Актеры несмотря ни на что: смотреть онлайн в хорошем качестве на портале о кино Киноафиша

Сериал Несмотря ни на что (2021): смотреть онлайн в хорошем качестве, фото, видео, описание серий

«Несмотря ни на что» — украинский мелодраматический сериал от режиссера Юрия Осипова («Бомжиха», «Алмазная корона»).

Сюжет

Три подруги ― Женя Виноградова (Алена Коломина), Лена (Инна Коляда) и Оля (Евгения Осипова) ― девушки, которым повезло родиться в профессорских семьях. Их жизнь беззаботна и наполнена радужными планами о будущем, которое, определенно, будет счастливым и уж точно безбедным благодаря родителям. И они настроены посвятить себя науке, чтобы продолжить свои династии.

Однако все кардинально меняется после известных событий в 90-х: когда начались развал СССР, кризис, безработица и разгул криминала. Теперь девушкам нужно начинать учиться жить по-новому, приспосабливаясь к жестоким реалиям, чтобы выжить. И каждая находит свой путь.

Самые сложные испытания судьба подготовила для Евгении: ее ждет множество ударов и ловушек, будто кто-то проверяет ее, насколько она крепка и сможет ли устоять. Но Женя, несмотря ни на что, не теряет веры в то, что все у нее будет хорошо.

Интересные факты

Другое название 16-серийного телефильма «Несмотря ни на что», под которым он вышел на украинском телеканале СТБ, — «Счастлива вопреки».

Работа над картиной велась в Киеве в 2020 году. Ключевых персонажей в проекте сыграли Алена Коломина («Как я встретил вашу маму», «Шуберт»), Евгения Осипова («Дорогая Маша Березина», «Башня», «Закрытая школа») и Инна Коляда («Кружева», «Белые волки», «Стиляги»).

Коллегами девушек по съемочной площадке стали Вахтанг Беридзе, Алексей Зубков, Вадим Андреев, Эммануил Виторган, сыгравший в сериале отрицательного персонажа, и др.

81-летний Эммануил Виторган признался, что играть отрицательного героя для него ― это перспектива, поэтому он никогда не отказывается от предложений негативных ролей. По словам актера, благодаря таким персонажам в очередной раз начинаешь ценить нормальных людей, которым несвойственно поступать подобным образом.

Съемочная группа

• Режиссер: Юрий Осипов
• Сценарист: Нина Абрикосова
• Оператор: Артем Козырев
• Композиторы: Анатолий Зубков, Егор Зубков
• Продюсеры: Валентин Опалев, Павел Карван
• Актеры: Алена Коломина, Евгения Осипова, Инна Коляда, Вахтанг Беридзе, Алексей Зубков, Вадим Андреев, Эммануил Виторган, Валерий Сковронский, Оскар Кучера, Наталья Батрак, Варвара Лаптева, Елена Хижная, Антон Зацепин, Елена Стефанская, Надежда Маринка, Александр Яцко, Кирилл Кузнецов и др.

Сериал «Несмотря ни на что» (2021) – дата выхода, Россия-1, актеры и роли, факты, трейлер

Премьера сериала «Несмотря ни на что» состоялась на украинском телеканале СТБ в феврале 2021 года. Дата выхода мелодраматического 16-серийного фильма на канале «Россия-1» – 17 мая 2021 года. Главной героине картины судьба бросает один вызов за другим, светлую полосу и надежды на будущее сменяет мрачная реальность 90-х. Дочери профессора предстоит выжить в чужом мире, не потерять себя и отстоять право быть счастливой.

В материале 24СМИ – подробнее о сюжетной линии картины, интересные факты о снимавшихся в ней актерах и их ролях.

Сюжет и съемки

Производством сериала занималась кинокомпания «СВО». Режиссерское кресло в проекте досталось Юрию Осипову. Автором сценария выступила Нина Абрикосова, которая раньше работала над лентами «За все заплачено», «Рая знает все!», «Единственная радость», «Выбор». Отец и сын Анатолий и Егор Зубковы стали авторами музыкального сопровождения ленты. Продюсерами выбраны Валентин Опалев и Павел Карван.

По сюжету фильма три подруги Женя, Лена и Оля родились и выросли в семьях ученых и профессоров. На жизненном пути девушек не встречалось серьезных препятствий и невзгод, а впереди их ждала дорога в науку и обеспеченное будущее. Однако суровая реальность 90-х годов в одночасье разрушила все планы и мечты. Каждой из героинь пришлось учиться приспосабливаться к незнакомым и жестоким условиям существования в мире хаоса, нестабильности и беззакония. Девушки стараются поддерживать друг друга и помогать в трудных ситуациях, но все же постепенно отдаляются и сосредотачиваются каждая на своих проблемах.

Самый трудный путь судьба приготовила для Жени Виноградовой: девушке придется встречаться на жизненной дороге с опасными ловушками, выдержать многочисленные проверки и испытания на прочность. Женю ждет предательство близкого человека, обвинение в преступлении, которое совершили другие люди. Но, несмотря ни на что, героиня сумеет отстоять право быть счастливой.

Актеры и роли

Главные роли в сериале «Несмотря ни на что» сыграли актеры:

Персонажей второго плана сыграли:

• Сергей Асовский – начальник колонии;
• Дмитрий Палеев-Барманский – бизнесмен;
• Людмила Кандраева – сокамерница;
• Владимир Хохлов – старший лейтенант;
• Сергей Анашкин – иностранный продавец;
• Надежда Маринка – Валентина.

Также в ленте снимались: Вахтанг Беридзе, Алексей Зубков, Вадим Андреев, Эммануил Виторган, Валерий Сковронский, Оскар Кучера, Антон Зацепин и другие звезды кино.

Интересные факты

1. Второе название сериала – «Счастлива вопреки».

2. Режиссера Юрия Осипова зрители также знают как сценариста, актера и продюсера. Осипов запомнился зрителям по ролям в фильмах и сериалах: «Частный детектив», «Псевдоним «Албанец»», «Спецгруппа», «Лесник», «Спецотряд «Шторм»», «Смерш». Также он снимал сериалы «Бомжиха», «Алмазная корона», а всего на счету Юрия Осипова более 120 кинопроектов.

3. Съемки мелодрамы проходили в Украине в 2020 году и продлились 4 месяца.

4. Актриса Алена Коломина рассказала в интервью о своей роли в сериале. Ее героиня Женя Виноградова оказалась не готова к сложным испытаниям, но благодаря стойкости сумела их выдержать. Актриса считает, что Женя похожа на нее по характеру: их объединяет природный оптимизм, смелость и гордость.

Алена Коломина отметила, что тема 90-х ее интересует только в кино, так как это яркие персонажи, интересные наряды, поведение людей. Это время осталось в памяти актрисы как счастливое детство, но вернуться туда в реальности вновь ей бы не хотелось.

Также исполнительница главной роли рассказала о необычном подарке, который приготовил для нее режиссер на финальном этапе съемок. Так как в кадре события происходят в 90-е годы, когда на рынках бабушки торговали жареными семечками, актеры не могли удержаться от соблазна, чтобы не попробовать забытое лакомство. Юрий Осипов решил порадовать Коломину и подарил ей целый мешок семечек.

5. Актриса Инна Коляда рассказала, что для нее этот проект в первую очередь о любви. Ее героиня близка Инне по характеру. Актриса считает, что ее Лена – «абсолютная женщина», которая умеет прощать, принимать как должное и любить по-настоящему. Также Инна отметила, что на съемочной площадке сложилась чудесная дружеская атмосфера, царило взаимопонимание и хорошее настроение.

6. Актеры, задействованные в сериале «Несмотря ни на что», с ностальгией вспоминают те времена, атмосферу и наряды. Для многих 90-е годы ассоциируются с детством и юностью, временем фантастическим, интересным, красивым, ярким и запоминающимся на всю жизнь.

7. После премьеры сериала «Несмотря ни на что» в Украине зрители поделились на кинофорумах впечатлениями от просмотра. Среди достоинств ленты комментаторы отметили реалистичность и динамичность сюжета, звездный актерский состав, присутствие интриги. К недостаткам критики отнесли легкую затянутость и несправедливое отношение сценаристов к главной героине: слишком много испытаний выпало на ее долю.

Сериал «Несмотря ни на что» – трейлер:

Сериал »Несмотря ни на что» 2021 все серии сериала смотреть онлайн на России 1. Описание

Описание сериала 2021 года »Несмотря ни на что» или »Счастлива вопреки»

-смотреть мелодрама 2021 года — премьера

Толкунова ловят на взятке. Оля, Лена и ее муж Дима пытаются вызволить своих друзей из беды. Особенно переживает Оля, которая влюблена в Шурика, но не может понять, почему парню нравится Женя, а не она. Тем временем Женя сталкивается в участке со старым знакомым – следователем Иваном Скрипником. В прошлом девушка отвергла наглые ухаживания генеральского сына, и теперь это обернется для нее не лучшим образом.

Для Ольги неразделенная любовь станет не единственным потрясением. Ее отец – профессор Толкунов – попал в ужасную ситуацию. Мужчине не платили зарплату уже три месяца, и он впервые в жизни согласился принять взятку у студента. Однако это оказалось провокацией, купюры были помечены, и теперь Толкунова будут судить. Что же теперь ждет его семью? И как дальше будут разворачиваться события?

Тем временем, мать Ивана размышляет, как можно забрать ребенка у Жени после рождения. Женщина договаривается с Олей, чтобы та делилась с ней информации обо всем, что происходит в жизни Виноградовых.

О сериале »Несмотря ни на что» — мелодрама 2021 года — премьера

Женя Виноградова (Алена Коломина) — из профессорской семьи, как и её подруги Оля (Евгения Осипова) и Лена (Инна Коляда). Жизнь девушек течет размеренно, каждую ждет безбедное будущее, светлая дорога в науку. Но все разбивается в жестокие девяностые годы. В одночасье жизни подруг меняются самым кардинальным образом, им приходится учиться жить заново, и каждая из них приспосабливается к новой реальности по-своему.

Для Жени судьба выбирает самый трудный путь, расставляет опасные ловушки и проверяет на стойкость. Она готова преодолеть все, лишь бы выжить и найти свое счастье, несмотря ни на что.

Другое название сериала »Счастлива вопреки»

Год 2021

Страна Украина

Режиссер Юрий Осипов

Сценарист Нина Абрикосова

Оператор Артём Козырев

Композиторы Анатолий Зубков, Егор Зубков

Продюсеры Валентин Опалев, Павел Карван

Актеры сериала »Счастлива вопреки» или »Несмотря ни на что»

Алёна Коломина

Евгения Осипова

Инна Коляда

Вахтанг Беридзе

Алексей Зубков

Вадим Андреев

Эммануил Виторган

Валерий Сковронский

Оскар Кучера

Наталья Батрак

Варвара Лаптева

Елена Хижная

Антон Зацепин

Елена Стефанская

Надежда Маринка

Александр Яцко

Кирилл Кузнецов

Дата выхода серий 1 сезон »Несмотря ни на что»

1 серия 17.05.2021

2 серия 17.05.2021

3 серия 18.05.2021

4 серия 18.05.2021

5 серия 19.05.2021

6 серия 19.05.2021

7 серия 20.05.2021

8 серия 20.05.2021

Источник Подробнее ➤

Несмотря ни на что (Счастлива вопреки, сериал 2021) — актеры и роли, дата выхода и содержание серий на канале Россия

17 мая 2021 года на телеканале «Россия» состоялась премьера украинского сериала «Несмотря ни на что» («Счастлива вопреки»). Режиссером проекта стал Юрий Осипов, который известен поклонникам кино своими предыдущими работами: «Ночные ласточки» (2012), «Дельта» (2013), «Телохранитель» (2014), «Судьба напрокат» (2016), «Окна на бульвар» (2020).

