Лучшие стилисты – 16 российских звезд, которые кардинально преобразились после того, как над ними поработала армия стилистов

100 лучших визажистов мира: часть первая

К мнению этих людей прислушиваются создатели мировых бьюти-империй, а некоторым из них удалось создать собственные косметические компании и придумать средства, ставшие бестселлерами. BeautyHack рассказывает о 20 топовых визажистах, получивших мировую известность и признание.

Пэт Макграт

В этом сезоне весь бьюти-мир сходит с ума от коллекции Metalmorphosis 005, представленной Пэт в ноябре. Кремовые тени и пигмент позволяют создать «тот самый» металлический эффект на губах и веках, который знаменитый визажист продолжает демонстрировать в своем Instagram. Но это далеко не единственная заслуга Пэт. Макграт, которая в обычной жизни предпочитает вовсе не краситься, знаменита своими авангардными идеями в макияже, созданными для показов Christian Dior и Prada, а вместе со стилистом Ким Боуэн Пэт придумывала самые знаковые съемки для журнала i-D, которые сделали всемирно известной не только визажиста, но и само издание. Сегодня Пэт занимает пост креативного директора компании Procter & Gamble, отвечает за развитие брендов Covergirl и Max Factor и являются главным действующим лицом всех знаменитых недель моды. К слову, путешествует Пэт вместе с командой из 50 визажистов и 75 чемоданами инструментов и косметики!

 

Том Пешо 

 

В молодости знаменитый на весь мир визажист, создатель культовых коллекций для брендов Shiseido и Estée Lauder, а также любимый мастер Мадонны, и не помышлял о карьере художника по макияжу. В начале пути в копилке Тома был лишь диплом из кулинарного техникума в Бургундии. Том – ярый поклонник живой натуральной красоты, которой могут похвастаться Кейт Мосс и Роми Шнайдер. А еще перед тем, как начать делать макияж, Пешо уделяет пару минут массажу лица, стимулирующему кровообращение и позволяющему создать эффект прозрачной кожи. Кстати, в этом году именно Том отвечал за макияж «ангелов» Victoria’s Secret.

 

Линда Кантелло

Автор знаменитого образа Дэвида Боуи на пластинке Black Tie White Noise Линда Кантелло за свою долгую карьеру успела поработать с Марио Тестино, Стивеном Кляйном, Ричардом Аведоном, Брюсом Вебером… Список знаменитейших фотографов, в сотрудничестве с которыми Линда создавала легендарные образы для Vogue, Vanity Fair и V, можно продолжать бесконечно. Кстати Smoky-eyes и бледные губы (визитная карточка бренда Gucci, с которым она работала в 90-х годах) – также дело рук Линды. А еще она участвовала в создании популярного тонального средства Maestro Foundation от бренда Giorgio Armani, официальным международным визажистом которого является до сих пор.

 

Франсуа Нарс

В этом году знаменитый визажист и создатель всеми любимой марки NARS Cosmetics получил орден Почетного Легиона за свои заслуги перед Францией. Хотя больше 20 лет Франсуа живет в Нью-Йорке, где и пошла в гору его карьера: сначала в качестве визажиста бренда Versace, а затем у Marc Jacobs. Сейчас Франсуа продолжает активно развивать собственный бренд, лично участвуя в работе над всеми съемками и роликами для NARS. А своим опытом бьюти-гуру поделился в книге “Makeup Your Mind: Express Yourself”.

 

Питер Филипс

Креативный директор по макияжу Dior Питер Филипс уже много лет балансирует на грани авандарда и популярной культуры. На работы визажиста, выпускника Королевской Академии Искусств в Антверпене, повлияли идеи Анн Демельмейстер, Дрис Ван Нотена, Дирка Биккембергса. Но по-настоящему знаменитым Филипса сделало сотрудничество с Рафом Симонсом. После рисунка профиля Микки Мауса на лице модели на съемках коллекции Рафа Питера долгое время называли “мистером Микки Маусом”. Но последующее сотрудничество с домом Chanel расставило все на свои места – Питер доказал, что ему по рукам не только продумывание креативных идей для съемок, но создание коммерчески успешных коллекций макияжа.

