить комедийный ситком “Воронины” (адаптация американского сериала “Все любят Реймонда”). Сериал посвящен отношениям спортивного журналиста Константина Воронина (Георгий Дронов), его жены Веры (Екатерина Волкова) с живущими в соседней квартире родителями Кости — Николаем Петровичем (Борис Клюев) и Галиной Ивановной (Анна Фроловцева), а также старшим братом Лёней (Станислав Дужников).

В 2017 году начали показывать 20-ый сезон сериала, его выпуск продолжается. К последнему сезону Лёня женился на подруге Веры Насте (Юлия Куварзина), у них родился сын Саша. У Веры и Кости четверо детей: Маша, близнецы Филя и Киря и младшая дочь Люся.

Сериальных близнецов сначала играли братья Филипп и Кирилл Воробьевы (Михины), именно их лица используются для мемов. Мальчики начали сниматься в сериале в трехлетнем возрасте.

С 11-го сезона (2012 год) сыновей Ворониных играют братья Артем и Роман Пенчук, замена произошла, якобы из-за того, что Михины выросли и не могли продолжать играть дошкольников.

Но для фанатов этот аргумент выглядит спорно. Согласно данным фанатских группы “ВКонтакте”, братья Михины родились 3 июля 2006 года, а братья Пенчуки — 22 июня 2007 года. То есть разница в возрасте у мальчишек меньше года. Другая версия гласит, что мама мальчиков вышла замуж (из-за этого в титрах им сменили фамилию), а затем уехала в Таиланд с детьми и новым мужем.

Братья Михины, которых помнят те, кто смотрел сериал в начале, сейчас живут с родителями в Таиланде, Филе и Кире по 11 лет.

Значение

Филипп и Кирилл Михины, которые играли близнецов-Ворониных вначале, мало говорили в кадре и в основном возились перед камерой с игрушками. Братья Пенчуки, которые играют Филю и Кирю сейчас, изображают школьников — у них много реплик и в кадре они появляются гораздо чаще.

Мем про Филю и Кирю похож на Вупсеня и Пупсеня из мультика “Лунтик” — шутки строятся на том, что близнецов легко перепутать, а им самим это очень не нравится.

Галерея

 

 

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Как изменились актеры сериала «Воронины» спустя 10 лет | Культура

Анастасия Бурдужа

16 ноября 2009 года состоялась премьера одного из культовых российских сериалов. «Воронины» — ремейк американского ситкома «Все любят Рэймонда». В октябре этого года вышел заключительный сезон сериала, герои которого стали родными и любимыми для многих телезрителей. Предлагаем вспомнить, какими были актеры в далеком 2009 году.

Георгий Дронов — Константин Воронин

Источник: кадр из сериала «Воронины», @volkovihome

Родители актера были связаны с техническими профессиями, поэтому дорога у него была одна – в Бауманку. Однако по наследству ему не передался математический склад ума, а сам он интересовался гуманитарными предметами.

Поэтому после окончания школы Дронов продолжает обучение на режиссерском факультете. Во время учебы он смог познакомиться со съемочным процессом и понял, что ему по душе больше игра в кино, а не его создание. Будущий актер решает поступить в театральное училище имени Щепкина.

Георгий начинал свою актерскую карьеру с эпизодических ролей в кино: в фильмах Никиты Михалкова «Утомленные солнцем», «Сибирский цирюльник». Узнавать актера стали после комедийного проекта «Саша+Маша», где вместе с актрисой Еленой Бирюковой они играли семейную пару. 

Всенародная любовь к Георгию Дронову пришла после выхода ситкома «Воронины», в котором актер исполнил главную роль Кости Воронина. Его персонаж работает спортивным журналистом в журнале «Спорт», вместе с женой воспитывает троих детей: дочку Машу и сыновей-близнецов Кирилла и Филиппа.

Успешный сериал помог актеру не только снискать популярность, но и получить главные роли в других проектах. В 2014 году Дронов сыграл майора полиции Андрея Гошко в сериале «Пляж», а в этом году вышла комедия «Любовницы», где артист предстал в роли мужа-изменника. 

Во время съемок «Ворониных» изменения произошли и в его личной жизни. В 2010 году он встретил свою вторую жену Ладу, которая родила ему дочь Алису и сына Федора. 

Екатерина Волкова — Вера Воронина

Источник: кадр из сериала «Воронины», @volkovihome

Еще в детстве Екатерине пророчили карьеру актрису, когда она пела и плясала перед клиентами ее тети-парикмахера. После школы юная Катя поступила в театральное училище. Кстати, соседом по студенческой скамье Екатерины Волковой был Сергей Лазарев. 

Как это часто бывает, попасть на большие экраны ей сначала вовсе не удавалась. В надежде получить роль Екатерина обивала пороги, где проходили кастинги, но в лучшем случае была задействована только в эпизодах. Лицо актрисы мелькает в сериалах «Люба, дети и завод», «Кто в доме хозяин». 

Слава и признание пришли к ней благодаря «Ворониным». Хотя и здесь сначала не складывалась: актриса пришла на первые пробы в 25 лет, и показалась создателям картины уж больно молодой для роли Веры. Конечно, Волкова расстроилась, но продолжала искать другие варианты, а сам проект на время приостановили. Спустя три года Екатерина узнала о том, что вновь начались кастинги. Упорство и настойчивость сделали свое дело, и она отправилась очаровывать продюсеров. Из шести претенденток на главную роль выбрали именно ее. 

Актриса сыграла главную роль домохозяйки Веры, которая успевает справляться с тремя детьми и постоянно выслушивает советы свекрови, а иногда и спорит с ней. Уже в 2009 году она вошла в тройку самых лучших актрис и снялась для мужского журнала «Maxim». 

За последние годы Екатерина Волкова сыграла в крупных картинах: «Верю не верю», «Уроки выживания», «Шальной ангел». Она принимала участие и в популярных телепередачах, последняя из которых «Форд Боярд». Актриса за это время создала и семью: в 2010 году она вышла замуж за танцора Андрея Карпова, а в 2011 году родила дочь Елизавету. 

Станислав Дужников — Леня Воронин

Источник: кадр из сериала «Воронины», @stas_duzhnikov Подтвержденный

Профессиональным актером Станислав решил стать еще в школьные годы, когда сыграл роль мачехи в постановочном спектакле «Золушка». Воплощать свою мечту в реальность он решил в Саранском училище культуры, где выбрал факультет режиссуры. Но вскоре будущий актер понял, что добиться успеха ему удастся только в Москве, куда он и отправился. Поступить в Щукинское училище он смог только с четвертого раза. 

Кинодебют Дужникова состоялся в 1995 году — он сыграл одну из незначительных ролей в фильме «Барышня-крестьянке». Слава и успех гораздо раньше нашли свое героя, нежели его коллег по ситкому «Воронины». 

Совершенно случайно актер оказался на кастинге фильма «ДМБ», куда просто пришел поддержать друзей. Картина имела успех, а сыгранная им роль полюбилась телезрителям. Запомнился публике и оперуполномоченный  Михаил Доценко, которого Станислав сыграл в популярном проекте «Каменская-2». Конечно, благодаря этим фильмам он стал известным, но самую значимую роль за свою кинокарьеру он сыграл именно в «Ворониных». 