Над сценарием к сериалу поработала Нина Абрикосова, на ее счету авторство таких проектов: «Любовь на четырех колесах» (2013), «Миндальный привкус любви» (2015), «Выбор» (2017), «Рая знает все!» (2019). Производством сериала занималась киностудия СВО. Проект снят в мелодраматическом жанре, всего будет представлено зрителям 16 серий.

Содержание сюжета

Дочь профессора Женя Виноградова привыкла к спокойному течению жизни. Она строит планы на безбедную жизнь, понимая, что хочет связать свою жизнь, как и отец – с наукой.

У Жени есть близкие подруги Лена и Оля. Каждая из которых мыслит также, как Виноградова и строит подобные планы. Мечты девушек разобьются о жестокие будни реальной жизни. На улицах царят буйные 90-е годы.

Главной героине сериала придется столкнуться со сложными испытаниями на своем пути к будущему. Ей уготованы опасные ловушки, из которых нужно будет найти должный выход. Проверка на стойкость заставит Женю изменить свои прежние принципы.

Она столкнется с предательством своего близкого человека, а еще ей придется столкнуться с несправедливыми обвинениями в убийстве, к которому она не имеет никакого отношения. Несмотря на все печальные мелодрамы, девушка добьется реализации самых счастливых грез.

Актеры и роли

Алена Коломина отлично вжилась в образ главной героини сериала «Несмотря ни на что» Жени Виноградовой. На счету актрисы роли в кино: «Старушки в бегах» (2017), «Березка» (2018), «Шахматная королева» (2018), «Штамп в паспорте» (2018), «Я подарю тебе рассвет» (2018), «Не женская работа» (2019), «Письма» (2019), «Воспитательница» (2020), «Загадка Фибоначчи» (2020) и др.

Она предстанет в роли интеллигентной девушки, жизнь которой резко меняется, когда ее обвиняют в убийстве. Отец старается вытащить дочь из омута проблем и обращается за помощью к местному генералу. Только он не учел тот момент, что его сын давно обозлен на Женю и не упустит возможности доставить ей неприятности.

Также в сериале можно увидеть достаточно популярных актеров, среди них: Евгения Осипова, Инна Коляда, Алексей Зубков, Вахтанг Беридзе, Оскар Кучера, Валерий Сконвронский, Варвара Лаптева, Александр Яцко и другие.

Интересные факты

1. Премьера сериала состоялась в Украине на телеканале СТБ 8 февраля 2021 года.
2. Продюсерами проекта стали В. Опалев, П. Карван.
3. У сериала есть еще одно название «Счастлива вопреки».
4. В Сети есть многочисленные отзывы тех, кто посмотрел сериал на телеканале СТБ. Зрители довольны, как игрой актеров, так и сюжетной линией. Оценили в большей степени таланты Евгении Осиповой, которая предстанет на экране в образе одной из подруг Жени, а также образ Оскара Кучеры, что станет на время сериала продажным полицейским.

беды и поиск счастья в 90-е

Премьера на канале «Россия 1» – драматический сериал «Несмотря ни на что» режиссера Юрия Осипова. В главных ролях – прекрасное трио: Алена Коломина, Инна Коляда и Евгения Осипова. Актрисам достались роли девушек из благополучных семей, которым придется бороться за счастье и даже жизнь в жестокие 90-е. Многосерийная драма появится на экранах 17 мая в 21:20 – самое время познакомиться с проектом поближе.

О ком сериал?

В центре сюжета – Женя Виноградова, дочь родителей-профессоров. Девушка, как и ее подруги Лена и Ольга, выросла в интеллигентной среде и не беспокоилась о будущем: казалось, что впереди – жизнь в достатке и научная карьера. Планы и взгляды Жени разбиваются о реальность, когда привычный быт переворачивают с ног на голову «лихие 90-е».

О чем сериал?

К трудностям каждая из героинь приспосабливается по-своему: кто-то стремится остаться собой, кто-то готов поступиться характером ради личной выгоды. Самые тяжелые испытания выпадают на долю Евгении. И хотя вокруг нее происходят мрачные события, сериал «Несмотря ни на что» остается историей о любви, дружбе и поиске собственного счастья.

Кто в главной роли?

Женю Виноградову сыграла актриса Алена Коломина. Выпускница Киевского национального университета искусств и РУТИ-ГИТИС известна зрителям по проектам «Екатерина. Взлет», «Теорема Пифагора», «Записки экспедитора Тайной канцелярии», «Березка». В сериале режиссера Юрия Осипова у Алены – большая драматическая роль сильной и способной сохранить веру героини.

«Она не была готова в жизни ко всем тем перипетиям, которые ей выпали. Но она оказалась стойкой. Происходит что-то в ее жизни, а она переступает и идет дальше, гордо и очень смело смотрит в будущее», – говорит о персонаже Коломина.

Кто еще играет в драме «Несмотря ни на что?»

В роли подруг Жени – Лены и Оли – снялись Инна Коляда и Евгения Осипова. Инна описывает свою героиню как настоящую женщину, которая ради любви способна на все: страсть, принятие и прощение. А вот персонаж Евгении пока остается для зрителей загадкой – чем удивит сюжетная линия Ольги, покажет многосерийная драма.

Над созданием проекта работали и мэтры кино, и сериальные звезды, и даже артисты, прославившиеся благодаря вокальным проектам. В сериале появятся Оскар Кучера в милицейской форме, Эммануил Виторган в непривычном образе, исполнитель и член жюри шоу «Ну-ка, все вместе» Антон Зацепин. А также Александр Яцко, Вахтанг Беридзе, Алексей Зубков, Вадим Андреев, Валерий Сковронский и другие.

Как снимали сериал?

«Несмотря ни на что» снимали в современном Киеве, но на площадке воспроизводили эпоху 90-х и начала 00-х. С присущими времени отличиями: модой, рынками, авоськами, лексикой, рэкетом.

«Наш сериал затрагивает 90-е годы. Я тогда была совсем маленькой и плохо помню это время. Но было здорово погрузиться в те события», – вспоминает Инна Коляда.

В интервью актриса рассказывала и об атмосфере на площадке: снимали картину в приподнятом настроении и с понятными для группы шутками – Алене Коломиной, например, в последний съемочный день вручили необычный презент. «Бандиты в кадре и люди на рынке «лузгали семки». Конечно, не моя героиня, но за кадром… А знаете, что в крайний день подарил мне режиссер проекта Юрий Николаевич Осипов? Целый мешок семечек!» – делилась Алена в соцсетях.

Не обошлось и без казусов. Один из артистов во время съемок угодил в больницу, другой – повредил ногу, Инна Коляда на половину дня заперла себя на балконе и не могла выбраться без помощи МЧС. И все же работа продолжалась и успешно завершилась – как шутили сами актеры, несмотря ни на что.

Почему сериал «Несмотря ни на что» стоит увидеть?

Каждый из зрителей найдет причину для себя. Во-первых, увидеть любимых артистов. Во-вторых, погрузиться в 90-е и вспомнить время таким, каким оно было: с проблемами, особенностями, трудностями и радостями. В-третьих, увлечься происходящим в сериале: будет и любовь, и обман, и преступления, и побеги. И наконец, вдохновиться силой главной героини, которая продолжает верить в счастье даже после череды разрушенных надежд.

Еще больше интересных новостей – в нашем Telegram-канале @smotrim_ru.

Не/смотря ни на что / Mein Blind Date mit dem Leben (2017, фильм) — «5% зрения — достаточно ли для осуществления мечты?»

С 14 февраля в российском прокате немецкая трагикомедия «Не/смотря ни на что» (Mein Blind Date mit dem Leben). Воодушевляющий трейлер не оставил меня равнодушным, поэтому побежал на самый первый сеанс в день премьеры. С удовольствием делюсь впечатлениями, а вы сами решите, стоит идти на этот фильм в кино или нет.

Несмотря ни на что фильм отзывы

Сали (ударение на второй слог) — молодой немец с ланкийскими корнями. В старших классах он почти потерял зрения из-за отслоения сетчатки и на его мечте работать в пятизвёздочном отеле казалось бы поставлена жирная печать со словом «НЕТ!». Но мечта на то и мечта, чтобы её добиваться. После окончания школы Сали устраивается на стажировку в престижный отель в Мюнхене — для этого ему пришлось… утаить правду о своем плохом зрении (5% видимости). Возможно ли всех обмануть, прикинувшись зрячим и сдать суперсложные экзамены наравне с другими? К чему приводит ложь и можно ли с помощью лжи осуществить мечту? А влюбить в себя зрячую девушку, чтобы она тоже ни о чём не догадалась?

Несмотря ни на что фильм отзывы

Сложно поверить, но этот фильм «Не/смотря ни на что» основан на реальных событиях, случившихся в конце 1980-х (историю адаптировали под современность). Салия Кахаватте, прототип главного героя фильма, в 2009 году выпустил книгу «Моё свидание вслепую с жизнью» и вот спустя почти десятилетие её экранизировали. В истории Сали есть всё: путь к мечте, успехи и падение, смех и слёзы, любовь, дружба. Без поддержки близких и друзей у главного героя ничего бы не получилось.

актёр Костя Ульманн в роли Сали в фильме Несмотря ни на что

«Несмотря ни на что» рассказывает о борьбе человека с системой на бытовом уровне, как бы это громко ни звучало. Судьба Сали была предопределена сразу после постановки диагноза: инвалидность + социальная работа, а мечту нужно было засунуть куда подальше.

актёр Якоб Маченц в роли Макса в фильме Несмотря ни на что

Это фильм о том, как важно быть искренним и позитивным человеком — тогда все двери (или большинство из них) будут открыты. Будь это кино голливудского производства, наверняка в сюжет ввели бы какого-нибудь стажёра-интригана, который бы изводил главного героя. Но это не «голливуд» — здесь всё по-другому. Драматургия держится не на противостоянии героя и антигероя, а на противостоянии героя и предложенных обстоятельств. Моральная сторона вопроса также далека от банальных умозаключений.

актриса Анна Мария Мюэ в роли Лауры в фильме Несмотря ни на что

А вот что мне совсем не понравилось — это типичная для немецкого кино манера построения сюжета как из кубиков лего. Киноведы отдельно выделяют немецкий кинематограф как удачный пример симбиоза коммерческого кино и арт-хауса, а мне такое сочетание совершенно не нравится. Нет в нём жизни — все фильмы похожи друг на друга. Везде прослеживаются чёткие причинно-следственные связи. Зрителю не оставляют шанса подумать и пофантазировать. Особенно этим грешит режиссёр Фатих Акин. За это я снимаю целых две звезды! Хочется смотреть натурпродукт, а не квадратиш-практиш.

актёр Александр Хельд в роли Фрида в фильме Несмотря ни на что

актёр Йохан фон Бюлов в роли Кляйншмидта в фильме Несмотря ни на что

Ставлю фильму «Не/смотря ни на что» три звезды и рекомендую к просмотру. Мои личные ожидания не оправдались, но массовому зрителю должно понравиться. По меньшей мере история слепого официанта необычна + симпатичные актёры + хороший юмор + вменяемая доза мудроты. Гораздо лучше нашенского «Гуляй-Васи!». Трейлер смотрите здесь: тык!

Салия Кахаватте учит Костю Ульмана, что значит иметь 5% зрения

Салия Кахаватте

Мой билет в кино:

Несмотря ни на что фильм отзывы

Спасибо вам за положительные оценки и комментарии!