 

Оливье Эшодмезон

Вот уже 15 лет француз Оливье Эшодмезон занимает пост креативного директора Дома Guerlain. Известный визажист и «человек-эпоха» может похвастаться работой с такими дивами, как Грейс Келли, Софи Лорен, Джеки Кеннеди, Роми Шнайдер, Мирей Матье. А звездный статус Оливье принесла дочь Елизаветы II принцесса Анна, которой он делал макияж. Как и многие топовые визажисты, Оливье не терпит сложного мейкапа и плотных тональных основ. Работая с Guerlain, он курирует все этапы создания косметики – начиная от цветов и текстур и заканчивая рекламными имиджами и дизайном упаковки. Пригласить архитетора придумать футляр для помады? Легко! Оливье это может.

 

Шарлотта Тилбери

Дочь художника, выросшая на Ибице, Шарлотта утверждает, что артистичное окружение не только сформировало ее взгляды на жизнь, но и повлияло на стиль работы. Еще бы! Одна из самых известных съемок визажиста – Кейт Мосс для британского Vogue, на которой супермодель появилась в образе «золотой богини» и, тем самым, ввела моду на загар. Вскоре Тилбери основала успешный бренд декоративных и уходовых средств Charlotte Tillbury и обзавелась звездными клиентками в лице Виктории Бэкхем, Пенелопы Крус и Рианны.

 

Дани Санц

Именно Дани в свое время открыла для Европы body-art и обучила искусству макияжа Тома Пешо и Оливье Эшодмезона. А в 1984 году она вместе с мужем создала бренд Make Up For Ever, который сначала был ориентирован только на профессионалов, но затем нашел отклик и у менее искушенной публики – сегодня марку можно смело назвать одной из самых популярных среди обычных девушек. Любительница сложного артистичного макияжа Дани создает стойкие продукты с богатой яркой палитрой, которые приходятся по душе и актерам, и моделям, и «простым смертным».

 

Бобби Браун

Сотрудничество с американским журналом Glamour приоткрыло дверь в мир глянца для молодой Бобби Браун. После первых же съемок ее карьера начала стремительно развиваться: в свет вышел Vogue с Наоми Кэмпбелл на обложке, над образом которой Бобби трудилась вместе с Патриком Демаршелье. Спустя пару лет визажист создала свою первую линию помад Bobbi Brown Lip Color, которая до сих пор является одним из бестселлеров марки. К слову, с тех пор бренд Бобби продает 23 млн единиц средств в год, а знаменитая подводка Long-Wear Gel Eyeliner продается в мире каждую минуту!

 

Макс Фактор

Именно благодаря польскому эмигранту Максу Фактору такие обыденные сегодня вещи, как тени для век и карандаши для бровей, стали доступны обычным девушкам. Бьюти-революционер и создатель многомиллионного бренда в корне изменил представление о том, каким должен быть киногрим, за что был удостоен премии «Оскар». Среди самых важных достижений визажиста: изобретение блеска для губ и введение в обиход принципов цветовой гармонии, в соответствии с которой косметические средства стали подбираться по типу кожи, цвету глаз и волос. А еще именно Макс Фактор придумал такое привычное для нас слово «makeup».

 

Кевин Акоан

Своим успехом знаменитый визажист обязан Стивену Майзелу, пригласившему Кевина на съемку обложки Vogue c участием Мег Тилли. Чуть позже умения Кевина по достоинству оценили Николь Кидман, Вайнона Райдер, Джулия Робертс и Гвинет Пэлтроу. Да и каноническая родинка Синди Кроуфорд обрела популярность с подачи модного визажиста, ведь именно он делал акцент на этой особенности модели и призвал ни в коем случае не скрывать ее. Кевин также разрабатывал средства для брендов Shiseido и Revlon, а в 2001 году, за год до своей смерти, создал собственную марку Kevin Aucoin. К слову, щипцы для завивки ресниц, придуманные Акоаном, по сей день считаются самыми лучшими.

 

Тьен

Карьера визажиста началась для Тьена с встречи с другим революционером бьюти-индустрии – Максом Фактором. Именно с подачи Макса Тьен стал работать над образами лучших певцов Grand Opera в Париже. Совершенствовать свои навыки мейкап-художника и создателя косметических средств Тьен продолжил в Доме Dior, заняв позицию арт-директора. Среди главных достижений Тьена: создание знаменитой синей туши Dior и популярной по сей день палитры теней, также принадлежащей бренду.

 

Николя Деженн

Став арт-директором бренда Givenchy, Николя Деженн совершил настоящий переворот в философии марки и придумал массу инновационных средств, до сих пор не теряющих актуальность. Культовые продукты: палетка теней Prisme Quatuor, тушь с круглой щеточкой Phenomen’Eyes, рассыпчатая пудра Prisme – созданы как раз с подачи Николя. Кстати, каждый раз Николя выступает не только вдохновителем, но и косметическим технологом, уделяя разработке продукта по четыре года и тестируя на себе все средства.