Леня Воронин — брат главного героя Кости, работает в полиции. По натуре добрый и милый человек — именно такой в жизни и Дужников. Для этой роли ему пришлось поправиться на 20 килограммов в кротчайшие сроки.

С 2016 года актер вел музыкальное передачу «Субботний вечер» и с того же года вместе с ним вся страна празднует новый год – Станислав ведет и участвует в номерах «Новогоднего парада звезд» и «Голубом огоньке». 
К моменту съемок артист был женат на коллеге Кристине Бабушкиной, с которой они воспитывали дочь. Однако в 2010 году пара рассталась.

Юлия Куварзина — Настя Воронина

Источник: кадр из сериала «Воронины», @ykuvarzina_official

С ранних лет Юлия решила для себя, что станет актрисой, только вот родители вовсе не разделяли интересов дочери. Под напором отца и матери девушка поступила в педагогический университет и даже два года проработала в школе, но поняла, что это профессия не для нее. 

Куварзина решает в корень изменить свою жизнь и заняться тем, к чему лежит душа. Она с легкостью поступает в школу-студию МХАТ. Изначально актриса тоже была задействована в эпизодах. Узнавать Юлию стали благодаря сериалу «Не родись красивой», где она сыграла добродушную Татьяну Пончеву. 

Другой не менее значимой и важной стала роль Анастасии Шварц в телесериале «Воронины», где по сюжету она выходит замуж за Леню Воронина. Во время работы в театре на Таганке актриса нашла свое счастье. Ее муж — Алексей Аптовцев, который многим знаком по роли капитана Давыдова в сериале «Кремлевские курсанты». 

За Юлией Куварзиной прочно закрепилось амплуа женщины с пышными формами. Однако сама артистка старается избавиться от лишних килограммов. 

Борис Клюев — Николай Петрович Воронин

Источник: кадр из фильма «Воронины», @volkovihome

Любовь к актерской профессии у Бориса тоже появилась благодаря школьному спектаклю «Чертова мельница», после которого он стал знаменит на всю школу.

Клюев решил пойти дальше и покорить всю страну. Он с успехом окончил Щепкинское училище и стал играть в Малом театре. Сниматься в кино артист начал, еще будучи студентом. Популярность к нему пришла после выхода картины «Д’Артаньян и три мушкетера».

Даже в 65 лет он оставался востребованным актером и сыграл главу семьи в «Ворониных». Шутки Николая Петровича Воронина стали настоящими афоризмами, да и сам он, наверное, больше всех пользуется зрительской симпатией. За исполнение главной роли артист удостоился в 2011-м премии «ТЭФИ».

Анна Фроловцева — Галина Ивановна Воронина

Источник: кадр из фильма «Воронины», @volkovihome

В детстве Анна была энергичной и не очень послушной девочкой, но уже тогда могла похвастаться артистичностью и талантом. С первого раза из-за большого наплыва студентов ей не удалось поступить в театральное училище, но отступать юная Аня не привыкла. Поэтому уже через год она еще лучше подготовилась и стала студенткой Щепкинского училища. 

Начинала она с театральных подмостков, где часто играла главные роли. В отличие от театра, в кинематографе ей доставались эпизодические или второстепенные роли. Но знаменитым никогда не поздно стать.

Кинотриумф поджидал актрису в 2009 году, когда ей предложили роль Галины Ивановны в «Ворониных». Она с удивительной точностью и очень реалистично сыграла жену, бабушку, маму и свекровь. 

Анастасия Бурдужа

Редактор рубрики «Звезды» Lisa.ru

Пока комментариев нет. Начните обсуждение!

Как выглядят близнецы, сыгравшие Филю и Кирю Ворониных

За 10 лет сериал «Воронины» очень полюбился публике, а экранная семья стала родной для многомиллионной армии зрителей. Особенное внимание и любовь общественности заслужили братья-близнецы Филя и Киря, которых за всё время киносъёмок сыграли 2 пары настоящих близнецов.

Филипп Михин и Кирилл Михин, фото:laykni.com

Сначала были Филипп и Кирилл Воробьёвы. Затем они поменяли фамилию на Михиных. На тот момент малышам было меньше трёх лет. Когда мальчикам исполнилось по 6 лет, они перестали сниматься в кино. Сейчас подросткам по 14 лет. Ребята живут на Кипре, учатся в школе, увлекаются спортом и фотографией.

Кирилл и Филипп Михины. фото:123ru.net

После Михиных братьев Ворониных сыграли Артём и Роман Пенчуки. Весёлые и позитивные ребята моментально вписались в актёрский состав и стали огромной находкой для создателей телесериала.

Артём и Рома Пинчуки, фото:golden-models.ru

Когда съёмки ситкома закончились, мальчишки начали жить обычной школьной жизнью. Сейчас им по 13 лет. Они занимаются борьбой и уже завоевали награды. Подростки обожают животных. В семье Пинчуков живёт четыре домашних питомца.

Артём и Роман Пинчуки, фото:Яндекс.Дзен

Экранная семья Ворониных за столько лет стала самой настоящей. Актёры часто видятся в неформальной обстановке и поддерживают друг друга в трудные моменты. Известно также, что братья очень любят животных.

penchuk_tema_roma

Ну, что! Как и обещали показываем своих коржиков🤣👌

Слева-направо➡️ Бася➡️Авва➡️Харитон➡️Оливия❤

Все наши😉

Если пост вызовет интерес у большинства, продолжим знакомство с нашими четвероногими друзьями👋

📩

А пока пишите в комментах у кого какие животные есть или может кто-то только мечтает о друге…🐶🐶🐶🐶

💙Посмотрим, сколько нас 🙌💙

÷÷÷÷

А вам нравится сериал “Воронины”? Пишите об этом в комментариях.

секретные новости шоу-бизнеса

Обзоры

The Crow (1994) — Metacritic

«The Crow» летает высоко. Какое-то время ходили слухи, что его невозможно завершить из-за трагической случайной смерти звезды Брэндона Ли за восемь дней до того, как линза должна была быть завершена, и наконец всплывающая картинка представляет собой бесшовную, пульсирующую, ослепительно визуальную фантазию о мести, которая считается одной из самых эффективных. живые боевики, когда-либо взятые из комиксов.

Несмотря на упрощенный сценарий, который, к сожалению, слишком явно размахивает своим мультяшным происхождением, сочетание острого азарта, потрясающего дизайна, горячего саундтрека и любопытства к Ли станет неотразимой приманкой для большой молодежи, придавая этому очень сильное коммерческое крыло.Что касается Miramax / Dimension, очень жаль, что фильм не выходит на рынок прямо сейчас, а не 11 мая, поскольку нет абсолютно ничего, что могло бы с ним конкурировать.

Основанный на смелом комиксе Джеймса О’Барра, у которого появилось немало поклонников с тех пор, как он начал рисовать его в начале 1980-х, «Ворона» сосредотачивается на темном ангеле, который буквально восстает из мертвых, чтобы уладить дела с бандой головорезы, убившие его и его невесту накануне свадьбы.Сказка скорее острая, чем трогательная, поскольку действие происходит в обычном внутреннем городе, настолько адском, что Готэм-сити выглядит как Изумрудный город.

Известный австралийский коммерческий директор и создатель музыкального видео Алекс Пройас пропитывает свой дебютный фильм «Янки» клаустрофобной, пропитанной дождем атмосферой, которая во многом обязана «Бегущему по лезвию». Но фильм по-прежнему создает самобытную личность благодаря своей агрессивной силе повествования, приятной смеси сладости и мерзости и техническому мастерству.