Другие мои отзывы: Фильмы | Мультфильмы | Сериалы | ТВ-шоу | Косметика | Продукты питания

Искренне ваш, Andy Goldred

Турецкий фильм Несмотря ни на что (2020)

Жизнь и история турецкого бизнесмена Ильхана Догана, который стал миллионером благодаря своей целеустремленности.

Жанр: История.
Производитель: EMA Creative Works.
Сценарист: Гюркан Озчивтси.
Дата выхода: 2020, 30 оттября.
Режиссер: Эрдал Мурат Акташ.
Страна: Турция, Германия, Испания.
В оригинале: Her Şeye Rağmen.

Актеры и роли

Нихан Бюйюкагач.
Хаки Бичиджи.
Эркан Петеккая.
Рыза Акын.
Экин Мерт Даймаз.

Содержание

Несмотря ни на что — турецкий фильм, который снят по реальным событиям. Это история турецкого преуспевающего бизнесмена Ильхана Догана, роль которого играет актер Эркан Петеккая. Главная его особенность заключается в том, что весь свой капитал он заработал своим трудом благодаря своему упорству.

В раннем возрасте ему пришлось бросить школу и устроиться на фабрику, чтобы помочь своим родителям. Уже к 19 годам он стал достаточно богатым. Более крупный бизнес начался с парфюмерии. Компания LR сделала Ильхану предложение, от которого трудно было отказаться. Еще позже Ильхан Доган стал президентом этой компании.

Сейчас это мультимиллионер, которого знают очень многие. Он свободно путешествует по миру и общается с мировыми звездами. Ильхан тратит немалые суммы на помощь инвалидам и спортивным организациям. Кроме того, у Ильхана Догана вышла книга с названием: Залог успеха, которая тоже стала достаточно популярна, как и ее хозяин. У фильма будут две официальные звуковые дорожки: на турецком и немецком языках. Такие города, как Берлин, Стамбул и Адана стали местом съемок. Премьера в Турции обещана на 30 октября.

https://cinematurk.ru/nesmotrya-ni-na-chto-tureckij-film.htmlТурецкий фильм Несмотря ни на что (2020)2020-03-01T04:33:12+03:00CinemaTurkФильмыфильмыЖизнь и история турецкого бизнесмена Ильхана Догана, который стал миллионером благодаря своей целеустремленности. Жанр: История. Производитель: EMA Creative Works. Сценарист: Гюркан Озчивтси. Дата выхода: 2020, 30 оттября. Режиссер: Эрдал Мурат Акташ. Страна: Турция, Германия, Испания. В оригинале: Her Şeye Rağmen. Актеры и роли Нихан Бюйюкагач. Хаки Бичиджи. Эркан Петеккая. Рыза Акын. Экин Мерт Даймаз. Содержание Несмотря ни на что — турецкий фильм, который снят…CinemaTurkCinemaTurk AdministratorСинемаТурк

Джуди Денч поддерживает «хорошего друга» Кевина Спейси, несмотря ни на что

Прошел почти год с тех пор, как Кевин Спейси потерял милость после того, как несколько мужчин обвинили его в сексуальных домогательствах. Однако в его углу есть по крайней мере один коллега-актер: Джуди Денч. Во время пресс-конференции на кинофестивале в Сан-Себастьяне во вторник актриса, которая должна была получить награду за заслуги перед жизнью, любезно отозвалась о Спейси, отметив, что он был для нее «неоценимым утешением» на съемках фильма. 2001 фильм The Shipping News. Денч только что потеряла мужа, Майкла Уильямса, из-за рака легких. Спейси, по ее словам, «взбодрила меня и поддержала».

Per Variety, Денч спросили, что она думает об обвинениях, циркулирующих вокруг Спейси. Проблемы актера начались в октябре прошлого года, когда актер Энтони Рапп обвинил Спейси в сексуально неприемлемом поведении по отношению к нему, когда ему было всего 14, а Спейси было 26 лет. Актер извинился, хотя сказал, что не помнит предполагаемый инцидент. а затем ушел из индустрии и замолчал, когда на первый план вышла горстка других обвинений.Прокуратура Лос-Анджелеса и Лондона все еще расследует иски против него. Естественно, его карьера поглотила полемика, поскольку он был исключен из последнего сезона Карточного домика и вырезан из фильма Все деньги мира, заменен актером Кристофером Пламмером. Последнее решение, по словам Денча, раздражало ее.

«Я ни в коей мере не могу одобрить тот факт, что — что бы он ни сделал — вы начинаете исключать его из фильмов», — сказала она.«Должны ли мы делать то, что произошло, когда его заменил Кристофер Пламмер? Должны ли мы делать это на протяжении всей истории? Должны ли мы вернуться в прошлое, и всякий, кто плохо себя вел, или кто нарушил закон, или кто совершил какое-то преступление, всегда будет исключен? Мы собираемся вытеснить их из нашей истории? Я не знаю. . . . »

Она продолжила, хотя и не вдавалась в подробности выдвинутых против него обвинений. «Не знаю, в каких условиях это происходило, но тем не менее он был и был замечательным актером.Я не могу представить, что он сейчас делает », — сказала она. Позже Денч добавил («твердо», — отметил Variety ), что он был «хорошим другом».

Денч также спросили, что она думает о Time’s Up и движениях #MeToo. Она похвалила обоих, сказав: «Есть много вещей, которые нужно исправить и исправить. Это необыкновенный момент перемен, кардинальных перемен в настоящий момент. И есть еще много ролей для женщин, что действительно очень хорошо, и пусть это будет продолжаться долго ».

Денч — не единственная крупная фигура, которая высказывалась в поддержку Спейси в последние месяцы.В ноябре прошлого года известный писатель Гей Талезе сказал Vanity Fair , что Спейси — единственный человек, о котором он хотел написать в то время. Он также симпатизировал актеру, несмотря на растущий список обвинений. «Мне так грустно, и я ненавижу того актера, который разрушил карьеру этого парня», — сказал Талез, имея в виду Рэппа. «Итак, хорошо, это произошло 10 лет назад. . . Господи, впитывай это время от времени! »

Даже Пламмер отказался критиковать Спейси после того, как взял на себя его роль в Все деньги в мире. «Мне очень грустно то, что с ним случилось», — сказал он В.Ф. в ноябре. «Кевин такой талантливый и невероятно одаренный актер, и это так грустно. Это такой позор.»

---

Королевский стиль Меган Маркл

Самир Хусейн / WireImage.

---

Россияне победили Тома Круза, первым снявшего фильм в космосе, несмотря на стыковочную драму

Ветеран российского космонавта Антон Шкаплеров, актер Юлия Пересильд и кинопродюсер Клим Шипенко отправились на Международную космическую станцию ​​во вторник.Пересильд и Шипенко будут снимать отрывки из фильма «Вызов» — первого полнометражного фильма, снятого в космосе.

Трое космических путешественников стартовали на борту космического корабля «Союз МС-19» с космодрома Байконур в Казахстане во вторник в 4:55 утра по восточному времени.

Быстрый Союз доставил их на космическую станцию ​​около 8:22 утра по восточному времени, несмотря на неожиданные проблемы со связью, которые привели к тому, что Шкаплеров взял на себя ручное управление космическим кораблем, чтобы завершить стыковку с космической станцией.Это добавило примерно 10 минут к ожидаемому времени стыковки.

Согласно прямой трансляции НАСА, «Крысиные данные» автоматической системы сближения «Курс» произошли, когда «Союз» находился примерно в 75 метрах от космической станции. Российский центр управления полетом поручил Шкаплерову взять на себя ручное управление полетом «Союза» для окончательного захода на стыковку.

Российский центр управления полетами беспокоился о количестве времени, которое им оставалось для связи с экипажем космического корабля «Союз» перед стыковкой, поскольку он на короткое время выйдет за пределы досягаемости наземных станций управления.

«Антон, у нас осталось очень мало времени», — заявили в российском Центре управления полетами. «После этого, как вы тренировались. Все будет в порядке».

«Я все прекрасно вижу», — заверил их Шкаплеров незадолго до безопасной стыковки.

Космический корабль обычно может стыковаться самостоятельно, а ручная стыковка встречается редко. Также возникла проблема с стыковочной навигационной системой «Курс» в июле, когда недавно пристыкованный российский модуль «Наука» случайно запустил двигатели, вывести космическую станцию ​​из-под контроля.

Пересильд и Шипенко засняли на камеру приближение своего Союза к космической станции.

«Это было немного драматично в конце, чтобы ваш фильм был более драматичным», — сказал глава Роскосмоса Дмитрий Рогозин, когда российский центр управления полетом пошутил с экипажем после стыковки.

Действующий экипаж космической станции, в том числе астронавт Европейского космического агентства Томас Песке; Астронавты НАСА Марк Ванде Хей, Шейн Кимбро и Меган МакАртур; Астронавт Японского агентства аэрокосмических исследований Аки Хошиде; космонавты Роскосмоса Олег Новицкий и Петр Дубров; приветствовал троицу на борту, когда люк открылся в 11.01.м. Таким образом, текущее количество экипажей на станции составляет 10.

«Сегодня для нас все было новым, каждые 30 секунд приносили что-то совершенно новое», — сказал Пересильд после прибытия на станцию. «Почти невозможно представить, что все это стало реальностью. Я также чувствую, что все еще сплю».

Шкаплеров обратился к станции вручную по прибытии.

«У нас была небольшая задержка», — сказал он российскому центру миссии. «Спасибо вам, кто научил нас принимать решения.Все прошло отлично, и теперь мы с нетерпением ждем нашей работы на орбите. (Пересильд и Шипенко) помогли. Они знали, что делать, они знали о ситуации. Все было сделано в точности так, как того требовала их подготовка. «

» Запуск ознаменует расширение коммерческих возможностей космоса, включая создание художественных фильмов «, — говорится в сообщении НАСА. Фильм снимается в соответствии с коммерческим соглашением между Роскосмосом и Агентство сообщает, что московские медиакомпании «Первый канал» и студия «Желтое, черное и белое».

Это короткое пребывание для тех, кто впервые посетил космическую станцию ​​Пересильд и Шипенко, которые проведут 12 дней на съемках космической станции перед возвращением на Землю 16 октября. В обратном путешествии к ним присоединится Новицкий.

«Места хватит для всего», — сказал президент России Дмитрий Песков. «Важно соблюдать пропорции. Мы следим за такими полетами вместе со всеми россиянами, мы также переживаем за космонавтов и желаем им успешного продолжения полета.В конце концов, космос — это то место, где мы стали первопроходцами, где мы, несмотря ни на что, сохраняем уверенную позицию ».

Шкаплеров останется на космической станции и вернется на Землю в марте с Ванде Хей и Дубровым на корабле« Союз МС-19 ». По данным НАСА, когда Ванде Хей приземлится после 355 дней подряд на космической станции, он завершит самый продолжительный космический полет астронавта в истории США.

На борту космической станции было снято несколько фильмов, в том числе документальный фильм IMAX 2002 года, рассказанный Томом Крузом.«Апогей страха», научно-фантастический фильм 2012 года продолжительностью около восьми минут, также был снят в космосе предпринимателем и космическим туристом Ричардом Гэрриотом, сыном астронавта.

Том Круз и режиссер Дуг Лайман объявили в 2020 году, что они вместе работали над фильмом, который будет сниматься в космосе, в сотрудничестве с НАСА. Проект разрабатывается в сотрудничестве с SpaceX Илона Маска. В сообщениях предполагалось, что пребывание Круза на космической станции также может произойти в октябре, но точная дата его запуска не сообщается — хотя он действительно болтал с полностью гражданской командой SpaceX Inspiration 4 во время их недавнего полета в космос.

Но Россия должна стать первой страной, снимающей художественный фильм в космосе.