 

Лючия Пика

Уже два года ученица Шарлотты Тилбери Лючия Пика является международным креативным директором по макияжу и главным колористом Chanel. Будучи любительницей красных оттенков помады, Лючия не упускает возможность сделать акцент на губы, будь это ее собственный макияж или новая линия средств Chanel. Именно этот оттенок стал центральной темой осенней коллекции макияжа этого года, лицом которой стала любимица Карла Лагерфельда — Кристен Стюарт.

 

Лиза Элдридж

Имея за плечами 20-летний опыт работы, Лиза Элдридж стала одним из самых влиятельных визажистов современности, креативным директором по макияжу марки Lancôme, написала книгу «Краски» (абсолютный must-read!), а также создала свой youtube-канал. Регулярно делая мейкап Кейт Уинслет, Эмме Уотсон, Кейт Бланшет и Алексе Чанг, Лиза успевает делиться профессиональными секретами и снимает видео-уроки для миллиона своих подписчиков. Главный совет, который визажист дает своим поклонникам: исследовать свое лицо и подбирать средства, которые подходят именно вам, не опираясь на мнение подруг и консультантов!

 

Андрей Шилков

Без участия Андрея Шилкова не проходит подготовка ни к одному светскому событию Москвы – и так уже 20 лет! Андрей стоял у истоков макияжа в России, став одним из реформаторов представлений о женской красоте в нашей стране. Визажист работает с российскими и зарубежными звездами такими, как Анна Чиповская и Светлана Устинова, ведет авторский курс в «Московской Школе Визажистов Mosmake» и недавно начал сотрудничать с брендом La Mer. Андрей всегда советует девушкам увлажнять лицо перед нанесением макияжа, ежедневно очищать лицо с помощью щетки Clarisonic и не пренебрегать использованием бюджетных средств – среди них также есть настоящие находки! За другими практическими советами и вдохновением смело отправляйтесь в инстаграм @andreyshilkov. 

 

Андрей Дрыкин

Андрей Дрыкин сотрудничает с ведущими Модными домами мира. Постоянно работая для глянцевых журналов (Elle, Harper

Стилисты-мужчины: кто одевает знаменитостей — интервью с профессионалами

Впервые термин «стилист» прозвучал в 1980-х – из уст короля британского модного андеграунда Рэя Петри. Именно он научил мужчин носить костюм­ы-тройки с ковбойскими сапогами и придумал ставить на обложки легендарного журнала The Face не только лица, но и героев в полный рост. Конечно, одетых так, что вся продвинутая молодежь стремилась во что бы то ни стало повторить их образы. Спустя сорок лет библией стиля стал инстаграм, и модными иконами – не светочи стиля, а звезды шоу-бизнеса­. Их стилисты превратились в полноправных обитателей модного олимпа. Но то на Западе. Выбирать наряды поп-королям государства Российского – все еще занятие для самых смелых и отчаянных.

Георгий Ростовщиков

президент международной ассоциации байеров

Мужской стилист, то есть тот человек, который одевает мужчину, в нашей стране вышел из-за прилавка, – утверждает совладелец и креативный директор NOB Agency Георгий Ростовщиков, вальяжно раскинувшись в кожаном кресле. – Ни один нормальный мужчина не подпустит к себе человека, которому не доверяет, с которым ранее не работал». Георгий, он же Гоша, как мне позволено его называть, знает, о чем говорит. С семнадцати лет он работал в питерском мультибренде Vanity: сначала – помощником продавца на распродажах, затем одевал владельцев золотых карт, а под конец петербургской карьеры стал байером. Все это время именно Ростовщиков был «художником по костюмам» самых важных сцен политической и деловой жизни Cеверной столицы: он отвечал за выбор одежды для местной элиты, вплоть до нижнего белья. Гоша тюками закупал вещи швейцарской марки Zimmerli, которую особенно любили власть имущие, а после оформлял спецзаказы для всего пантеона ­российской ­эстрады.