Открытие «Tour de force» заставляет зрителя медленно приземляться над унылым городским пейзажем, разрушенным пожарами в Дьявольскую ночь, в канун Хэллоуина. Ворона, как гласит рассказ девушки, переносит души в страну мертвых, но если преступление было настолько ужасным, что душа не могла успокоиться, Ворона может вернуть его.

Это все объяснение, необходимое для возрождения через год Эрика Дрейвена (Ли), который, как показано на ярких, жестоких кадрах монтажа, был убит кучкой пускающих слюни хулиганов, которые затем изнасиловали и смертельно ранили его. будущая невеста.Рок-музыкант по профессии, Эрика одного за другим ведет к своим мерзким противникам большая ворона, которая хлопает над пустынными улицами, как мифический носитель ужасных вестей.

Pic Основная проблема Пика — это чрезвычайно прямая повествовательная линия A-B-C-D без побочных сюжетов, поворотов или поворотов, которую даже разностороннее руководство Пройаса не может удерживать в комфортном состоянии все время. Шутки и грязные реплики также можно было обострить и сделать более юмористическими.

Но фильм создает один из самых образно визуализированных, впечатляюще выдержанных искусственных миров, которые когда-либо появлялись на пленке, и действие захватывает.Ветеринарный дизайнер видеопродукции Алекс Макдауэлл придумал потрясающий вид разбомбленного городского пейзажа.

Макдауэлл, Пройас, первоклассный лектор Дариуш Вольски («Ромео истекает кровью») и дизайнер по костюмам Арианна Филлипс тщательно рассчитали темную, лишенную цвета среду, объединив свой вклад в видение, достойное одного художника. Спецэффекты, особенно с участием летающей вороны, просто великолепны.

Но, безусловно, большая часть внимания здесь будет по праву сосредоточена на Брэндоне Ли.У 28-летнего сына покойного Брюса Ли до этого не было выдающейся карьеры, но эта роль сделала бы его исполнителем, с которым нужно считаться, и, возможно, звездой. Его поразительная внешность, извилистое присутствие и подвижные движения привлекают внимание, а болезненная ирония его роли мертвого человека, возвращающегося из могилы, не останется незамеченной.

Похоже, что большинство спов поддержки соревнуются за звание самого подлого, отвратительного и подлого злодея. Невероятно капризный саундтрек Грэма Ревелла дополняется более чем дюжиной острых рок-песен, обещающих прекрасный саундтрек.

Сиквел казался предрешенным. Но, как это ни прискорбно, ему не хватало бы главного героя этого фильма, Ли. Фильм посвящен ему и его невесте Элизе.

Посмотреть состав «Ворона» тогда и сейчас.

На основе одноименного комикса «Ворона» следует за убитой рок-звездой, которая воскресает для бдительного квеста, чтобы уничтожить людей, убивших его, и его невеста. Спустя почти 10 лет после его выхода, ожидается перезагрузка с Люком Эвансом в главной роли.Но фанатам всегда понравится первый фильм, в немалой степени благодаря потрясающей роли покойного Брэндона Ли в главной роли. Присоединяйтесь к нам, чтобы посмотреть фильм и узнать, чем с тех пор занимается актерский состав.

Брэндон Ли, Эрик Дрейвен / Ворона

Затем: Джеймс О’Барр, автор графического романа «Ворона», изначально не думал, что Брэндон Ли сможет сыграть Эрика Дрейвена. Сын легендарной звезды боевых искусств Брюса Ли, Брэндон ранее снимался в таких фильмах, как «Разборки в маленьком Токио» и «Беглый огонь».«Казалось, что его карьера пойдет по стопам отца. Однако его знаменитая игра в «Вороне» показала диапазон Ли и могла бы поставить его в топ-лист Голливуда.

Сейчас: Брэндон Ли погиб в результате трагического несчастного случая во время съемок фильма «Ворона», когда он был ранен пулей, которая была случайно выбита из винтовки, предназначенной для стрельбы холостыми патронами. Режиссер Алекс Пройас решил завершить фильм, используя замену и специальные эффекты, как дань уважения Ли.Шведский фильм «Секс-ложь и видео-насилие», в котором Ли снялся в 1992 году, был посмертно выпущен в 2000 году. женщина, играющая роль подростка Сары, девушки, мать которой — нерадивая наркоманка, о которой заботятся Эрик Дрейвен и его девушка Шелли. Рошель Дэвис была выбрана, хотя раньше она никогда не снималась ни в чем другом. После смерти Ли Дэвису пришлось вернуться на съемочную площадку, чтобы снять одну финальную сцену с дублером.

Сейчас: Дэвис не вернулась к актерской игре до 2009 года, когда она сыграла небольшую роль детектива в фильме ужасов под названием «Адский дом». Она занимается музыкальной карьерой в качестве певицы и иногда появляется на съездах жанров, чтобы раздавать автографы.

Эрни Хадсон, сержант. Альбрехт

Затем: Известный прежде всего своей ролью Уинстона Зеддемора в фильмах «Охотники за привидениями», Эрни Хадсон получил роль сержанта. Альбрехт, полицейский, расследующий убийства Эрика Дрейвена и Шелли Вебстер.

Сейчас: У Хадсона долгая и разнообразная карьера с ролями в таких фильмах, как «Воздушные головы» (в которых он также играл полицейского) и «Конго». Совсем недавно он был гостем в нескольких телешоу, в том числе «Современная семья» и «Олень Дикси». Он также озвучивает агента Фаулера в «Трансформеры Прайм».

Майкл Винкотт, Top Dollar

Тогда: Майкл Винкотт был известен своими злодейскими ролями в «Робин Гуде, принце воров», «Трех мушкетерах» и «Ромео истекает кровью».После череды зловещих ролей Уинкотт получил роль главного злодея Top Dollar в «Вороне».

Сейчас: Винкотт продолжил свою серию эклектичных фильмов, сняв роли в таких фильмах, как «Странные дни» и «Чужой: Воскрешение». Совсем недавно он снялся в роли знаменитого серийного убийцы Эда Гейна в «Хичкоке».

Бай Линг, Мика

Затем: После многих лет работы в китайской киноиндустрии актриса Бай Лин добилась большого успеха в Америке благодаря фильму «Ворона», в котором она сыграла Мику, сводную сестру и любовницу. (брутто) в верхний доллар.

Сейчас: Линг быстро стала восходящей звездой, получив роли в фильмах «Никсон», «Дикий, дикий Запад» и гостевые роли в «Антураж» и «Остаться в живых». В 2011 году она появилась в сериале Vh2 «Celebrity Rehab» с доктором Дрю в попытке привести в порядок свой имидж. Кажется, что все меняется к лучшему для звезды, которая в прошлом году снялась в качестве приглашенной звезды в «Гавайях 5-0».

София Шинас, Шелли Вебстер

Miramax / София Шинас, Facebook

Тогда: Канадская певица София Шинас выпустила свой дебютный альбом в 1992 году и начала искать работу в киноиндустрии.Ее первая роль была Шелли в «Вороне» — роль, которую впервые предложили Кэмерон Диаз, которая отказалась от нее, потому что ей не понравился сценарий.