Пересильд и Шипенко, хорошо известные в России, были отобраны после того, как в ноябре космическое агентство страны Роскосмос объявило конкурс претендентов. Пересильд снялась в ряде российских фильмов и сериалов, а фильм Шипенко «Крепостной» 2020 года был одним из самых кассовых фильмов России.

Два гражданских лица прошли тщательную подготовку перед космической прогулкой. Вместе с дублерами актер и режиссер провели подготовку, проведя испытания на центрифуге и вибростенде, тренировочные полеты в условиях невесомости и парашютные тренировки, все это освещалось Первым каналом.

Экипаж попрактиковался в фотографии и видеосъемке, а также в использовании оборудования, с которым они будут взаимодействовать на космической станции.

Другие космонавты на борту, включая Новицкого, будут помогать и действовать в составе съемочной группы, поскольку их ресурсы более ограничены в космической среде. Графики космонавтов на космической станции уже хорошо спланированы, так что они могут работать над экспериментами и следить за необходимыми задачами обслуживания и другими приоритетами.

Фильм »- часть масштабного научно-образовательного проекта, включающего в себя серию документальных фильмов о предприятиях ракетно-космической отрасли и специалистах, занимающихся производством ракет-носителей, космических аппаратов и наземной космической инфраструктуры. .Проект станет наглядным примером того, что космические полеты постепенно становятся доступными не только для профессионалов, но и для все более широкого круга заинтересованных лиц », — сообщает Роскосмос.

Джеки Уоттлз, Катарина Кребс, Ольга Павлова и Сара Спари внесли свой вклад. к этому отчету

«Минари» и невидимые звезды азиатских фильмов

Только когда он начал редактировать Minari , сценарист и режиссер Ли Исаак Чунг точно увидел, как много его актеры сделали для истории.Фильм о корейской американской семье, основавшей ферму в Арканзасе 1980-х годов, был вдохновлен его детством, но Чанг сказал своим актерам, что не хочет, чтобы они подражали кому-либо из его знакомых. Поэтому вместо этого они предложили персонажам свои собственные интерпретации и сделали сказку Чанга своей. «Это легко, когда у вас есть эти актеры, и каждый дубль хорош», — сказал он мне в прошлом месяце, посмеиваясь над Zoom. «Тебе не с чем работать».

Да, Чанг преисполнен похвалы за свой актерский состав, которого он поблагодарил в своей благодарственной речи после того, как Minari выиграл «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке в воскресенье.Но он обеспокоен тем, что один актер не получает должной оценки: Ери Хан, которая играет Монику, встревоженную жену идеалиста Стивена Юна Джейкоба. «В монтажной комнате она была той, вокруг которой мы всегда сосредотачивали нашу эмоциональную историю», — сказал Чанг о Хане. «Это ее лицо , лицо , его лицо , вид , и то, как она выбирает покрывало, потому что она расстроена. Эти маленькие, тонкие вещи, которые мы знали: «. Этот делает фильм таким, какой он есть». Он сделал паузу. «И, к сожалению, его не видно.

Прочтите: «Минари» привлечет вас своими красивыми мелкими деталями.

Невидимый — любопытное слово, которое можно применить к Хану, чья неугомонная энергия и изобилие тепла постоянно присутствуют в фильме. Она мелькает в новом доме-трейлере своей семьи, убирает и воспитывает своих детей, Дэвида и Энн (их играют Алан Ким и Ноэль Кейт Чо, соответственно), все время пытаясь сдержать свой страх, пока ее муж играет с 50 акрами земли, которые он купили. И все же у Чанга есть основания опасаться, что заниженная игра Хана игнорируется: у Голливуда есть тревожная история игнорирования азиатских актеров за наградами, даже если их проекты приветствуются критиками.

В прошлом году фильм Бон Джун Хо Parasite стал первым фильмом на иностранном языке, получившим премию «Оскар» за лучший фильм. Но, несмотря на шесть номинаций фильма и четыре победы, его звездный корейский состав был отвергнут, что вызвало дискуссию о давнем пренебрежении киноиндустрией к азиатским актерам. В прошлом другие фильмы с участием азиатских ансамблей, такие как «Миллионер из трущоб» ; Последний император ; Жизнь Пи ; Воспоминания гейши ; и «Крадущийся тигр», «Скрытый дракон» , проходили аналогичные сезоны награждения, собирая трофеи за техническое превосходство, а иногда даже за лучший фильм, но, как ни странно, ни одного за актерское мастерство.«Это причиняет внутреннюю боль, потому что вы чувствуете, что вас не одобряют как актера», — сказала мне Мишель Йео, сыгравшая в Крадущийся тигр в 2018 году. «Ваши сверстники не считали, что ваша игра должна рассматриваться, даже если ваш фильм учитывается всем этим «.

Еще до своего выпуска Minari стал последним фильмом, присоединившимся к этой модели. Поскольку его герои говорят больше на корейском, чем на английском, фильм мог быть представлен только как фильм на иностранном языке в Globes, несмотря на то, что это полностью американский рассказ.Критики утверждали, что такая категоризация делает Minari менее престижным, чем фильмы в основных областях с лучшим изображением; другие отмечали, что у фильмов на иностранном языке нет собственных специальных актерских премий. Прошлогодний Прощание , фильм с главным героем американца азиатского происхождения, был номинирован как фильм на иностранном языке, что заставило его звезду Аквафину побороться за лучшую женскую роль в категории комедия / мюзикл. Несмотря на все трудности, она стала единственной американкой азиатского происхождения, получившей эту награду за 77-летнюю историю Globes.

Прочтите: Двойное значение американской мечты

По мере того, как все больше создателей цвета прорываются и рассказывают разные истории, пренебрежительное отношение Голливуда к азиатским актерам становится особенно очевидным и актуальным. В прошлом году в Америке наблюдался рост насилия в отношении азиатов после того, как бывший президент Дональд Трамп начал называть коронавирус «китайским вирусом». Реальный мир, конечно, неотделим от Голливуда: некоторые из стереотипов, которые, по словам активистов, способствуют антиазиатским настроениям, индустрия сохраняла десятилетия.Азиатов часто изображали на экране как «расиализированную орду», массу неотличимых лиц; в США к ним, как правило, относятся как к «вечным иностранцам», что помогает объяснить, почему американские актеры азиатского происхождения так экзотичны, как белые актеры в неанглоязычных фильмах.

В Голливуде отчасти проблема заключается в том, что органы голосования по наградам в основном белые и регулярно выставляют в основном белые списки действующих кандидатов. (Академия кинематографических искусств и наук работает над диверсификацией своего состава, и недавняя публикация в газете Los Angeles Times выявила однородность избирателей Globes.) Победа Minari в воскресенье дает хорошие шансы на получение Оскара; в конце концов, прошлогодний победитель конкурса «Глобус» на иностранном языке получил премию «Лучший фильм». Если выступления Юна или Хана или Риза Ахмеда в Sound of Metal будут номинированы на «Оскар» в конце этого месяца, это может означать, что Голливуд наконец видит в азиатских актерах артистов, на каком бы языке они ни говорили на экране. Снова и снова Голливуд считал их работы недостойными похвалы. В этом году с выпуском Minari у него есть шанс исправить некоторые из этих повреждений.

После разговора с Чанг я еще раз посмотрел выступление Хан в Minari , уделяя больше внимания ее тонким жестам, тонкостям ее чтения строк. Наблюдая за этим, я осознал, насколько ее работа затронула мои собственные воспоминания. Когда Моника суетится из-за gochugaru и myulchi , которые ее мать, Сунджа (которую блестяще играет веселый Юн Ю-чжун), привезла из Кореи, я вижу, как моя собственная мать борется с чувством вины за то, что бросила свою семью в Шанхае. а также ценить вкус дома.Когда белые женщины в церкви называют Монику «милой» после встречи с ней, и она беспокойно хихикает, я вижу, как мое младшее «я» реагирует на комментарий, который кажется добрым, но кажется неправильным. Моника мычит, чувствуя, что кто-то пытается принять ее новую жизнь, но при этом не может избавиться от неуверенности.

В Minari Хан перемещается по сложной, эмоционально тонкой территории без мелодрамы или грандиозных представлений, которые Голливуд стремится вознаграждать. «Здесь нет громких речей или чего-то подобного, — сказал мне Чанг.«Просто ее — это ». Это работа, которую выполняют все актеры: сам акт бытия, который может варьироваться от выразительного до приглушенного, от оживленного до летаргического, от страстного до бесстрастного. Азиатские исполнители, безусловно, достаточно универсальны, чтобы охватить этот диапазон — и тем не менее, такие образы, как «непостижимая азиатка», заставили некоторых директоров по кастингу думать об азиатах как «не очень выразительных».

Распространенность таких небрежно расистских мифов — о непостижимом азиате, вечном иностранце, расистской орде — лежит в основе невидимости азиатских актеров во время сезона голливудских наград.На этом фоне неудивительно, когда не обращают внимания на тихое представление, подобное Хану. Даже актеры Parasite , которые играли яркую и самобытную игру, часто рассматривались западными СМИ как ансамбль корейских лиц; их имена были написаны с ошибками в описаниях, и к ним нерешительно обращались на красных дорожках. Недаром Бонг назвал премию «Оскар», считающуюся самой престижной церемонией вручения в мире, «местной».

На первый взгляд Minari — это фильм, который нравится как избирателям Оскара, так и широкой публике.«История иммигрантов — это основа Голливуда», — говорит социолог Нэнси Ван Юэн, изучающая неравенство в отрасли. Она отмечает, что фильмы о вдохновляющих персонажах, от «Певец джаза » 1927 года до Brooklyn 2015 года, были популярны среди американских кинозрителей. Однако одна загвоздка заключается в том, что азиатский и азиатско-американский опыт однозначно определяется фрагментацией и охватывает десятки языков, стран, религий и этнических групп. «Быть ​​азиатом — это глагол, а не существительное…. мы такие разные по всем направлениям », — объясняет Бинг Чен, соучредитель Gold House, организации, выступающей за азиатские таланты. Чен сказал мне, что невозможно ни в одном фильме, даже если в нем есть «полностью азиатский» состав, передать всю сложность этой идентичности. На самом деле, Чанг недоволен тем, как его фильм изображен как представитель корейско-американской жизни: «Я чувствую, что [спор о« Золотом глобусе »] идет намного дальше, чем« Minari — американский фильм », — сказал он. «Я не знаю, что это [заявление] само по себе отражает все, что я чувствую.

Эта фрагментация бросает вызов киноиндустрии, которая исторически придерживалась нескольких стереотипных повествований, рассказывая истории о цветных людях. Со временем трогательные и интимные, но несовершенные фильмы, такие как The Joy Luck Club и The Namesake , стали рассматриваться как подлинные изображения целых сообществ, приобретая «видимость подлинности», — сказал Шон Мецгер, профессор театра из Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе. , сказал мне. В тех редких случаях, когда на церемонии вручения награды «Оскар» признавались цветные актеры, они, как правило, тяготели к комфортным образам — например, награждали черных актеров, когда они появлялись в фильмах о рабстве, и латиноамериканских актеров, когда они играли подчиненные роли или преступников.

Для азиатов одним из первых фильмов с таким «внешним видом аутентичности» был мюзикл «« Песня о цветочном барабане »» 1961 года, действие которого происходило в китайском квартале Сан-Франциско. Фильм был основан на романе китайско-американского писателя К. Ю. Ли и позиционировался как «подлинный» взгляд на китайское сообщество, но он был адаптирован белыми писателями Ричардом Роджерсом и Оскаром Хаммерстайном. И хотя фильм получил несколько номинаций на «Оскар», весь состав актеров азиатского происхождения, включая Нэнси Кван, исполнившую песню «Мне нравится быть девушкой», с тех пор регулярно кавер-хит, остался незамеченным.Подобно посетителю ресторана, заказывающему любимое блюдо почти при каждом посещении, американские рассказчики привыкли использовать азиатскую культуру как зрелище, а не как предмет. А когда их вообще не заменили белые актеры в желтолицых, азиатские актеры были отнесены к второстепенным ролям, таяя на обочине.