«Человек, одевающий мужчину, это скорее поставщик, снабженец», – продолж­ает Ростовщиков, попивая яблочный сок и упорно отказываясь использовать термин «стилист». Ему больше по душе западное словечко dresser (к слову, его голливудский коллега Эндрю Вайтц, удостоенный целого профайла в журнале New Yorker, предпочитает называть себя точно так же). Однако вершиной индустрии моды Гоша считает байеров, потому что «именно они решают, что в итоге окажется на клиенте. Именно байер ведет «больших людей», с которыми возникает много нюансов, – не каждый дрессер имеет возможность выполнить их спецтребования». Только байерам под силу удо­влетворить запросы капризных заказчиков: достать вещи большого размера, вшить под куртку броню из кевлара (защиты от вражеских пуль искал один высокопоставленный чин), вымолить у маленькой итальянской мануфактуры последнюю пару дерби из крокодиловой кожи, снятых с производства.

Ростовщиков привык говорить манифестами: «Времена, когда мужчин одевали жены, закончились. Теперь галстуки им завязывают другие мужчины. А потому работа стилиста, – Гоша наконец-то употребляет это слово, – вопрос конфиденциальности и деликатности». В нашей стране хорошо одетый джентльмен никогда не признается, что пользуется услугами другого мужчины «из-за того… ну, ты понимаешь». Гоша не употребляет слово «гей», но оно витает в воздухе – в России мужчины больше всего на свете боятся быть заподозренными в гомосексуальности. Оттого участь стилиста – быть, помимо прочего, еще и психологически подкованным человеком с развитой эмпатией. Ростовщиков вспоминает звонок в четыре часа утра от чиновника, который собирался в три командировки подряд (с заездом на Петербургский экономический форум). Тогда пришлось собирать образы по телефону. На мой вопрос «Брал ли ты вещи с возвратом?» Гоша заливается смехом: «Поверь, когда работаешь с большими людьми, по ­знакомым не собираешь – клиентам такого уровня не нужны подарки от брендов». Такие заказчики на раз-два скупают полмагазина, а если их интересует классика вроде Brioni, Kiton, Zilli, то шьют на заказ. Тайно.

«У людей высокого полета дрессер находится на одном уровне с персональным тренером, стоматологом и барбером», – уверен Ростовщиков. Ему, правда, больше нравятся заказчики из мира шоу-бизнеса. Да, требуют более пристального внимания, но с ними свободы больше: расписные кроссовки Dolce & Gabbana достать проще, чем ботинки из змеиной кожи, сшитые где‑то под Неаполем. К тому же запросы у чиновников сложнее. Один депутат просил Ростовщикова помочь с гардеробом, а заодно нарядить охрану с водителем. На мой вопрос, как чиновники формулируют заказ, Гоша отвечает мгновенно: «Чтобы было солидно!» ­«Солидно» – главное слово для описания стиля госслужащих середины нулевых. Но сейчас чины могут позволить себе выглядеть «расслабленно, комфорт­но»: «Буквально шага не могли сделать без одежды Hugo Boss, потом была великая эра Zilli, а следом Zegna».

Спрашиваю Ростовщикова, какую цель он ставит перед собой, одевая мужчин, и тут же получаю будто заготовленную заранее реплику: «В России встречают по одежке. И если ты не заслужил репутации, позволяющей тебе ходить в тапочках и футболке, подобно американским миллиардерам, – то старайся. Я хочу, чтобы мужчина выглядел успешным, ухоженным, привлекательным и сильным. Одежда – наша броня, в ней мы как рыцари. А каждому рыцарю нужен оруженосец, который бы надевал на него доспехи. В этом и заключается моя задача», – выдает Гоша. Слова вылетают из него на сверх­звуковой скорости.

Арсен Айрапетов

стилист

Арсен Айрапетов одевает Филиппа Киркорова. Он – иллюстрация к тео­рии Георгия Ростовщикова о стилистах, начинавших с должности продавца. В шестнадцать лет Арсен помогал тете торговать одеждой на рынке Ташкента. Потом устроился в местный adidas, где «за клиентов буквально приходилось сражаться» – консультантов в магазине было больше, чем покупателей. Затем он получил должность продавца в главном ташкентском мультибренде Glamour. Там Айрапетов начал работать с VIP-клиентами. Поначалу было страшно: коленки тряслись, менеджер толкал в спину. Затем Арсен приноровился. Клиенты, правда, попадались разные: «Приезжает колхозник – ну натурально прямиком из совхоза имени Ленина, в тапочках, настроенный на косые взгляды окружающих. А тут выхожу я, уважительно здороваюсь и предлагаю помощь». Почувствовав себя увереннее, Айрапетов заводил с покупателями приятельские отношения: сначала пил чай, разговаривал о жизни – и ­только потом приступал к обязанностям продавца.