Сейчас: Шинас также снялся в «Терминальной скорости» в том же году, а также в двух эпизодах «Внешних границ». Она так и не выпустила ни одного альбома, и ее актерская карьера так и не взлетела, но у нее все еще неплохо получается, и в 2008 году она поступила в Школу кино и телевидения Университета Южной Калифорнии в Лос-Анджелесе. В следующий раз ее увидят в фильме с удивительным названием Daze: Vol.Too (sic) — NonSeNse с Гэри Бьюзи в главной роли и несколькими актерами из «Полицейской академии». Посмотрите безумный трейлер NSFW здесь.

Дэвид Патрик Келли, T-Bird

Затем: Дэвид Патрик Келли был актером, известным своими ролями гангстеров, особенно Лютера в культовом фильме 1979 года «Воины», в котором он импровизировал самая известная фраза фильма: «Воины, выходите и играйте!» Он также снялся в фильме «48 часов». и «Дикие сердцем» Дэвида Линча. Он настолько впечатлил Линча, что режиссер специально написал роль в «Твин Пикс» специально для Келли.

Сейчас: Келли продолжает успешную карьеру, снимаясь в таких фильмах, как «K-PAX» и «Флаги наших отцов», а также периодически появляясь на телевидении с повторяющимися ролями в «Сплетнице» и «Луи». ‘

Майкл Мэсси, Funboy

Miramax / Amazing Spider-Man Wikia

Затем : Мэсси играл Funboy, одного из головорезов, которые убили Шелли и накурились вместе с мамой Сары, Дарлой. К сожалению, Мэсси выстрелил из пистолета, в результате которого случайно погиб Брэндон Ли.

Сейчас: Масси продолжал играть жуткие роли в «Карнавале», «Откровениях» и других.Возвращаясь к своим корням из комиксов, он сыграл «Человека в тени» в фильме 2012 года «Новый Человек-паук». В 2005 году он нарушил свое молчание по поводу трагического происшествия на съемочной площадке «Ворона», сказав: «Я не думаю, что ты когда-нибудь переживешь что-то подобное».

Уолт Минстри: Джимбо Джим Кроу

Художественный фильм Диснея « Дамбо», «», выпущенный в 1941 году, рассказывает историю милого слоненка, рожденного с неестественно большими ушами, которые он, следовательно, может использовать для полета. Однако одна из сцен, представленных в фильме, представляет собой весьма проблематичный материал.В середине фильма Дамбо встречает группу ворон, которые помогают ему мотивировать, воодушевлять и учить летать. С помощью «волшебного пера», которое ему дают вороны, Дамбо может вернуться в цирк и совершить новый революционный номер, который сводит с ума нацию.

К сожалению, вороны, с которыми сталкивается Дамбо, представлены как афроамериканцы. Сам факт, что Дисней выбрал конкретную характеристику ворон для отображения стереотипов с черным кодом, сомнительный, но, что еще хуже, имя их лидера по сценарию — Джим Кроу.Наглая ссылка на оскорбительный термин Джима Кроу, стереотипный язык, данный воронам, голос афроамериканцев в роли ворон, которых они играют, аниматор, стоящий за их творением, и роль, которую они играют в сюжете фильма, — все это представляет большие проблемы, которые нельзя не заметить.

«Джим Кроу» — это термин, полный расовых коннотаций, который чаще всего ассоциируется с законами Джима Кроу начала 1900-х годов. Историк К. Ванн Вудворд отмечает, что в то время как «происхождение термина« Джим Кроу »применительно к неграм потеряно в неизвестности.Томас Д. Райс написал песню и танец под названием «Джим Кроу» в 1832 году, а к 1838 году этот термин стал прилагательным ». Происхождение и этимология термина происходят из выступления менестреля Томаса Д. Райса в начале 19 века. Хотя точное происхождение вдохновения Райс для персонажа Джима Кроу неизвестно, это быстро стало сенсационным явлением в исполнении. В своей книге Jump Jim Crow, W. T. Lhamon Jr исследует историю и особенности повального увлечения Джимом Кроу.Он заявляет, что «ни один другой американский культурный деятель не затронул наследие, которое выдерживает такое широко распространенное порицание, а также постоянное присвоение». О таком широко распространенном культурном деятеле нельзя говорить без указания на связанные с ним негативные расовые стереотипы. Визуальное сравнение двух персонажей подтверждает сходство между представлением Т. Д. Райсом Джима Кроу в стиле менестрелей и анимацией ворон Дамбо. Даже позы, танец и язык тела Дамбо — прямая дань оригинальной традиции менестрелей.

Песня «When I See an Elephant Fly», уже создавшая проблематичное визуальное представление Джима Кроу, добавляет тревожные лингвистические стереотипы афроамериканского языка. В основной строке припева используется речь, напоминающая ранние песни менестрелей: «Но меня никто не видит, когда я вижу летящего слона». Интересно отметить, что текст этой песни в нынешних сборниках песен Диснея изменился. текст песни «Но я думаю, что увижу все, когда увижу летящего слона.«Удаление диалекта из печатных нот, кажется, отражает признание его расистского значения.

Противоречивые визуальные и лингвистические стереотипы, представленные в воронах Дамбо , еще больше усложняются кастингом голоса. Джима Кроу озвучивает белый актер Клифф Эдвардс, а остальных ворон озвучивает афроамериканский хор Холл Джонсон. (Тот же припев, который Дисней использовал в противоречивом в расовом отношении фильме Песня Юга ). Трудно определить, что сложнее — афроамериканские актеры, озвучивающие расистские стереотипы, или белые актеры, озвучивающие карикатуру на Джима Кроу.Иметь белого актера, показывающего расово черный код, даже если он анимирован, — это то же самое, что и шоу менестреля с черным лицом. И если исполняемый анимационный персонаж — это сам Джим Кроу, что отличает его от выступления Т.Д. Райса за столетие до выхода Дамбо ?

Цитированных работ:

Вудворд, К. Ванн. Странная карьера Джима Кроу. 3-е изд. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета, 1974. Печать.

Lhamon, W. T. Jr. Перейти Джим Кроу: Утраченные пьесы, тексты песен и уличная проза первой атлантической народной культуры. Кембридж, Массачусетс: издательство Гарвардского университета, 2003. Печать.

Disney Productions: Новый иллюстрированный сборник песен Disney. Нью-Йорк: Абрамс, 1986. Печать.

Что случилось с расистскими воронами в Дамбо? Почему я все еще позволяю своим детям смотреть

«Мама, а почему они все черные ?» — сказала моя старшая дочь растерянным и озабоченным тоном. «Не коричневый, как мы, а просто черный, без лиц?»

Версия Дамбо 1941 года в свое время была шедевром анимации.Полнометражный фильм с говорящими животными. Сегодня мы видим все его недостатки. От сомнительных текстов до расистских ворон. У Дамбо много багажа.

via Disney

Вопрос моей дочери положил начало обсуждению анимации, технологий и даже расистской истории нашей страны. Для нее это не новость. Это тема, о которой мы говорили много раз. Будь то во время домашнего обучения, во время нашего тура по Национальному музею афроамериканской истории и культуры в Вашингтоне, округ Колумбия, или во время чтения различных книг.Мы говорили о том, что в 1940-х годах в фильмах не было большого разнообразия, и когда люди, похожие на нас, снимались в фильмах, их не всегда изображали красиво.