Читайте: Всегда кореш

В 21 веке азиатские исполнители стали играть более заметные и тонкие роли в кино и на телевидении. Тем не менее, как и в случае с другими цветными актерами, когда азиаты распознаются , это касается типов ролей или повествований, которые избиратели находят знакомыми.Взгляните на историю вручения «Оскара» Дев Пателя: британский актер не был номинирован на премию « Миллионер из трущоб » в 2008 году, в которой явно прослеживается влияние Болливуда — эстетика, незнакомая многим белым зрителям. Но Патель был номинирован на роль усыновленного австралийского индейца в фильме Lion в 2016 году, который некоторые критики сочли сказкой о белом спасителе. Японский актер Кен Ватанабе не был номинирован на « писем с Иводзимы » 2006 года, но получил высокую оценку за свою работу в фильме « Последний самурай » 2003 года.Первое было рассказано на японском языке с точки зрения японских солдат во время Второй мировой войны, но второе было историей о рыбе из воды, в центре которой был Том Круз, а Ватанабэ играл роль мудрого наставника. Нельзя сказать, что они не заслуживали номинации, только то, что избиратели, присуждающие награды, похоже, предпочитали выступления, которые отражали то, что они видели и что им нравилось раньше.

В области кинокритики, преимущественно белой профессии, писатели обычно упускают из виду культурные и художественные нюансы азиатских спектаклей.Юн, Минари , самый узнаваемый актер для американской аудитории благодаря его работе над Ходячие мертвецы , доминирует в освещении фильма и обычно описывается как изображающий амбициозного мечтателя, а не человека, едва сдерживающего свою ярость, которая была каким Юн видел своего персонажа. В ранней сцене Джейкоб, не глядя на них, прощается со своими детьми, покидая трейлер, оставляя Монику собирать осколки после их драки накануне вечером. Юн улавливает свой тлеющий гнев и разочарование в этом легком, но не незаметном выборе.«Я сказал команде Minari — и я имею в виду не только актерский состав и команду, но и [студию] A24, — что меня беспокоит игра Стивена, она настолько хороша в нюансах азиатского отца, что меня беспокоит большинство не азиатов [ в избирательных органах] не поймут », — сказал Чен, имея в виду то, как молчаливое страдание от лишений ценится в некоторых азиатских общинах.

Рассказывая такую ​​историю, как Minari , азиатские актеры должны найти тонкий баланс между реализмом и мастерством, и для этого они часто опираются на собственный опыт.В результате, как сказал мне Мецгер, азиатские исполнители особенно рискуют оказаться в глазах «записывающих» реальную жизнь, а не реализующих истории, «придуманные для кино». Таким образом, вход в свободное пространство персонажа может сказаться на себе. На январском показе Minari Юн плакал, рассказывая об усилиях, направленных на воплощение Джейкоба. «Боль от создания этого фильма была не только из-за сложившихся обстоятельств», — сказал он, плача. «Самым сложным было оказаться посередине, уравновешивая корейский способ ведения дел, а затем американский способ ведения дел.

С тех пор, как в декабре разгорелась полемика по поводу категории «Золотой глобус», Minari пошла по восходящей траектории, получая номинации на актерские игры от Гильдии киноактеров, премий Critics Choice Awards и Independent Spirit Awards. Говорить о наградах — значит говорить об сегменте индустрии и, возможно, преувеличивать их важность, но, учитывая эти кивки, актеры фильма имеют шанс получить Оскар. «Будет ли это здорово? Совершенно верно, — сказал Чен о потенциальной номинации. «Этого будет достаточно? Этого никогда не будет.”

Minari — это семья, которая учится видеть себя по-другому, и их история помогает нам задаться вопросом не только о том, что мы видим, но и о том, как мы это видим. Искусство должно быть по своей сути чутким, открывать окно в новое и неожиданное, и зрители любого происхождения должны найти способы бороться со своими собственными обусловленностями, как это сделал Чанг вначале. «Самым ярким событием, которое открыло мне глаза и побудило меня стать режиссером, было то, что я начал смотреть фильмы из других стран», — сказал мне режиссер.«Я просто почувствовал, как что-то шевелится во мне, я был человеком , было на этот раз».

Прочтите: Как Бон Джун Хо создал странный мир «Паразитов»

Актеры Чуна привнесли это человечество в его съемочную площадку, даже без его семьи в качестве чертежа, на который они могли бы ссылаться. Они внушили своим персонажам сочувствие, которое требовалось для его нежной истории: Юн расспросил его отношения со своим собственным отцом, чтобы раскрыть Джейкоба и превратить его в полностью сформировавшегося, настороженного, но своенравного человека на экране.Хан извлек из смутного воспоминания о ее матери, чтобы понять Монику, а затем создал женщину, обремененную беспокойством и обязанностью сохранять видимость. Такой подход означал «свободу», — говорит Юн, исполнение которого часто отмечается как достойное «Оскара». Она рассказала мне, что погрузила Сунджу, которая создает сад титульной корейской травы, едким остроумием после того, как подумала о том, как ее прабабушка в детстве реагировала на ее выходки.

На съемочной площадке актеры сформировали собственные семейные узы. «Если подумать, с нами случилось просто чудо!» Юн сказал об этой личной связи, смеясь.«Мы не хотели этого делать! Просто так получилось.» В результате работа над Minari выглядела в отличие от голливудского кинопроизводства, освобожденной от ожиданий индустрии. Это казалось вневременным.

Когда Чанг работал над Minari , он не думал об аудитории, которая будет смотреть его в 2021 году. «Честно говоря, я попытался представить кого-то, кто будет смотреть его через 20 или 30 лет, — сказал он. К тому времени, объяснил он, такой зритель будет освобожден от «многих вещей, которые нас беспокоят сейчас и которые не продлятся долго» — таких вещей, как то, что означает «лучший», как мы маркируем фильмы и кто может делайте это категоризация.Все, чего хочет Чанг, — это чтобы каждая часть его фильма, от повествования до спектаклей, задерживалась таким образом, чтобы доказать устойчивость искусства — как, скажем, сорняк, растущий на берегу ручья, цветущий, несмотря ни на что.

Киану Ривз слишком хорош для этого мира

На прошлой неделе я прочитал отчет в Times о текущих условиях на Эвересте, где альпинисты привыкли отталкивать друг друга, чтобы сделать селфи. на пике, создавая катастрофическое скопление людей.Мне это показалось убедительной метафорой того, как мы живем сегодня: мы постоянно балансируем на краю пропасти, чтобы ухватиться за последнюю популярную вещь. Эта история, как и многие другие истории в наши дни, вызвала тревогу, страх и своего рода трепет перед глупостью других людей. К счастью, недавно Интернет предоставил нам маловероятное противоядие от всего, что не так с новостным циклом: актера Киану Ривза.

Возьмем, к примеру, момент, несколько недель назад, когда Ривз появился в «Позднем шоу», чтобы продвигать «Джон Уик: Глава 3 — Парабеллум», последней части его франшизы боевика.Ближе к концу интервью Стивен Колбер спросил актера, что, по его мнению, произойдет после нашей смерти. Ривз был одет в темный костюм и галстук в духе чувствительного мафиози, который подумывает оставить все это позади, чтобы стать священником. Он помолчал на мгновение, затем ответил с некоторой осторожностью: «Я знаю, что те, кто любит нас, будут скучать по нам». Это был такой мудрый и по-настоящему вдумчивый ответ, что он казался упреком обычной банальной болтовне ночного телевидения. Клип ретвитнули более ста тысяч раз, но когда я его посмотрел, мне показалось, что я стою один в саду камней и прошептал мне на ухо коан.

Ривз, которому пятьдесят четыре года, проработал тридцать пять лет в Голливуде. Он был угрюмым подростком-стоунером в «Край реки» и солнечным подростком-стоунером в франшизе «Билл и Тед»; он был измученным героем научно-фантастического боевика в фильмах «Матрица» и героем боевиков в «Скорости»; Он снимался в трущобах в фильме «Мой личный штат Айдахо», был коварным Доном Джоном в «Много шума из ничего» и ведущим романтическую комедию среднего возраста в «Свадьбе назначения». В начале его карьеры его игру часто высмеивали из-за того, что он демонстрировал нечеткость фигуриста; тем не менее, сегодня на YouTube можно найти несколько ликующих сборников, в которых Ривз «плохо себя ведет».(«Я агент ФБР», — кричит он не так убедительно Патрику Суэйзи в «Прорыве в точку».) Но с годами особенности актерского стиля Ривза стали проявляться более щедро. Хотя он обладает классической красотой главного героя, он не заурядный голливудский жеребец; он слишком отстранен, слишком загадочен, слишком загадочен. В нем есть что-то вроде «Человека, который упал на Землю», потусторонность, которая присутствует во всех его выступлениях, которые, как правило, имеют немного жуткое, декламационное качество.Независимо от того, какую роль он играет, он всегда остается самим собой. Он также ясно осознает, какое впечатление производит. В новой комедии Netflix «Всегда будь моим, может быть», где в главной роли выступает стендап-комик Али Вонг, он играет камео в роли мрачно-красивого, одетого в черное, самоуверенного Киану, говорящего хрипло-театральными, квазидуховными звуками, которые либо сбивают с толку или возбудить окружающих. «Я скучал по твоему духу», — выдыхает он Вонгу, целуя ее с открытым ртом.

Хотя мы провели с Ривзом более трех десятилетий, мы все еще мало о нем знаем.Мы знаем, что он родился в Бейруте и имеет английское и китайско-гавайское происхождение. (Али Вонг сказала, что она сыграла его в «Всегда будь моим, может быть» отчасти потому, что он американец азиатского происхождения, даже если многие об этом забывают.) Его отец, который отсидел в тюрьме за торговлю наркотиками, ушел из дома, когда Киану был молодой мальчик. Его детство было странствующим, так как его мать несколько раз выходила замуж и переезжала с семьей из Сиднея в Нью-Йорк и, наконец, в Торонто. Мы знаем, что он раньше играл в хоккей, и что он фанат мотоциклов, и что он пережил немыслимую трагедию: в конце девяностых его подруга Дженнифер Сайм родила их ребенка, который был мертворожденным; два года спустя Сайм погиб в автокатастрофе.В остальном жизнь Ривза — закрытая книга. С кем он дружит? Каковы его отношения с семьей? Как писал Алекс Паппадемас, для статьи об актере в GQ в мае Ривз каким-то образом сумел «совершить почти невозможный подвиг — остаться загадочной культовой фигурой, несмотря на то, что он десятилетиями был актером первой ступени».

Из-за этой непостижимости каждая новая деталь, которую мы узнаем о жизни Ривза, кажется даром откровения. Во время недавнего появления в «Шоу Эллен ДеДженерес» актер признался, через двадцать пять лет после того, что он был влюблен в Сандру Буллок, когда они снимали «Скорость».На прошлой неделе малазийский веб-сайт заявил, что в интервью Ривз признался в одиночестве. «У меня в жизни никого нет», — якобы сказал он, добавив: «Надеюсь, это случится со мной». Интернет ответил коллективным воплем тоски. Когда в субботу стало известно, что, по словам представителя Ривза, цитаты были сфабрикованы, это почти не имело значения. Желание Интернета проникнуть в скрытые глубины этой великолепной загадки человека и послужить бальзамом на его предполагаемую боль было настолько сильным, что это привело к появлению этой новости.