Там же, в Glamour, произошло судьбоносное знакомство с Филиппом Киркоровым. Поп-король часто заезжал в бутик во время гастролей, пару раз его обслуживал Айрапетов. Однажды Киркоров купил вещей больше, чем мог увезти, распаковать и разобрать сам, и хозяин бутика отправил Арсена в Москву – на подмогу. Это укрепило знакомство: артист похвалил Айрапетова, но за этим ничего не последовало – наш герой вернулся домой. Вскоре ему стало тесно не только в Ташкенте, но и в индустрии моды. «Надоел график с десяти до десяти, да и от одежды я подустал». Арсен рванул в Москву. Ну почти – сначала в Химки – и открыл там… кальянную. «За неделю вся жизнь перевернулась: раз – и я уже бегаю не с костюмами, а с углями, разношу еду и напитки в своем же заведении». Спустя полгода у Арсена закончились деньги. С кальянами он попрощался и решил вернуться к одежде. Написал Киркорову: мол, я в Москве, не нужен ли? «Нужен», – таким был ответ. Однако за ним последовало молчание. Когда в кармане оставалось немногим больше двухсот долларов, раздался звонок. Увы, не от Киркорова, а от магазина-конкурента­ Glamour: «Они открывали бутик в Москве и очень хотели взять меня на работу». Принять заманчивое предложение не позволили принципы. От порыва все бросить и вернуться в Ташкент Арсена спасло эсэмэс: «Выходи на работу завтра». На сей раз сообщение прислал Филипп Бедросович.

Аксиому, будто стилистов в нашей стране принято скрывать, Филипп Киркоров подрывает на корню. Звезда часто публикует снимки с двадцатидевятилетним Арсеном в инстаграме – дружба певца и дрессера длится уже четвертый год. Впрочем, Арсен утверждает, что не устраивался работать стилистом: он был просто тем, кто помогает «разбирать гардероб» – не только придумывать образы и раскладывать носки по цветам, но и избавляться от старья и сдавать вещи в химчистку. С небольшой революции в двух гардеробных (одна находится в загородном доме, вторая – с новыми коллекциями и повседневными комплектами – в московской квартире певца) и началось их сотрудничество. Айрапетов перебрал свыше пяти тысяч пар обуви, придумал и сфотографировал все новые образы. Он хорошо помнит первую вещь, которую посоветовал надеть королю российской эстрады: роскошный пиджак Balmain. «Филипп пришел с мероприятия и долго рассказывал, как все хвалили подобранный мною наряд». Для харизматичного Арсена похвала – самое главное. «В чем моя задача как стилиста? Чтобы после работы со мной у мужчины горели глаза, чтобы он десять раз мне спасибо сказал, чтобы его наряд все нахваливали, чтобы он кайфовал».

В это сложно поверить, но до Айрапетова Киркоров в повседневной жизни одевался сам. Спрашиваю Арсена, как изменился стиль артиста с его приходом. «А ты как считаешь?» Отвечаю, что Филипп, похоже, стал хайпбистом. «Его гардероб был неупорядоченным, слишком много одежды. Я убрал перья, добавил кроссовки. Да, Филипп стал моднее. Но как иначе? Перед нами артист такой величины, он всегда должен быть в тренде». Арсен подтверждает, что певец любит одеться «поярче»: «В ­этом-то и парадокс – Филиппу все это дейст­вительно идет, других я в таком виде не представляю». Под «яркостью» подразумеваются обожаемые звездой Off‑White, Gucci, Dolce & Gabbana, но никак не «слишком замороченная одежда Vetements».

Замечаю, что по сравнению со своим звездным клиентом сам Арсен одет лаконично. На нашу встречу в «Кофемании­» на Арбате он пришел в пиджаке Armani из темно-синего вельвета, белом лонгсливе и джинсах Zara. На ногах – ботинки Prada. «Я абсо­лютно спокойно отношусь к одежде, прошли те времена, когда я спускал на шмотки ползарплаты», – смеется Арсен. «А как к хайпу относишься, ко всем этим кроссовкам?» – продолжаю допрос. «Я считаю, что мужчина должен оставаться мужчиной, а это все – чересчур не по-мужски, что ли. Я не против такой моды, но уверен, что гардероб должен украшать, стройнить, демонстрировать статус. Если бы я пришел в кроссовках и свитшоте со смайликом, ты бы подумала: о, этот – точно стилист! Но кого бы ты выбрала? Меня в пиджаке или парня в здоровенном пуховике?» В ответ на эту дилемму задаю Арсену мучивший меня вопрос: как его нелюбовь к уличному стилю уживается с тем, что Киркоров, которого он одевает, – воплощен­ие хайпа? Стилист спокойно расставляет точки над i: «­Лично я бы так не оделся, но брюки, заправленные в носки, Филиппу реально подходят».