У меня есть люди, которые спрашивают меня, как мы, как «семья Диснея», 1. можем смотреть эти старые фильмы с расистским подтекстом или 2. Как я обсуждаю их со своими детьми.

Пост, который я планировал написать сегодня, был обзором нового живого боевика Дамбо. Но к черту. Давай немного испачкаемся. Это важно, и я хотел бы поговорить с вами об этом.

Фото HeyTeamKelly

Подождите, Дамбо расист?

Итак, во-первых, если вы зашли сюда и думаете: «Дамбо расист? Какие?!» И сейчас чувствуете себя немного смущенными, не так ли. Ничего страшного, вы читаете это и уделяете время тому, чтобы учиться, и это то, что важно. Что мы готовы делать сейчас. Не вечно насмехаются за наше незнание прошлого.

К тому же, честно говоря, в детстве я тоже ничего не понимал. Не то чтобы Дамбо был в нашем списке самых популярных или что-то в этом роде.Но мне это либо наскучило, либо это меня смущало, либо в детстве я больше трепетал от того, что дети рождаются от аистов, чем от чего-либо еще.

Сомнительные слова

Когда я стал взрослым, я лучше понимал расистский подтекст, но, поскольку этот фильм не входил в нашу регулярную ротацию, это было больше благодаря статьям. Например, я не знала, что, черт возьми, говорили мужчины, когда строили цирковой шатер. Даже сегодня я вернулся и посмотрел это перед тем, как написать это, и я все еще с трудом могу это разобрать.Я проигрывал его несколько раз, меня все время отвлекал симпатичный малыш Дамбо, работающий вместе со своей мамой, так что я, наконец, попытался найти тревожные тексты.

через Disney

Не знаете, о чем я говорю? Когда поезд Кейси-младшего перестает ехать и животные начинают уходить, в «Песне о разбегах» появляется сцена с темными безликими и безликими мужчинами. Они больше похожи на квадратных роботов, чем на реальных людей. И такие слова, как «Хватай веревку, волосатая обезьяна!» Тексты песен, которые разумно не были включены в версию с живыми выступлениями 2019 года, режиссер Тим Бертон.

Расистские Вороны

Позже в фильме есть стая ворон, которые находят Дамбо и Тимоти спящими на дереве.

Также называйте меня тусклым, но хотя я сразу уловил вокальную версию блэкфейса (если предположить, что вороны были нарисованы и озвучены белыми актерами), я все же пропустил, что ведущего ворона зовут «Джим Кроу» (я не верю в это когда-либо было сказано в фильме, я пересмотрел эту сцену несколько раз и не поймал ее. Этого нет в титрах фильма, но он указан в iMDb, это его имя.

через Disney

Законы Джима Кроу были законами, которые навязывали расовую сегрегацию на Юге. Они начались после гражданской войны и продолжались до начала движения за гражданские права в 1950-х годах. В конечном итоге они были отменены Законом о гражданских правах 1964 года. Этот закон запрещал дискриминацию в любом виде общественного жилья (источник).

Итак, Дамбо был освобожден в 1941 году. До того, как началось движение за гражданские права, возможно, в разгар законов Джима Кроу. И они решили назвать лидера группы птиц, танцующих джайв, бросающих сленг и поющих джаз, Джима Кроу, и его озвучивает белый парень.Видите, как это можно рассматривать как проблему?

Я лично никогда не видел птиц с низким интеллектом или ленивыми, как отметят некоторые критики. Но они явно были написаны в фильме, чтобы изобразить стереотип чернокожих людей того времени, а имя главной птицы — Джим Кроу.

Если у вас нет фильма и вы не можете понять, о чем я говорю, у вас может не быть шанса. Сцена будет вырезана из версии фильма Disney +.

via Disney

В детстве я не считал птиц изображением черных людей, потому что черные люди в моей жизни не выглядели и не вели себя подобным образом.Став взрослым, я вижу, где сцена пошла не так. Но как зритель я рад, что Дисней решил удалить его из потоковых сервисов. Детям во всем мире не нужно видеть это без понимания того, как и почему это было неправильно. Как мать, я рада, что у нас все еще есть оригинальная версия, потому что это действительно хороший урок.

Как это можно посмотреть?

Я впервые посмотрел это с Lil ’J, когда ей было три года. У нас был ночной распорядок, когда мы закручивали ей волосы и вместе смотрели новый фильм Диснея в моей постели.Когда Дамбо подошел к очереди, она наблюдала за мамой-слонихой с ее странным ребенком. Одна цитата, которую я помню из нее, когда мы смотрели тот первый раз, была во время песни розовых слонов, когда Дамбо и Тимоти случайно напились шампанского и у них начались галлюцинации. Именно тогда она сказала: «Мама, это меня пугает».

Я так старался сдержать смех. Я никогда раньше не слышал, чтобы она говорила что-то подобное. Но это вызвало большой разговор об алкоголе.

Теперь, примерно через пять лет, мы пересмотрели эту версию после просмотра игрового фильма, чтобы сравнить их.И она заметила безликих мужчин, строящих цирковой шатер, и это ее очень обеспокоило.

Я наконец заметил ворон, из-за которых все были недовольны. Но мои дети этого не сделали. К тому времени Большой Т уже спал (это был поздний вечер в кино), а Lil ’J ничего об этом не сказал, так что я пока добавил в этот разговор булавку.

Позвольте мне сначала остановиться 1. Почему я разрешаю своим детям смотреть эти фильмы с расистским подтекстом и 2. Как мы их обсуждаем.

Почему я разрешаю своим детям смотреть Дамбо

Премьера оригинального Дамбо состоялась в 1941 году.Тогда мир был в середине Второй мировой войны. Нападение на Перл-Харбор произошло в конце того же года. Черные люди мигрировали на север, где у них было право голоса, потому что на юге мы все еще не могли этого сделать. И тем не менее в некоторых штатах были приняты законы о грамотности, чтобы люди не имели права голоса. Школы были разделены. Города были обособлены. Межрасовый брак был незаконен. У нас все было не так хорошо. (источник)

Если вы сравните то, что было для нас тогда и сейчас, мы сидим довольно хорошо.У меня была возможность посещать интегрированную государственную школу в Грузии. Пойдите в государственный колледж и частный университет. Получайте стипендии. Работаю тележурналистом и ведущим в 3 городах более десяти лет. А теперь я владею собственным бизнесом, работаю в свое свободное время, воспитывая троих детей и живу в доме нашей мечты, на который я откладываю половину. Да, у меня есть муж, и он помогал мне, но я оставлю это себе на минуту, ладно? Я это сделал. Черная женщина. Слава Господу, я жив сегодня и могу это делать.

Я не собираюсь забывать, что так много людей до нас должны были сделать, чтобы привести нас туда, где мы находимся сейчас.Я также не собираюсь игнорировать или стирать прошлое или вести себя так, как будто этого не было. Мы можем извлечь из этого урок. Кроме того, вороны были единственными персонажами, которые, в конце концов, проявили доброту к Дамбо, услышав его историю, и я думаю, что это еще один урок сам по себе.

Послушайте, если бы Дамбо 2019 года был копией прошлого со всеми несовершеннолетними пьянками и черным лицом, я бы схватил своих детей и вышел из этого театра.