Излияние возбужденного сочувствия напомнило более ранний эпизод, в 2010 году, когда появились фотографии папарацци, на которых актер сидел на скамейке в парке Нью-Йорка и ел бутерброд, выглядел неряшливо и в плохом настроении. Так появился мем «Грустный Киану»; Поклонники даже объявили 15 июня «Днем подбадривания Киану». Но, в отличие от мема «Грустный Бен Аффлек», который появился в ответ на чванство, публичное происхождение альфа-самца, Грустный Киану не был одушевлен злорадством. Это просто выдвинуло на передний план уединенную, недолговечную чувствительность, которая, как мы всегда интуитивно чувствовала, была.

Недавно множество людей пришли поделиться своими реальными «историями Киану». (Странно большое количество людей, кажется, сталкивалось с ним в то или иное время, возможно, из-за того, что он часто путешествует один и без проводников.) Его образ, возникающий из этих анекдотов, — это внимательный человек, который знает о своем статус знаменитости, но не пользуется этим, и который великодушен, но осторожен со своим присутствием. После перелета он летел из Сан-Франциско в Л.А. пришлось совершить аварийную посадку в Бейкерсфилде, Ривз помог пассажирам нанять фургон, чтобы перевезти их оставшийся путь; По дороге он зачитал вслух факты о Бейкерсфилде и включил для группы кантри-мелодии на своем телефоне. Он дал автограф шестнадцатилетнему продавцу билетов в кинотеатре после того, как интуитивно понял, что подросток слишком стесняется попросить его напрямую. Он звонил в независимый книжный магазин заранее, раз в неделю, прежде чем приехать на своем мотоцикле, чтобы купить новые книги. Он был цветочником на вечеринке, прося другого актера на окраине собрания, не покажет ли она ему фотографии своей собаки в костюме.

Моя коллега Джессика Винтер была причастна к известной истории Киану, хотя в то время она не знала об этом. На минутном вирусном видео, снятом в вагоне метро Нью-Йорка в 2011 году, Ривз поднимается и предлагает свое место женщине, несущей большую сумку. Когда снимали видео, Уинтер сидела рядом с Ривзом — это блондинка земляничного цвета, поглощенная чтением журнала, поначалу не подозревающая о своем знаменитом попутчике. Посмотрев этот клип сегодня, Уинтер вспомнила, как Ривз отнесся к съемкам вежливо: «Он был спокоен, блажен и немного озадачен, типа:« Почему ты это делаешь? ». Я не расстроен, и, возможно, это не мое дело.«Если бы только большее количество из нас могло научиться принимать позицию Ривза в нашей собственной жизни. Ничего страшного. — иногда делать паузу, не заниматься, позволить миру немного отделиться от вас, — уверяет он нас. Просто смотреть на меня.

У меня есть две собственные истории Киану, обе короткие, но милые. В 2006 году на выступлении танцовщицы Пины Бауш в Бруклинской музыкальной академии я увидел Ривза, сидящего в паре рядов от меня — на дешевых сиденьях — его неуклюжие ноги втиснулись в небольшое пространство перед ним. Три года спустя на Кинофоруме я заметил, как он один выходит из фильма Куросавы с большой кадкой попкорна.Этих моментов немного, но я держу их под рукой, время от времени собирая их, как кристалл или амулет.

Семья Джеймса Гарнера значила для актера все, говорит дочь

В свой выходной в Лондоне Джеймс Гарнер попытался взять свою маленькую дочь на экскурсию. Грета «Джиджи» Гарнер вспоминает, как она прибыла в знаменитый Лондонский Тауэр со своим отцом, который был в Англии для съемок фильма. «Мы вышли из машины, и нас окружила толпа», — рассказывает Джиджи Closer .«Думаю, именно тогда меня осенило, что в моем отце было что-то другое».

Остроумный, любимый актер снялся примерно в 50 фильмах, был номинирован на «Оскар» и оживил на маленьком экране телевизионных проигравших героев Брета Маверика и Джима Рокфорда, но не любил атрибуты славы. Он и его жена Лоис тихо, вдали от всеобщего внимания, вырастили свою семью в Брентвуде, штат Калифорния, когда он еще считался сельским форпостом Лос-Анджелеса. «Я абсолютно ненавижу публичность», — сказал однажды Джеймс.«Я лучше вырыю канаву, чем буду брать интервью».

Звезда из Оклахомы признался, что попал в шоу-бизнес по прихоти. Хотя в старшей школе он занимался модельным бизнесом, Джеймс по-настоящему не думал об актерской игре, пока не постучал в дверь агента по поиску талантов, с которым познакомился некоторое время назад, когда заправлял бензином. В фильме The Caine Mutiny Court-Martial , который в конечном итоге вышел на Бродвей, он сыграл молчаливую роль, и у него была возможность поближе изучить главного героя пьесы, Генри Фонда. «Я отобрал у него практически весь свой актерский стиль», — сказал Джеймс.

Генри стал другом на всю жизнь, но Джеймс, который признался, что страдает от страха перед сценой, больше не выступал в театре. Вместо этого он начал сниматься в фильмах, в том числе в фильме « Sayonara » 1957 года с Марлоном Брандо, и, что более важно, на телевидении, где он оживил покерного игрока Брета Маверика с 1957 по 1960 год и с 1974 по 1980 год надевал грязную спортивную куртку Джима Рокфорда. «Если вы посмотрите на Маверика и Рокфорда, они в значительной степени один и тот же парень», — написал он в своих мемуарах 2011 года The Garner Files .«Один игрок, а другой детектив, но их взгляды идентичны».

Moviestore / Shutterstock

Джеймс познакомился со своей будущей женой Лоис Кларк в 1956 году на мероприятии, посвященном кандидату в президенты Адлаю Стивенсону. «Это была любовь с первого взгляда», — сказал Джеймс, который сделал предложение руки и сердца две недели спустя. Они поженились из-за возражений его семьи — Лоис была воспитана еврейкой, Джеймс был методистом — и актер усыновил ее дочь Кимберли. Через два года у них родилась дочь Джиджи. «Я действительно сорвала джекпот со своим отцом», — признается она.«Он был из тех отцов, которые ложатся на пол и играют с тобой. Он очень присутствовал. Величайший отец в мире ».

Быть хорошим отцом и мужем значило все для Джеймса, чей собственный отец был алкоголиком, который был женат несколько раз. Одна из мачех Джеймса, Рэд, казалось, получала удовольствие, унижая и избивая Джеймса и двух его братьев. «Люди, у которых было жестокое детство, как мой отец, часто продолжают цикл», — отмечает Джиджи, художник и филантроп. «Мой отец остановил цикл и попытался дать нам все, чего у него никогда не было.”

Джеймс находил удовлетворение дома со своей семьей. «Он был домоседом. Он был очень счастлив быть с нами дома, смотреть спорт и болтаться с собаками », — говорит Джиджи. «Я думаю, если бы он не был актером, он, вероятно, был бы спортивным комментатором, потому что так хорошо знал спорт».

Тем не менее, из-за тяжелого воспитания Джеймс склонен к приступам депрессии и беспокойства. «Он был чем-то, когда злился, но он никогда не стал бы выносить это ни на кого, кроме себя», — сказал директор Maverick Лесли Х.Мартинсон однажды сказал. «Он поворачивался, очень тихо тянулся и ударял кулаком о стену или доску». Джеймс, типичный для своего поколения мужчин, старался не доводить до дома свои проблемы. «Он не ходил и не жаловался, — говорит Джиджи. «Он вел себя тихо».

Но грохот телевидения вызвал у Джеймса язвы, и он получил травмы, выполняя свои собственные трюки. Во время телевизионного сезона 1971 года, когда он снялся в Nichols , он и Лоис на какое-то время расстались. Они воссоединились, но снова расстались, когда давление и шумиха вокруг The Rockford Files стали для него слишком сильными.«Причина, по которой мы с женой разошлись, заключается в том, что я был настолько физически и морально истощен работой, что сказал, что мне нужно взять творческий отпуск», — сказал Джеймс. «Мне нужен был перерыв… и моя жена это понимала».

The Rockford Files принес Джеймсу самый большой успех на телевидении, но он заплатил высокую цену за все выезды и погони на скоростных автомобилях, в которые его частный детектив каждую неделю участвовал. Джеймс страдал от проблем со спиной и перенес несколько операций на колене, пока снимался в сериале. «Ему пришлось прекратить делать The Rockford Files только потому, что он был так избит.Он физически больше не мог этого делать, — говорит Джиджи. «Он говорил:« Если бы я знал, что проживу так долго, я бы лучше о себе позаботился »».

Джеймс продолжал работать и в более поздние годы. Все новое поколение влюбилось в него в романе 2004 года The Notebook . Он также вернулся на телевидение в таких комедиях, как 8 простых правил (2002).

В 2014 году он скончался в своем доме в Брентвуде в возрасте 86 лет после сердечного приступа. «Мой отец был хорошим парнем и большим любителем животных», — говорит Джиджи, основатель Фонда спасения животных Джеймса Гарнера (jgarf.org) в его честь. «Он был просто настоящим человеком, который жил по Золотому правилу. В наши дни таких людей просто не бывает ».

Британские актеры лучше наших?

Очевидно, что такие привычки достаточно естественны в Англии, где актеры могут появляться перед публикой, не краснея и не запинаясь, так же расслабленно на сцене, как и в своих собственных гостиных (некоторые постановки Вест-Энда действительно звучат как продолжение гостиной). беседы), бодро принимая дисциплины, необходимые для разумной интерпретации роли, с радостью принимая второстепенную роль по отношению к написанному тексту, английский актер стремится предложить зрителю все, что у него есть — все, что есть, кроме своей интимности. жизни, о которой он так же осторожен, как и американский актер.

Щедрость и непринужденность — вот основные достоинства английского актера, и они возникают из неформальных, непринужденных и однородных отношений с английским зрителем. Американский актер, напротив, часто кажется, что играет в замкнутом круге принуждения, с огромной пропастью, отделяющей его от равнодушных свидетелей в доме. Возможно, это разделение является наследием нашего традиционного пуританского подозрения в театре; возможно, это знак того, что американский театрал, несмотря на огромное количество денег, времени и энергии, которые он тратит на посещение спектакля, действительно не хочет там находиться.Какой бы ни была причина, американские актеры истощают много жизненной энергии, пытаясь преодолеть эту пропасть, либо побуждая публику полюбить их за их личное обаяние, как бродвейские звезды, либо, как многие исполнительские группы, пытаясь интегрировать аудиторию в себя. производительность с помощью специальных сред.

Оба решения кажутся мне искусственными, и оба означают, что такие предприятия, как театр, никогда не могут быть полностью жизнеспособными без здоровой общественной и частной жизни. В Англии, где театр вызывает большую гордость как национальное учреждение (о смерти Ноэля Кауарда, например, не только сообщалось на первых полосах всех газет, но и доминировали на радио и телевидении в течение двух дней), общественные услуги великолепны и , в результате соблюдается и конфиденциальность.

Ибо парадоксально, что истинное уединение возможно только тогда, когда общественная жизнь благословлена, потому что наличие таких подходящих по духу мест для встреч, как театр и паб, придает дому определенную неприкосновенность. Возможно, вас не часто приглашают в английские дома на обед, но и телекамеры там не будут приветствоваться: добровольное участие Лоуд в телевизионных трансляциях их распадающейся семейной жизни в Англии просто немыслимо.