Помимо звезды номер один Айрапетов одевает гендиректора телеканала «Муз-ТВ» Армана Давлетьярова, нескольких бизнесменов и одну девочку-подростк­а. Хотя работать с женщинами ему совершенно неинтересно. «Разве не больше свободы?» – спрашива­ю я. «Больше свободы, чем в работе с Филиппом, не бывает», – ­парирует он.

После нашего разговора Арсен улетае­т в парижский шоурум Balmain. Он единственный из звездных стилистов (как России, так и Запада), кто наравне с байерами закупает коллекции prêt-à-porter у брендов напрямую. Источники GQ Style рассказывают­, что Арсен покупает одежды на сто, двести тысяч, а то и на миллион евро – деньги­, сопоставимые с бюджетом иных ­концепт-сторов. Филиппу Бедро­совичу в магазинах нашей страны буквально негде развернуться. Во-первых, у него редкий размер – 60 long, которого, как правило, нет в наличии; во‑вторых, стрелка на весах Киркорова постоянно колеблется, из-за чего заранее покупать вещи специально под его вкус не решится ни один байер – расшиты­е стразами драгоценные брюки могут попросту не подойти под масштаб звездной фигуры. О том, в какой форме сейчас­ находится поп-король, знает только Айрапетов. О трендах же стилист узнает как раз на закупках, но иногда поглядывает и в инстаграм. Все остальное – умение удовлетворять главное требование клиента: «­делать красиво­».

Игорь Ступников

стилист

Совсем иначе видит задачу стилиста Игорь Ступников, уже десять лет одевающий главного телеведущего страны – Ивана Урганта. «Когда люди не обращают внимания на внешний вид человека, значит, я все сделал правильно – для меня это лучшая оценка». Однако работа Игоря не остается вовсе не замеченной – два года назад GQ признал Урганта самым стильным мужчиной России. Как и его коллега Арсен Айрапетов, Ступников при выборе одежды ориентируется на личные ощущения, а еще изучает уже имеющийся гардероб и привычки ­человека. До появления Игоря Иван Ургант одевался как парень из Теннесси. Или на худой конец – как «поздний» Джастин Тимберлейк: клетчатые рубашки, жилетки и кардиганы. Стилист придумал телеведущему образ, который безуспешно пытаются скопировать миллионы телезрителей – укороченные брюки, пиджак по фигуре, узкий галстук. «У многих в голове все еще остался образ Ивана в бабочке, хотя прошло уже несколько лет, как мы отказались от этого аксессуара – он стал слишком популярным в народе, используется повсеместно, нам такое не подходит. Тем более бабочка так и норовит ­сдвинуться в ­кадре».

Игорь работает в шоу-бизнесе дольше всех наших героев. В начале нулевых он ассистировал Александру Шевчуку – одному из первых звездных стилистов в России. «У Саши был салон, и я там подметал состриженные волосы, потом стал пудрить клиентов, ездил на съемки первой «Фабрики звезд»». Так Ступников дорос до самостоятельной работы: одевал Сергея Лазарева и Диму Билана для клипов. Сейчас у него два основных клиента – Иван Ургант и ведущий «На самом деле» (передача на Первом канале, в которой гостей проверяют на детекторе лжи. – Прим. GQ Style) Дмитрий Шепелев, а 70 % времени уходит на работу в рекламе – МТС, Tele2, «Тинькофф». Игорь объясняет это так: «Хотя я человек открытый, мне сложно нести за кого-то ответственность. Да и непонятно, как устанавливать гонорары. С одним заказчиком можешь за день справиться, с другим – за пару часов. Плюс клиенты могут относиться к тебе как к обслуживающему персоналу, будто ты им все время что-то должен­». Так у Ступникова не сложились отношения с одним бизнесменом. Клиент названивал днем и ночью, требовал примчаться и собрать аутфит для охоты: «Богатые, успешные люди требуют к себе бесконечного внимания».