Но у нас было 78 лет, чтобы учиться, расти и развиваться.И мы можем оглянуться на ошибки и называть их именно так. Урок истории, если хотите. Но я не бросаю Дамбо, Питера Пэна, Фантазию, Леди и Бродягу, Покахонтас и … Я уверен, что забываю других в свой камин, чтобы они сгорели. Но лично меня это не слишком заводит, потому что я даю своим детям контекст. И мы можем многому научиться на этом.

Как Арамид А. Тинубу в своем эссе на NBC Think, мы можем извлечь уроки из своего прошлого.

Распаковка того, как, почему и когда были созданы эти проекты, предоставит контекст для новичков и тех, кто не смотрел эти фильмы десятилетиями.Это дало бы возможность для роста, разговора и исцеления. Но, скрывая эти проблемы, Дисней предлагает им закрыть дверь своим прошлым злодеяниям, чем тратить время и пространство, чтобы учиться, расти и развиваться на их основе. Иногда делать то, что лучше всего для следующих за нами поколений, означает, что мы должны чувствовать себя некомфортно и раскрывать им свои прошлые ошибки и неудачи, чтобы мы все могли развиваться.

Арамид А. Тинубу

Я не собираюсь высмеивать Дисней за то, что он убрал эту часть из своего стримингового сервиса.Без контекста для тех, кто в этом нуждается, он может принести больше вреда, чем пользы. Но будем надеяться, что позже для этого найдется место.

Как мы обсуждаем расизм в Дамбо и других фильмах Диснея

На этот раз вопрос моей дочери положил начало обсуждению анимации, технологий и даже расизма.

Обычно, когда мы смотрим боевик, мы сначала смотрим оригинал. Но на этот раз мы пошли дальше и посмотрели версию 2019 года до версии 1941 года. Я подумал, что одно поможет дать другому больше контекста и таким образом открыть обсуждение хода.

Я всегда спрашиваю, что они думают о фильме, о любимых частях, наименее любимых частях. И мы говорим о том, что две версии одинаковы и разные. Прямой комментарий Lil ’J о мужчинах, строящих палатку, вызвал у нас разговор. Я спрашиваю ее, что она думает о них, почему она думает, что у них нет лиц, и почему она думает, что их кожа выглядит именно так. Затем я стараюсь больше спрашивать, чем говорить.

Я спрашиваю, знают ли они, как давно был снят фильм (и даю ответ, если нет).Спросите, знают ли они, что происходило в мире в то время и как люди относились друг к другу. Спросите, думают ли они, что художники или писатели, работающие над фильмами, думали иначе или так же, как и все остальные. А мы поговорим сейчас. Я спрашиваю, как сейчас дела, что они замечают по-другому. Как они думают, художник сейчас может нарисовать фильм, если он сможет его переделать.

Если бы она не подняла этот вопрос, я, возможно, спросил бы ее, что она думает о воронах. Поскольку она ничего об этом не думала, а я не ожидал, что она так думает, поэтому на этот раз я отпустил это.Но я действительно хочу, чтобы это было так много слоев, что потребовало бы, чтобы я указал на такие вещи, как «белый актер озвучивания», «птицу на самом деле зовут Джим… Джим Кроу», «Они были созданы, чтобы пытаться вести себя как чернокожие» все то, что для нее сейчас не очевидно. Так что на этот раз я не чувствовал необходимости обсуждать это, но я уверен, что когда-нибудь у нас будет такой разговор. И я буду готов.

Теперь у меня к вам честный вопрос. Вы когда-нибудь видели эти сцены в фильме Дамбо как расистские?

Ладно, так долго.Вместо того, чтобы прикреплять обзор римейка живого действия в конце этого поста, я собираюсь поделиться им в пятницу. Наряду с явной разницей, которая выделялась в двух фильмах, и если мы думаем, покупка нового фильма того стоит.

Племена Европы Актеры и руководство по персонажам

Netflix может стать неожиданным хитом с «Племенами Европы», так кто же главные герои? Вот что вам нужно знать об актерском составе и персонажах.

Netflix может стать неожиданным хитом с Племена Европы , так кто же главные герои? Многие стримеры быстро обнаружат тематическое сходство с франшизой Game of Thrones или даже The Hunger Games , но могут быть не знакомы с трио главных героев.Даже если немецкий сериал не дойдет до 2 сезона, у главных звезд явно есть будущее в индустрии.

Действие происходит в 2074 году, Tribes of Europa События происходят примерно через 50 лет после загадочного глобального отключения электроэнергии, приведшего к абсолютному хаосу.Когда трое братьев и сестер из относительно небольшого племени под названием Origines находят разбившийся самолет, умирающий пилот предупреждает о надвигающейся угрозе с Востока. Вскоре после этого более крупное племя, называемое Воронами, захватывает мирную деревню, известную как Рефугиум, и молодые Истоки вынуждены постоять за себя, будучи разделенными. Центральная загадка шоу Netflix связана с маленьким черным кубиком, который, по-видимому, раскроет правду о «Черном декабре» за несколько десятилетий до этого.

Связанные: Лучшие научно-фантастические фильмы на Netflix

Основной состав Tribes of Europa не включает в себя громких имен из фильмов и телевидения, однако в нем представлены квасцы из популярных сериалов, таких как Dark и Warrior Nun .Неудивительно, что исполнитель Игры престолов появляется в составе второго плана, а немецко-иранская актриса играет главную роль в роли главного злодея. Вот руководство по актерскому составу и персонажам, которое дополнит ваш просмотр Tribes of Europa на Netflix.

Генриетта Конфуриус в образе Лив

Генриетта Конфуриус играет Лив, одну из главных сестер.Она отошла от нападения группы, известной как Crimsons, и планирует найти свою семью, вторгшись на базу Ворона в Брахтоке. Ужасно изобразили Анну фон Стрисов в Line of Separation и Изу фон Гемс в Die verlorene Tochter .

Дэвид Али Рашед Ас Эльджа

Дэвид Али Рашед играет Элью в сериале Netflix, одного из главных братьев и сестер, который защищает куб Атлантиды и объединяется с экспертом по электронике.Рашид дебютировал в кино в фильме 2017 года Тигриное молоко . С тех пор он появился в O Beautiful Night , Totgeschwiegen и Das perfekte Geheimnis .

Эмилио Сакрая в роли Киано

Эмилио Сакрая изображает Киано, третьего родственного брата.Он попадает в плен к Воронам и становится сексуальным рабом их вождя Варвары. Сарая изобразила Дениса в Cold Feet и JC в Warrior Nun .

Оливер Масуччи в роли Моисея

Оливер Масуччи играет одну из главных ролей в роли Моисея, человека, который собирает электронику из старого мира и дружит с Эльей.Его мотивы неясны, но он оказывается верным другом подростка. Масуччи изобразил Ульриха Нильсена в популярном сериале Netflix Dark и Жоржа Верховена в The Girlfriend Experience сезон 3

Мелика Фороутан Ас Варвара

Мелика Фороутан изображает Варвару, лидера Ворон в сериале Netflix.Она жестокий человек, который кастрирует мужчин и угрожает убить Киано на месте, если он не удовлетворит ее сексуальные желания. Фуроутан сыграл главную роль в фильме 2020 года Пари . Скоро она появится как Раша в Mediterráneo .

Поддерживающий состав группы Tribes Of Europa

Ана Улару (вверху) в роли Гриеты: Высокопоставленный воин Вороны, рассказывающий Лив о том, что случилось с ее семьей.Ана Улару изобразила Вайенту в Inferno и Запад в Emerald City .