С другой стороны, в Соединенных Штатах, где общественная жизнь жестока и коррумпирована, улицы небезопасны, а двери гостиной открыты для СМИ, театр создается почти везде, кроме сцены.Мистическая игра «Актерской студии», посвященная «личному моменту», когда актеров поощряют раскрывать все, что является самым скрытым и постыдным в их жизни, теперь стала популярной игрой среди некоторых известных писателей, личностей и даже простых граждан, поскольку страна бездельничает. оргия эксгибиционизма, которая делает каждого мужчину актером, а каждого зрителем. Группы встреч, сеансы чувствительности, чувства и вся отчаянная атрибутика контакта изобретены в надежде, что физическая близость или публичное признание каким-то образом создадут связи с незнакомцами, в то время как люди разделяются по расовому, половому и поколенческому признакам в безумных поисках братства. и сообщество.

Но каким-то образом, несмотря на все свои усилия сделать все достоянием гласности, американцы по-прежнему остаются одинокими и изолированными, что может объяснить, почему, хотя английскую публику по-прежнему тянет к театру, американскую публику в основном тянет к кино. Последний — частный медиум, темный и интимный, за которым зритель смотрит в одиночестве; другой — публичный медиум, выразительный и болтливый, которым зритель пользуется вместе с другими.

По этой и другим причинам американские актеры тоже тянутся к кино, наш Джордж К.Скоттс и Пол Ньюманс остаются рядом с камерой, несмотря на короткие периодические возвращения на сцену, в то время как англичане Пол Скофилдс и Джон Гилгудс остаются привязанными к сцене, несмотря на периодические появления в фильмах. (Это неизбежно отражается на отношении молодежи. Американский студент актерского мастерства спрашивает: «Как мне пробиться в кино? Английский студент-актер спрашивает:« Как мне попасть в репутацию? »)

Актеров, которые застряли, играют одну и ту же роль. и более

Приведение типов — не всегда плохо, но актеры часто оказываются в ловушке, играя по существу одну и ту же роль несколько раз просто потому, что они так сильно убили ее одним незабываемым выступлением.Сколько из этих актеров навсегда ассоциируются у вас с определенной ролью?

Адам Сэндлер

Первое, что, вероятно, пришло вам в голову при чтении « Адам Сэндлер, », — это несвязный звук изо рта. Комик сделал целую карьеру в кино, играя разных взрослых детей. Билли Мэдисон , его прорывной хит, был буквально взрослым человеком, заново переживающим школьные годы своего детства!

Изображение через Universal Pictures

Независимо от того, является ли персонаж Сэндлера диковинным или застенчивым, добросердечным или подлым, вы можете сделать ставку на то, что он будет незрелым и ребячливым. Маленький Ники — кроткий ребенок. Waterboy — добродушный ребенок с агрессивным спусковым крючком. Он даже не вырос в фильме под названием Grown Ups . Пока зрители платят, а он доволен, он отправится в могилу 13-летним мужчиной.

Дэниел Рэдклифф

С 2001 по 2010 год Дэниел Рэдклифф сыграл популярного детского литературного персонажа Гарри Поттера в восьми фильмах.Но с тех пор, как Рэдклифф сыграл «Мальчика, который выжил», ему было трудно заставить общественность поверить в то, что он на самом деле «Актер, который мог быть кем-то еще».

Изображение предоставлено Warner Bros.

. Хотя у него были роли со времен фильмов о Поттере, Рэдклиффу все еще трудно избавиться от своей культовой роли, возможно, потому, что зрители росли вместе с ним после Гарри Поттер и философский камень . Для него должно было быть немного терапевтическим, чтобы изобразить злодея против магов в Now You See Me 2 , но чем меньше сказано об этом фильме, тем лучше.

Бетти Уайт

Хотя в юности у нее было больше разнообразных ролей, более 40 лет Бетти Уайт была милой бабушкой Америки, которая говорит невероятные вещи. С 1985 года она была Роуз Найлунд из популярного телешоу The Golden Girls или ее версия практически во всех шоу или фильмах, в которых она появлялась.

Изображение с NBC

Если ее персонаж не груб из-за своей наивности, то он груб из-за визуального сопоставления этой миниатюрной пожилой женщины, которая графически откровенно заявляет о своем высоком сексуальном влечении.Но иного у нас не было бы. Пожалуйста, никогда не умирай.

Мишель Родригес

С момента ее прорывной роли в Girlfight , Мишель Родригес была легкой добычей для голливудских руководителей, ищущих «крутых цыпочек». Когда она не занимается боксом, она занимается уличными гонками и пинает задницу в фильмах Форсаж или раскрывает силу убийства в фильмах Machete и Resident Evil .Часто ее характер противоречит традиционно женским интересам, модам и взглядам.

Изображение через TBS

Ее типизация не заканчивается физическими ролями. Родригес озвучивала динамичные видеоигры, такие как Halo 2 , True Crime: Streets of LA и Call of Duty: Black Ops II . Даже когда ее внешность не влияет на ее роли, ее помещают в воинствующий боксер с жесткими кулаками.

Адам Уэст

До своей культовой роли крестоносца в плаще покойный Адам Уэст был постоянным участником таких шоу, как Maverick и Детективы . Однако с тех пор, как он надел плащ и капюшон Бэтмена в 1966 году, ему было трудно снимать его.

Изображение предоставлено Warner Bros. Television Distribution

Спустя много времени после того, как телешоу Бэтмен было отменено, Уэст озвучивал персонажа в различных мультсериалах на протяжении 70-х и 80-х годов, даже изображая беллетризованную версию его собственной жизни в эпизоде ​​« Бэтмен: мультсериал ». Серый призрак.Помимо его мэра на Family Guy , последним проектом Уэста перед смертью был Batman vs. Two-Face , анимационный домашний видеоролик, в котором Уэст озвучивал свою интерпретацию Темного рыцаря.

Бенедикт Камбербэтч

С момента его главной роли в Шерлок Бенедикт Камбербэтч стал фаворитом социально-кратких гениальных ролей. Долговязый Камбербэтч умеет вести диалог, который представляет собой либо сплошной ожог, либо сложное объяснение науки, медицины или, в случае Doctor Strange , мистических искусств.

Изображение предоставлено Walt Disney Studios Motion Pictures

Даже когда представлены роли реальных людей, таких как Алан Тьюринг в The Imitation Game или Джулиан Ассанж в The Fifth Estate , Камбербэтч написан и направлен действовать как самодовольный, язвительный гений. Что ни говори, но его персонажи разговаривали со своим начальством с английским, американским и австралийским акцентом.

Энтони Перкинс

За вторую роль Энтони Перкинса в фильме Friendly Persuasion он получил Золотой глобус и номинацию на премию Оскар. Несмотря на это, большинство киноманов узнают в нем Нормана Бейтса из известного фильма Альфреда Хичкока Психо .

Изображение с Paramount Pictures

После этой роли Перкинс продолжал стабильно работать в более мелких ролях и небольших фильмах, обычно в жанре ужасов, но ничто не могло поколебать тень Бейтса.В конечном итоге он повторит свою роль Нормана Бейтса в трех других сиквелах Psycho .

Анджелина Джоли

В то время как она играла множество ролей с подросткового возраста, Анджелина Джоли , вероятно, должна сыграть роль сексуального шпиона, сексуального убийцы, сексуального авантюриста, сексуальной задирой-задницы-здесь. Если вам нужна ведущая дама, которая может стрелять из пистолета и при этом хорошо выглядеть, Джоли — ваш лучший выбор.

Изображение с сайта 20th Century Fox

Джоли продемонстрировала свое телосложение и задиры в франшизе Lara Croft: Tomb Raider .Она также заставляет выстрелы выглядеть сексуально в таких фильмах, как Мистер и миссис Смит , Соль и Разыскивается . У нее даже есть версии PG в качестве надрывающей задницы Тигрицы в фильмах Kung Fu Panda и волшебной Maleficent .

Деннис Фарина

Логично предположить, что Деннис Фарина всегда исполнял роль преступника или полицейского, поскольку 18 лет служил в полицейском управлении Чикаго! Много раз он мог отталкивать свои выступления от своего реального жизненного опыта.

Изображение с 20-го телевидения

Фарине достались роли персонажей по обе стороны закона. Он использовал свой чикагский акцент в качестве полицейского в таких шоу, как Crime Story и Law & Order и таких фильмах, как Manhunter , Out of Sight и The Мод Squad . Он также переворачивал его и играл гангстерских типов в таких фильмах, как Snatch , Get Shorty и Midnight Run .Показан не большой диапазон, но отличная карьера по любым меркам.

Зак Галифианакис

До того, как он пробился в фильмах Похмелье , Зак Галифианакис был известен как эксцентричный комик, который иногда играл на телевидении. Но его успех в роли болтливого, социально неуклюжего Алана в The Hangover привел его к натиску похожих ролей.

Изображение предоставлено Warner Bros.Картинки

Будь то Рэй в Скучно до смерти HBO, Терман в Ужин для Шмука , Итан в Срок сдачи , Чип в Baskets или даже Джокер в Le347 Batman Movie , Галифианакис обычно играет человеконенавистнического персонажа с его социальной нервозностью, наивностью или отсутствием связи с реальностью, которые мешают его желанию общаться с другими людьми.

Кристен Риттер

Конечно, она показала, что может вести себя немного менее как придурок в более ранних ролях в Девочек Гилмор и Вероника Марс , но большинство зрителей знают Кристен Риттер как жесткую, грубую суку … мы имеем в виду, придурок. С ухмылкой глаза и ухмылкой Риттер выступал в образе этого персонажа во многих других шоу, помимо Не верь суке в квартире 23 .

Изображение предоставлено Tribeca Film

Ее роль в Во все тяжкие была мудрой, но что, возможно, закрепило эту идентичность для Риттера, так это ее роль пьющей виски Джессики Джонс в сериалах Marvel Джессика Джонс и Защитники на Netflix. Излишне говорить, что Риттер придумал идеальное выражение «Я устал от тебя».

Джейсон Александр

Вы знаете Джейсона Александра по его повторяющимся телевизионным ролям в фильмах Геркулес и Точильщик .Если не это, то, конечно, его появление в фильмах Shallow Hal , The Adventures of Rocky and Bullwinkle — нет, конечно, нет, вы знаете его по Seinfeld .

Изображение с NBC

Хотя у Александра определенно более широкий диапазон, чем у большинства, он даже играет в мюзиклах, но его помнят как вспыльчивого, интригующего Джорджа Костанцу. Даже услышав его роли за кадром в фильмах Дилберт и Дакман: ​​Рядовой / Семьянин , зрители могут подумать: «О, это Джордж в роли кота / утки.”

Джоди Фостер

Если вам нужна главная женщина, которая может сохранять хладнокровие под давлением и оставаться стойким профессионалом, Джоди Фостер была идеальным исполнителем уже более 20 лет. С тех пор, как она сыграла Клэрис Старлинг в фильме « Молчание ягнят» , Фостер в основном предлагали роль способного, умного человека, который сосредоточен на поставленной задаче.

Изображение через Orion Pictures

Будь то охота за пропавшей дочерью в Flightplan , игра в роли силового брокера в Inside Man или жесткий контроль над футуристической колонией в Elysium , Джоди Фостер играет персонажей, которые могут обуздать или манипулировать их эмоциями, чтобы выполнить работу.Ее герои, как правило, сосредоточены на сосредоточенности и силе воли.

Марк Хэмилл

Когда Марк Хэмилл получил роль Люка Скайуокера в джаггернауте поп-культуры, известном как Звездные войны , казалось, никто не отделил его от этого культового персонажа. Помимо ролей в таких фильмах, как Гайвер и некоторых появлений на телевидении, у него не было много актерской работы перед камерой из-за его тесной связи с Силой.