На встречу Игорь пришел в черной футболке, подвернутых синих джинсах, беговых кроссовках Asics, зеленой парке и красной шапке, как у Жак-Ива Кусто. «Да не смотрите на меня так, мода на мне отдыхает. Главное, чтобы одежда была комфортной, за день мне многое нужно успеть». Игорь, присутствующий почти на всех съемках «Вечернего Урганта», спрашивает, замечала ли я, что на съемках Иван не появляется каждый раз в новом костюме? Я, честно сказать, думала иначе. Но нет: всего у Урганта восемь итальянских костюмов Lardini, сшитых на заказ – телеведущему сложно подобрать готовый пиджак из-за роста. Костюмов хватает на весь сезон шоу. «Когда Первый канал сотрудничал с Bosco, мы брали одежду у них. Конечно, костюмы повторяются, поскольку мы пишем по пять программ в неделю. Стиль единый, и разница между вещами не особо заметна». Что под запретом? Цветные и белые костюмы – они полнят.

Игорь жалуется на стилистов «из инстаграма», которые ничего не понимают­ в профессии и «приезжают на съемку с тремя трендовыми вещами»: «Профессия стилиста упростилась. Если вы собрали пару образов и выложили в инстаграм – вы еще не стилист. Сейчас­ модно звать на работу стилистов-миллионни­ков, а они мыслят стерео­типами: отцов семейств одевают в го­­лубые рубашки, матерей – в кардиган­ы. И вовсе не думают, комфортно ли че­ло­веку в этом образе существовать, органич­ен ли он. Я считаю так: сего­дня – модно, завтра – старомодно, а стиль вечен».

Вероятно, вам также будет интересно:

Как появился тренд на утилитарную и технологичную одежду

Все, что вам нужно знать о дизайнере Симоне Порте Жакмюсе

Что почитать в новом GQ Style

Фото: коллажи: Алик Новожилов; Getty Images; Legion-Media; из личного архива

Часто проверяете почту? Пусть там будет что-то интересное от нас.

16 российских звезд, которые кардинально преобразились после того, как над ними поработала армия стилистов

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Самую привлекательную внешность легко можно испортить неподходящей прической, макияжем и неправильно подобранной одеждой. Сейчас за известными певицами, актрисами и телеведущими следят миллионы подписчиков в инстаграме, восхищаются их внешностью и безупречным чувством стиля, вопрошая в комментариях: «Где вы купили платье?» и «Где взять такую же сумку?» Но в начале карьеры они были совсем не такими модными.

AdMe.ru постарался вспомнить, как выглядели знаменитости до того, как с их имиджем поработали профессионалы, и выяснил, что заставило их измениться.

1. Анфиса Чехова

Анфиса долгое время поддерживала образ соблазнительницы. После замужества телеведущая продолжила работу на телевидении, но ее стиль стал более женственным, скромным и нежным. Кроме того, она начала делать подходящий макияж и сбросила лишние килограммы, занимаясь йогой. С помощью жилеток и пиджаков на одной пуговице Чехова зрительно уменьшает талию, что смотрится довольно эффектно.

2. Ксения Собчак

В начале 2000-х годов Ксения только переехала из Санкт-Петербурга в Москву. Тогда в ее гардеробе были короткие юбки, топики ядовитого цвета и килограммы бижутерии. В таком виде она выходила в эфир в качестве ведущей проектов «Дом-2» и «Блондинка в шоколаде».

Имидж звезды стал меняться с 2012 года, когда она оставила развлекательные телевизионные проекты и занялась политической журналистикой и общественной деятельностью. Ксения начала носить стильную дизайнерскую одежду, отдавать предпочтение умеренному макияжу и лаконичным прическам. Еще одной деталью образа являются очки, которые добавили ей солидности.

3. Тина Канделаки

Раньше Тина была смелым экспериментатором: яркие тени, афропрически, перламутр, безумные сочетания цветов и аксессуаров. Волосы у нее вились «мелким бесом», а со временем кудри трансформировались в настоящий взрыв на голове. Телеведущая вообще славилась любовью к странным прическам, буйству красок на лице и своими выходами в свет нередко эпатировала публику.

Но потом наняла стилиста — и дело пошло на лад. Сейчас телезвезда и бизнес-леди выбирает классические образы и строгие силуэты — должность генерального продюсера канала «Матч ТВ» обязывает.

4. Кети Топурия

6 инстаграмов стилисток — Выбирай.ру

Подборка аккаунтов стилистов-шоперов, которые рассказывают, как наконец создать свой стиль, где найти самые крутые шмотки, и вообще, как одеваться.