Джеймс Фолкнер в роли генерала Фрэнсиса Ф. Кэмерона: Лидер Алых клана, который замышляет заговор с целью его обмануть.Джеймс Фолкнер изобразил лорда Синдерби в Аббатство Даунтон и Рэндилла Тарли в Игра престолов .

Роберт Финстер в роли Дэвида Восса: Багровый командир, спасающий Лив.Роберт Финстер сыграл Зигмунда Фрейда в сериале 2020 года Фрейд .

Жанетт Хейн в роли Амены: Контактный механик Моисея. Жанетт Хайн изобразила Бриджит в Читатель и баронессу Лезен в Юная Виктория .

Tribes of Europa выпущено в феврале 2021 года на Netflix.

Подробнее: Вымирание: научная фантастика о вторжении извилистых пришельцев Netflix

MCU действительно хочет, чтобы вы отказались от возвращения Железного человека

Об авторе В.В. Хью (Опубликовано 1893 статей)

Q.V. Хаф — старший писатель Screen Rant. Он также является редактором-основателем Vague Visages и внес свой вклад в RogerEbert.com и Fandor.

Ещё от Q.V. Hough

Ли Бардуго поделился списком актеров и фото первого актера грядущей адаптации теней и костей Netflix

Это здесь! Ли Бардуго удивила фанатов, поделившись списком актеров и первой фотографией из Shadow and Bone, предстоящей адаптации Netflix ее сериала Grishaverse.

Так рад наконец (!!) поделиться с вами актерами первого сезона @netflix-адаптации Shadow and Bone: @JessieMeiLi @archierenaux @benbarnes @amitasuman_ @kittheyounger @ freddycarter1 Я так рад начать это приключение с этого невероятного В ролях. #NMNF #shadowandbone pic.twitter.com/X5Z9ivM0eq

— Ли Бардуго (@LBardugo) 2 октября 2019 г.

Вот прекрасные актеры, которые будут играть наших любимых «детей-убийц и святых», как сообщает Netflix’s See What’s Next:

Как сообщалось ранее, адаптация Netflix объединит все книги Бардуго «Трилогия Гриши» и дуологию «Шесть воронов» в одну серию.Первый сезон, в котором будет восемь эпизодов, будет разделен на 50/50 между Shadow и Bone и Six of Crows , сообщил Бардуго на SDCC в июле. Вот синопсис сезона согласно Deadline :

В мире, разделенном на две части массивным барьером вечной тьмы, где неестественные существа питаются человеческой плотью, молодой солдат обнаруживает силу, которая может, наконец, объединить ее страну. Но пока она изо всех сил пытается отточить свою силу, против нее заговорили опасные силы.Головорезы, воры, убийцы и святые сейчас находятся в состоянии войны, и чтобы выжить, потребуется нечто большее, чем просто магия.

Arrival и Bird Box Сценарист Эрик Хейссерер будет создателем сериала, сценаристом, шоураннером и исполнительным продюсером. Тем временем Дэвид Петерсон, который помог разработать Game of Thrones ‘дотракийский диалект, будет заниматься языками шоу. Кроме того, исполнительным продюсером будет сама Бардуго вместе с Пуйей Шахбазиан ( Дивергент, ) и Шоном Леви ( Очень странные дела, ).

Как выглядит «Голливудский Джим Кроу» сегодня

Список действующих кандидатов на премию Оскар в этом году выглядит совсем иначе, чем в 2015 году, когда April Reign впервые написала в Твиттере #OscarsSoWhite. главный приз также был заметно однородным: модель Selma Авы ДюВерне была единственным номинантом на лучший фильм с черным оттенком. Несмотря на широко распространенную критику, в 2016 году Академия снова выдвинула полностью белый актерский состав.«В этом году список номинантов на« Оскар »превосходит популярные, хорошо отрецензированные выступления в фильмах Creed и Straight Outta Compton , — писала тогда The Los Angeles Times , отмечая также, что Идрис Эльба, Сэмюэл Л. Джексон , и Уилла Смита не заметили, чтобы кивнуть. Смит ответил на отсутствие разнообразия бойкотированием церемонии. #OscarsSoWhite снова в тренде.

Перенесемся в 2019 год, и список номинантов сравнительно изобилует именами цветных актеров, включая Регину Кинг (, если Бил-стрит могла бы заговорить, ), Ялица Апарисио ( Рома, ), Махершала Али (). Зеленая книга ) и Рами Малек ( Богемская рапсодия ).Спайк Ли получил свою первую номинацию за лучшую режиссуру, за BlacKkKlansman , и многие из этих фильмов номинированы на лучший фильм. Некоторые критики видят этот сдвиг отчасти в результате решения Академии в 2016 году пригласить больше женщин и цветных людей в свой пул для голосования. Усилия по инкорпорации «Оскара», а также кассовые сборы и успехи критиков таких фильмов, как Черная пантера и Безумно богатые азиаты , говорят о том, что 2018 год был многообещающим годом для разнообразия в кино.

Читайте: Революционный успех «Черной пантеры»

Тем не менее, эти разработки сосредоточены на наиболее видимых признаках перемен. Недавно опубликованная книга Мэриэнн Эрига под названием Голливуд Джим Кроу: расовая политика киноиндустрии предлагает провокационный взгляд на то, насколько укоренился расовый дисбаланс в индустрии — и как не хватает цветных людей на главных ролях в студии. только увековечивает это неравенство.

В настоящее время доцент кафедры социологии и афроамериканских исследований в Университете Джорджии, Эрига была аспирантом, когда она посетила Каннский кинофестиваль в 2010 году.Там она была поражена осознанием того, что афроамериканцев практически не было на экранах, предназначенных для демонстрации некоторых из самых революционных международных фильмов года. Этот опыт породил самые первые зародыши мысли о том, что впоследствии станет The Hollywood Jim Crow .

Название, которое перекликается с заголовком знаменитой книги Мишель Александер 2010 года о массовых заключениях, поднимает вопросы о том, в какой степени Джим Кроу упорно продолжает заниматься развлечениями сегодня. Эрига признает, что расовая иерархия Голливуда не идентична системе правовой сегрегации, существовавшей в США.С. в первой половине 20 в. Но она считает, что применимы многие из тех же принципов. « Эта Джим Кроу была [системой], установленной законом, которая затрагивала всех — их мобильность, их тело, их способность найти работу», — сказала мне Эрига. Тем не менее, она подчеркнула тот факт, что «голливудская киноиндустрия» (под которой она конкретно подразумевает шесть крупных студий, которые делают большую часть высокобюджетных фильмов страны для мировой аудитории) процветала в этот период огромного насилия и сегрегации.

Поскольку открытый расизм был законом, было совершенно нормально видеть чернокожих американцев в самых грубых стереотипных ролях в кино: слугами, насильниками и неразумными рабами. Только в 1930-х годах многие чернокожие актеры смогли найти работу на экране в Голливуде; когда они это сделали, это было в основном в жанре песни и танца. В 1940 году, когда Хэтти МакДэниел получила премию Оскар за лучшую женскую роль второго плана (первый Оскар, присужденный афроамериканскому актеру) за роль Мамми в фильме Унесенные ветром , ей пришлось сидеть за другим столом, чем ее белая коллега. -звезды, потому что Академия выбрала место, которое не позволяло черным входить в здание.(Отель сделал исключение для МакДэниел.)