Изображение с сайта 20th Century Fox

Хотя он мало что делал перед камерой, Хэмилл сделал чрезвычайно успешную карьеру перед микрофоном. Хэмилл был выдающимся актером озвучивания нескольких мультсериалов за последние 30 с лишним лет, в первую очередь озвучившего Джокера в Бэтмен: мультсериал .

Хелена Бонэм Картер

Если вам нужен актер, который может быть немного необычным, Хелена Бонэм Картер — тот человек, которому можно позвонить.Картер — разносторонний актер, но большинство зрителей и директоров по кастингу раскрывают ее способность играть темных, причудливых персонажей.

Изображение предоставлено Warner Bros. Pictures

. Будь то необычная клептоманка Марла Сингер из Fight Club , бредовая миссис Ловетт из Суини Тодд: демон-парикмахер с Флит-стрит, или кудахтанья Беллатрикс Лестрейндж из франшизы Гарри Поттер , Картер Лучший исполнитель Голливуда, если вам нужен привлекательный чудак.

Морган Фриман

Конечно, Морган Фриман и его глубокий голос неоднократно призывались действовать как лидер, президент и даже как Бог. Однако в этих и других ролях он чаще всего является проводником какого-нибудь белого главного героя в фильме.

Изображение предоставлено Warner Bros.

. В Seven , он играл ветеран-детектива недавно переехавшего в Брэда Питта .Большинство его номинаций на Оскар были для персонажей, которые помогали белым лидерам в их конфликтах, таких как The Shawshank Redemption , Million Dollar Baby и Driving Miss Daisy . Даже когда играет Бога в Брюс Всемогущий и Эван Всемогущий , он предлагает мудрость, уроки и силу Джиму Керри и Стиву Кареллу . Его обычно не признают лидером в себе.

Кира Найтли

Многие женщины были классифицированы как «Мятежники», но Кира Найтли загнала в угол очень специфическую версию этого типа. В нескольких фильмах Найтли часто изображает игривую или откровенно непослушную женщину в фильме, требующем от нее ношения корсета, то есть старинных вещей.

Изображение предоставлено Buena Vista Pictures Distribution

Помимо «нелюбезных» женских ролей во франшизе Пираты Карибского моря , Найтли была женщиной, которая перемещается через явную структуру мужской власти в таких фильмах, как Анна Каренина , Гордость и предубеждение , и даже Король Артур .Нечасто она снимается в фильмах современной Америки.

Алан Рикман

Из его прорывной роли Ханса Грубера в Крепкий орешек и далее, Глубокий тон Алана Рикмана и специфическая диктовка открыли ему несколько ролей. Подавляющее большинство этих ролей, героя или злодея, — лживые персонажи.

Изображение предоставлено Warner Bros.Картинки

Рикман играет нескольких лжецов, таких как Грубер, судья Терпин в Суини Тодд и шериф Ноттингема в Робин Гуд: Принц воров . Даже его персонаж в Реальная любовь изменяет жене. В частности, его определяющая роль в роли Северуса Снейпа в фильмах о Гарри Поттере заставила Рикмана сыграть призрачного человека, который обманул злодеев, притворившись предавшим героев в качестве двойного агента мастера зелий.Рикман был мастером игры в мастера обмана.

Ральф Маччио

Помимо повторяющейся роли в Eight Is Enough (о которой, честно говоря, вы не знали, пока не прочитали это предложение), Ральф Маччио прославился, изображая Даниэля ЛаРуссо в The Karate Kid фильмов.

Изображение с YouTube

В то время как его карьера изобилует различными ролями на телевидении, Маччио, кажется, навсегда останется взрослым Каратэ.Спустя 34 года после первого удара Даниэля «Crane Kick» Маччио повторил свою роль в цифровом сериале Cobra Kai .

Джейсон Стэтхэм

С тех пор, как Гай Ричи бросил его в Замок, приклад и два ствола для курения и Snatch , Персонажи Джейсона Стэтхэма , как правило, были уличными преступниками и / или скандалистами. С его реальным прошлым в качестве продавца на черном рынке и навыками боевых искусств нетрудно понять, почему директора по кастингу взяли его на эти роли.

Изображение через Universal Pictures

От серии Crank до франшизы Transporter , до фильмов Fast and the Furious , снова и снова, Стэтхэм играл преступника с грубым голосом, который ударил вас головой, а затем ушел. есть пинта. Роли, в которых он не является преступником или убийцей, обычно пытаются отыграть тот факт, что Стэтхэм обычно не играет таких персонажей.

Уильям Шатнер

Честно говоря, когда вы слышите «Джеймс Т. Кирк», первое, что приходит вам в голову, — это не Крис Пайн . Даже с тех пор, как он впервые сел в капитанское кресло в Star Trek , Уильям Шатнер навсегда стал капитаном Кирком. Его велюровая желтая рубашка, намазанные маслом волосы и причудливая поставка неотделимы как от персонажа, так и от самого актера.

Изображение с Paramount Pictures

Хотя Шатнер профессионально действует более 60 лет, он никогда не отличался от других персонажей, которых он изображал.Да еще T.J. Проститутка . Фанаты научной фантастики навсегда будут ассоциировать ритм, интонацию и серьезность Шатнера с лидером Энтерпрайза.

Альфонсо Рибейро

В детстве его первым большим прорывом стала повторяющаяся роль в Silver Spoons , Альфонсо Рибейро всегда будет для нас Карлтоном Бэнксом. Как тупой, нервный кузен Уилла Смита на Fresh Prince of Bel Air , Рибейро , Том Джонс , любящий персонаж, укоренился в сердцах и умах детей 90-х.

Изображение с NBC

После того, как Fresh Prince закончился, Рибейро стабильно работал в различных ролях на телевидении и в качестве ведущего America’s Funniest Home Videos , но большинству людей все еще трудно не назвать его «Карлтон» вместо его настоящего имени. Он должен гордиться своим наследием. Без него у нас не было бы Carlton Dance на Fortnite !

Майкл Сера

С 2003 года Майкл Сера играл некую форму своего неуклюжего персонажа Джорджа-Майкла Блута из Арестованное развитие .Сера провел большую часть своего двадцатилетия, играя социально неуклюжего, озабоченного молодого человека.

Изображение предоставлено Columbia Pictures

Сера играла этот тип в нескольких фильмах о взрослении в разных жанрах, таких как Juno , Superbad , Youth in Revolt , Бесконечный плейлист Ника и Норы и Скотт Пилигрим vs.Мир . Сера идет спокойно, говоря в интервью Salon, что быть типичным персонажем — это просто «часть того, чтобы быть актером».

Зои Дешанель

Будь то «маниакальный пикси» или «девочка по соседству», Зои Дешанель обычно изображается как некоторая форма причудливой женщины. Люди быстро обращают внимание на ее выступления в сериале 500 дней лета и в сериале The New Girl , но это не только ее самые узнаваемые роли.

Изображение с 20-го телевидения

Еще до этих двух ролей Дешанель была повторяющейся эксцентричной Кэт в Weeds и широко раскрытым мечтателем DG в мини-сериале Tin Man . Если вам нужен привлекательный зацеп, который может показаться странным, позвоните ей.

Джим Парсонс

С эпизодическими ролями и повторяющейся гостевой ролью в сериале Судья Эми , Джим Парсонс был типичным работающим телевизионным актером из Лос-Анджелеса.Тем не менее, когда он был брошен на роль Шелдона Купера в популярной комедии Теория большого взрыва , его имя стало нарицательным.

Изображение через CBS

Парсонс настолько тесно связан с персонажем Шелдона, что практически ничего не сделал, кроме него. Частично это связано с графиком работы The Big Bang Theory и частично потому, что многим трудно отделить Парсонса от Шелдона. К счастью, Парсонс смог незаметно поработать актером озвучивания в других ролях.

Мэг Райан

С 1980-х до начала 2000-х годов Мэг Райан появлялась в каждой пятой романтической комедии. Даже когда она повзрослела, Райан все еще обладал тем милым обаянием «женщины по соседству», которое могло легко поместиться рядом с почти любой главной мужской ролью.

Изображение предоставлено Warner Bros.

. Она закрепила себя в , когда Гарри встретил Салли , одном из самых хваленых ромкомов всех времен, и это просто перетекло оттуда.От Kate & Leopold до IQ , до French Kiss , список можно продолжить. Она даже снялась в трех разных романтических комедиях с Томом Хэнксом в одиночку: Неспящие в Сиэтле , Джо против вулкана и You’ve Got Mail !

Пол Радд

С его нестареющим мальчишеским лицом и комедийными способностями Пол Радд был фаворитом среди режиссеров по кастингу на роль, требующую красоты и немного глупости.Он всегда привлекателен, вопрос лишь в том, насколько ласково тусклым режиссер хочет, чтобы он был.

Изображение предоставлено USA Films

. В фильмах Marvel в роли Человека-муравья и в фильмах Джадда Апатоу Радд совершает несколько очаровательных словесных оплошностей и крупных промахов, которые он пытается исправить. В телешоу он может быть слегка тупым в роли Майка Ханнигана на телеканале Friends или полным идиотом в роли Бобби Ньюпорта на телеканале Parks and Recreation .В последний раз его не изображали бестолковым, когда он был… ну, Бестолковые .

Сет Роген

Хотя он рано начал свою карьеру в сериале Freaks and Geeks , Сет Роген был практически неизвестен большинству, пока он не взлетел в популярной комедии Knocked Up . Тогда он был ленивым, но добросердечным болваном, и с тех пор он не покинул эту нишу, делая аналогичные трюки в таких фильмах, как Ананасовый экспресс и Путешествие по вине .

Компания Вайнштейна

Помимо «Подбитый к ногам» , Роген изобразил другое «Его? Действительно?» персонажи в паре с привлекательными партнерами в таких фильмах, как Зак и Мири снимают порно , Соседи и Длинный план . Еще тридцать лет, и он начнет стареть, играя странные роли тестя.

Мэгги Смит

Дама Мэгги Смит с 1955 года сделала долгую и выдающуюся карьеру, исполняя несколько ролей.Тем не менее, большинство современных зрителей знают ее как пожилую авторитетную женщину, которая считает всю эту глупость невероятно неуместной.

Изображение предоставлено ITV Studios

Обычно она играет роль мудрого и сурового авторитета, будь то злодейка в Тайный сад или более добрые роли матери-настоятельницы в Закон о сестре и профессора МакГонагалл в Гарри Поттере. фильм.Если и этого было недостаточно, то роли графини в Gosford Park и Databon Abbey закрепили ее в душном авторитарном зале славы.

Дэнни Трехо

В некоторых случаях вам нужен седой, запеченный на солнце задира, и для этого Голливуд обращается к Дэнни Трехо . На протяжении своей карьеры Трехо был в той или иной форме прихвостнем, преступником, бойцом или вообще крутым парнем практически в каждом проекте, в котором он участвовал.

Изображение предоставлено Warner Bros. Television Distribution

Трехо получил большинство этих ролей из-за сочетания его прошлого в качестве заключенного, его мускулистого тела с татуировками и покрытого шрамами лица (которое в основном было покрыто шрамами из-за кистозных прыщей, а не насилия… в основном). Этот образ принес ему различные небольшие роли в таких фильмах, как Con Air , Heat и Anaconda , а затем отважился на более мясистые роли в качестве легендарного Machete .Хотя Трехо хотел бы расширить свой кругозор, он, похоже, доволен тем, как все сложилось в его карьере.

Алек Болдуин опубликовал заявление об инциденте с установкой «Ржавчина»: «Нет слов, чтобы передать мой шок и печаль»

Производство вестерна приостановлено на неопределенный срок.

Читать далее

Об авторе Эрик Барнс (Опубликовано 9 статей) Более От Эрика Барнса .

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Комментарий *

Имя *

Email *

Сайт