Evgeniya Kokh

Количество подписчиков: 6 755
instagram.com/evgeniyakokh

Инстаграм стилиста-шопера Евгении Кох выглядит как полноценный глянцевый журнал. Какие очки в моде, где купить классный тренч или украшения, как носить носки с босоножками, чем разбавить базовый гардероб, подборки обуви по ценам, наводки, где купить идеальный костюм, подсказки, с чем носить спортивную обувь и как внедрить одну и ту же вещь в три разных образа. Евгения почти каждый день выдает полезные посты, которые могут заменить толстые глянцевые журналы с бесконечной рекламой. В ленте часто появляются её работы — фотосессии для журналов или снимки «До и после». Кстати, Евгения дает хорошую обратную связь и не жадничает отвечать на вопросы в духе «ой, что это у вас за классная сумочка».

Katrin Vision

Количество подписчиков: 19, 2 тыс.
instagram.com/katrin_vision

Если вы не любите назидательный тон стилистов из телека, если вам не по себе от модных табу и запретов, не торопитесь записывать всех имиджмейкеров в радикалов моды. Например, стилист Katrin Vision постоянно раздает советы, при этом ненавидит категоричность, стереотипы и строгие правила. В своих постах о поиске стиля, идеального жакета или вдохновения Katrin всегда оставляет место оговоркам, исключениям и маневрам. Профиль Katrin Vision — это подробные разборы её образов, советы, как носить леопардовый принт летом или сколько должна стоить идеальная сумка, шпаргалки по уходу за одеждой, рубрика «хочу/могу», обсуждение последних выпусков «Модного приговора» с подписчиками. Katrin не выставляет себя небожительницей и честно рассказывает своих модных промахах и делится личным — например, об отказе от профессии экономиста в пользу карьеры стилиста.

Marianna Eliseeva

Количество подписчиков: 74 тыс.
instagram.com/mariannaeliseeva

Марианна Елисеева, на минуточку, стилист любимой передачи российских домохозяек «Модный приговор» на Первом канале. Советов в инстаграме Марианны не много, зато ценных: вы узнаете о самых актуальных аксессуарах и главных трендах сезона (по мнению автора блога, а не кутюрье), о преимуществах искусственного меха над натуральным, почему не нужно выбрасывать одежду, когда она вышла из моды, как собрать лук в одном цвете и не выглядеть скучно. В комментариях Марианна старается отвечать на все вопросы об одежде, представленной в её образах на фотографиях.

Katya Gershuni

Количество подписчиков: 79 тыс.
instagram.com/katya_gershuni

Вы можете знать стилиста Катю Гершуни по проекту Первого канала на «10 лет моложе». Там Катя переодевает женщин, утративших любовь к себе, и помогает им снова чувствовать себя красивыми, стильными и ухоженными. В инстаграм Кати попадают небольшие нарезки из выпусков программы, которые можно использовать в личных целях — подглядывать идеи образов, сочетаний цветов, принтов и аксессуаров. Свои фотографии Катя снабжает полезной информаций — почему в моде ассиметрия, какой комбинезон купить на лето, как разбавить образ яркими и сочными оттенками. Учтите, Катя — суперпозитивная и улыбчивая, иногда на грани приторности.

Sophie’s Avenue

Количество подписчиков: 86, 9 тыс.
instagram.com/sophiesavenue

София Елисеева ведет блог о стиле Sophie’s Avenue на блогспоте, а ссылки на новые посты кидает в инстаграм. Основа профиля Софии — красивые образы хозяйки блога с прогулок, вечеринок в честь открытия магазинов, из путешествий. Посты София сопровождает рассуждениями о том, как сочетать деним с белым цветом, как правильно выбирать вещи, в чем сила маскулинного стиля, рассказывает, где найти широкие брюки на лето, как сочетать джинсы с платьем, где идут интересные выставки, как собрать летний образ для города. Самые основательные советы попадают в блог — если вы много путешествуете, обязательно прочитайте пост о лучших места для шопинга в Лондоне.

Daria Trofimova

Количество подписчиков: 35, 3 тыс.
instagram.com/dariatrofimova

Персональный шопер Даша Трофимова переодевает заскучавших от обыденности девушек, проводит курсы для стилистов и стабильно выпускает видео для своего канала на Youtube. Через инстаграм удобно отслеживать анонсы новых роликов Даши , оставлять пожелания для видео на будущее и комментировать происходящее. В профиле есть коротенькие советы, которые не попадают на основной канал — что брать на отдых, где купить костюм в последнюю минуту, обзоры микро-трендов. Плюс новые луки с подробным описанием, что, где и когда куплено, интересные факты из жизни Даши, мотивирующие посты.