Хэтти МакДэниэл держит статуэтку Оскара, которую она получила после победы в номинации «Лучшая женская роль второго плана» на 12-й ежегодной церемонии вручения премии Оскар. (Bettmann / Getty Images)

Остатки этой расовой иерархии все еще действуют сегодня, утверждает Эрига в The Hollywood Jim Crow . Наиболее убедительное утверждение автора состоит в том, что якобы дальтонический язык экономики позволил современной киноиндустрии оправдать свои давние расовые предубеждения.«Голливудские руководители рассматривают фильмы с черными актерами как экономически рискованные… и по этой причине ограничивают их бюджетом», — сказала мне Эрига в недавнем интервью. Другими словами, продюсеры и руководители студий обычно считают эти фильмы ограниченными для продажи.

Эрига изучила 1300 фильмов, проанализировав производственные бюджеты и расовый состав актеров. Она также почерпнула из взлома WikiLeaks 2014 года, в результате которого было обнаружено более 170 000 электронных писем от тысяч сотрудников Sony Pictures Entertainment.Эти документы показывают, как гонка часто проявляется в дискуссиях о прибыльности. Эрига указывает на электронное письмо, написанное продюсером под псевдонимом «Билли» и отправленное председателю Sony Pictures Майклу Линтону в качестве примера того, как подбор чернокожих актеров связан с финансовым риском. «Кастинг [Дензел Вашингтон] говорит, что у нас все в порядке с двойником, если картина работает», — цитируется в книге Билли о фильме 2014 года « Уравнитель », используя метафору бейсбола. «Он надежен во внутренних [кассовых сборах], безопасен, но уже много лет не имеет большого успеха.

Эрига интерпретирует упоминание Билли о «двойнике» как то, что выбор Вашингтона для фильма с производственным бюджетом в 55 миллионов долларов приведет только к второму базовому хиту по кассовым сборам, а не к хоумрану. Билли продолжает: «Я считаю, что международная киноаудитория расистская — в целом картины с участием афроамериканцев не имеют успеха за границей». Он приходит к выводу, что продюсерам было бы разумно выбрать белого актера или урезать бюджет. Sony не сделала ни того, ни другого, но Equalizer по-прежнему собрал 192 миллиона долларов по всему миру, при этом чуть менее половины этих продаж билетов приходилось на долю за пределами США.S.

«Фильмы, в которых преобладают чернокожие, латиноамериканцы или азиатские актеры или главные актеры, рассматриваются с точки зрения их расовой принадлежности», — пишет Эрига в своей книге. «Руководители Голливуда представляют себе небольшую конкретную аудиторию для« черных фильмов »и большую, широкую аудиторию для« белых »фильмов, которые часто остаются без признаков расовой принадлежности». Таким образом, можно ошибочно предположить, что черные фильмы менее прибыльны, потому что они нравятся только черной аудитории.

Хотя исследование Эриги не фокусируется на Безумно богатых азиатах ( Голливудский Джим Кроу смотрит в первую очередь на то, как индустрия обращается с черными талантами и историями), она сказала мне, что руководители применили ту же логику к этому фильму, как и они. с фильмами с черным светом.Романтическая комедия 2018 года с участием всеазиатского ансамбля стала большим хитом, собрав 174,5 миллиона долларов внутри страны. И все же художнику-постановщику пришлось воссоздать сверхбогатый мир самого продаваемого романа со средним бюджетом в 30 миллионов долларов. «Доходность экспоненциальна по сравнению с этим бюджетом», — сказала Эрига о фильме. Она утверждала, что главная причина, по которой издание Crazy Rich Asians было одобрено Warner Bros., заключалась в том, что международный успех книги указал на встроенную аудиторию. Тем не менее, продюсер, который думал о создании фильма, сказал автору Кевину Квану: «Жаль, что у вас нет белого персонажа.

Прочтите: Голливуд не может игнорировать успех «Безумно богатых азиатов»

Конечно, дорогие фильмы с белыми ведущими постоянно проваливаются. И, несмотря на всю осторожность в отношении демографического состава актеров фильмов, последний отчет о голливудском разнообразии, ежегодно составляемый командой профессоров Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, показывает, что зрители предпочитают фильмы с расово разнообразными ансамблями — вывод, совпадающий с выводами из более ранних отчетов. В течение многих лет ученые и журналисты развенчали миф о том, что фильмы с участием цветных актеров плохо смотрятся на публике.Тем не менее, исследователи Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе обнаружили, что фильмы с «преобладающим составом меньшинства» были выпущены в среднем на наименьшем количестве международных рынков в 2017 году, и, тем не менее, показали впечатляющие продажи билетов.

Упрямая расистская логика, которая определяет, что фильмы с цветными людьми в главных ролях не подходят для банков, имеет долгосрочные последствия. По словам Эриги, одна из основных проблем заключается в том, что такие фильмы будут по-прежнему недофинансироваться, даже если они докажут, что могут добиться успеха. Например, автор сказал: «Существует мнение, что если черный фильм приносит деньги, как Black Panther , то внезапно Голливуд врывается и снимает много черных фильмов.«Но, как отметила Эрига, общее количество черных фильмов, как правило, не увеличивается резко, а те, которые снимаются, по-прежнему получают недостаточный бюджет. Это приводит к системе, которая последовательно маркирует фильмы с черным кино или с черным режиссером с экономической точки зрения хуже, чем фильмы с участием белых актеров и режиссеров. Эрига опасается, что это означает, что неравенство в бюджетах, даже между белыми и небелыми фильмами одного жанра, сохранится и, возможно, даже увеличится. Конечно, черные инди-фильмы с небольшим или умеренным бюджетом, такие как Moonlight Барри Дженкинса (4 миллиона долларов) и If Beale Street Could Talk (примерно 12 миллионов долларов), могут стать претендентами на «Оскар».Но вопрос в том, почему так много черных фильмов, инди или нет, должны обходиться меньшими деньгами на производство и маркетинг?

Изменения в Голливуде происходят медленно, поэтому у аудитории может возникнуть соблазн приписать очевидные признаки прогресса более глубоким структурным сдвигам. Эрига соглашается, что «символическое и числовое представление» — то, как цветные люди изображаются и в каких числах — имеет значение. И она действительно считает, что ситуация меняется, в основном благодаря увеличению числа женщин, цветных людей и ЛГБТ-людей, стоящих за камерой, в качестве режиссеров, сценаристов и продюсеров — типы критически важных должностей, которым уделяется меньше внимания в сезоне награждений.Тем не менее, это, пожалуй, самый незаметный сегмент индустрии, обладающий наибольшей властью и наиболее устойчивый к изменениям: подавляющее большинство белых и мужских высших слоев крупных киностудий, людей, чьи заявления о том, какие фильмы являются экономически более низкими, имеют огромное влияние. несмотря на то, что на самом деле не имеет под собой основы. Эти несколько элитных агентов, продюсеров и руководителей находят таланты, находят сценарии, дают разрешение на просмотр фильмов и устанавливают бюджеты. По сути, они формируют то, как американцы понимают мир через кино.

Преодоление этой структуры власти, чего не может сделать ни один фильм или шоу с наградами, является ключом к демонтажу системы «Голливудский Джим Кроу».

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.