Симфонические рок хиты concord orchestra отзывы: Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» Concord Orchestra

Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» Восстание машин «CONCORD ORCHESTRA»

Первый в мире танцующий симфонический оркестр «CONCORD ORCHESTRA» представляет новое шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ», программа «Восстание машин».

Хотите получить эмоции и услышать рок-хиты в исполнении симфонического оркестра «CONCORD ORCHESTRA»? Это грандиозно!
21 ноября 2021 года, в 19:00 в Нижнекамске на сцене Дома народного творчества вы получите яркие впечатления и сможете управлять шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» Восстание машин «CONCORD ORCHESTRA».

Какие рок-хиты прозвучат в новом шоу?
Вы услышите самые лучшие композиции Linkin Park, Metallica, Depeche Mode, The Prodigy, A-ha, U2, Evanescence, Europe, The Rasmus, Bon Jovi, Queen, Scorpions, Nightwish, Muse, Marilyn Manson, Imagine Dragons, AC/DC, Rammstein. Музыканты «CONCORD ORCHESTRA» исполнят новые аранжировки любимых рок-групп так, что поразят вас безумным звучанием рок-хитов!

Что же делает новое Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» Восстание машин таким завораживающим?
В каждом из нас живет и человек, и «машина». Человек чувствует и любит. «Машина» подчиняется и выполняет. Новое шоу посвящено борьбе внутри личности между человеком и «машиной». Музыканты оркестра выступят в роли новых андроидов. Вы увидите представление, в котором необходимо сделать выбор между роботом или человеком. Хочешь ли ты остаться человеком или согласен, чтобы из тебя сделали робота? Каждый зритель решает, кто же он на самом деле.

Почему новое интерактивное шоу приведёт вас в настоящий восторг?
Музыканты не сидят на стульях — они танцуют со своими инструментами, импровизируют и создают драйв на сцене.
Симфонический оркестр исполняет все композиции на память и без пюпитров.
Вы сами станете участником интерактивного шоу и сможете решить судьбу главных героев.

Новые световые эффекты и уникальные видео-инсталляции создают атмосферу и делают шоу фантастически ярким.

Как зрители воспринимают выступления «CONCORD ORCHESTRA»?
Более миллиона зрителей уже посетили предыдущие программы. Сотни тысяч восторженных отзывов и комментариев в социальных сетях:
Восторг, столько эмоций давно не испытывал!
Потрясающая программа! Обязательно приду на следующее выступление…
Уникальный оркестр. Это нужно услышать и увидеть!

Восстание машин начинается. Если ты человек, приходи и будь вместе с нами на шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» Восстание машин «CONCORD ORCHESTRA».

Расписание на «Симфонические РОК-ХИТЫ» проходящее в Брянская областная филармония, город Брянск

Первый в мире танцующий Симфонический оркестр «CONCORD ORCHESTRA» представляет новое Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ», программа «Властелин тьмы».

Вы хотите испытать драйв и услышать рок-хиты в исполнении симфонического оркестра «CONCORD ORCHESTRA»? Это великолепно!

3 октября 2019 года, в 19:00 в Брянске на сцене КЗ «Дружба» вы сможете почувствовать яркие эмоции на шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» Властелин тьмы в исполнении Симфонического оркестра «CONCORD ORCHESTRA». Художественный руководитель и главный дирижер Fabio PIROLA (Италия).

Какие рок-хиты прозвучат в новом шоу?

Вы услышите самые лучшие композиции Nirvana, Kiss, Deep Purple, Pink Floyd, Roxette, Metallica, AC/DC, Linkin Park, Scorpions, Queen, Muse, Evanescence, System of a down, Rammstein. Музыканты Симфонического оркестра «CONCORD ORCHESTRA» исполнят аранжировки произведений известных рок-групп так, чтобы поражать вас снова и снова безумным звучанием рок-хитов!

Что же делает новое Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» Властелин тьмы магическим и завораживающим?

В новом шоу дирижер оркестра Fabio PIROLA выступит в роли Властелина тьмы, а музыканты оркестра станут его верными рыцарями. Обладая силой и величием, они перемещаются по сцене. Вы увидите эпичную схватку сил Добра и Зла. Властелин тьмы должен предотвратить рождение зла на планете и вернуть музыку своим зрителям.

Почему новое шоу настолько яркое, что зрители испытывают настоящий восторг?

Музыканты не сидят на стульях — они танцуют со своими инструментами, импровизируют и создают драйв на сцене.

Симфонический оркестр исполняет все композиции на память и без пюпитров на сцене.

Новые световые эффекты и уникальные видео-инсталляции создают атмосферу и делают шоу фееричным.

Как зрители воспринимают выступления «CONCORD ORCHESTRA»?

Более четырехсот тысяч зрителей уже посетили программу предыдущего гастрольного тура. Сотни тысяч восторженных отзывов и комментариев в социальных сетях:

Потрясающе, столько эмоций давно не испытывал!

Отличная программа! Обязательно приду на следующее выступление…

Уникальный оркестр. Это нужно услышать и увидеть!

Уже скоро магия тьмы поглотит твой город. Спасение только одно — будь вместе с нами и приходи на Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» Властелин тьмы «CONCORD ORCHESTRA».

---

1

Лариса 07.10.2019 в 09:33

Очень круто! Для поклонников обоих музыкальных направлений (рок и симфоническая музыка) — просто находка!

Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» CONCORD ORCHESTRA

Вы когда-нибудь слышали рок-хиты в исполнении симфонического оркестра «CONCORD ORCHESTRA»? Это потрясающе!

Первый в мире танцующий Симфонический оркестр «CONCORD ORCHESTRA» представляет новое Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ», программа «Крылья грифона». Художественный руководитель и главный дирижер Fabio PIROLA (Италия).

Какие рок-хиты прозвучат в новом шоу?

Вы услышите легендарные композиции Linkin Park, Queen, Scorpions, Metallica, System of a down, Evanescence, Dire Straits, Depeche Mode, Deep Purple, Guns N’ Roses, Nirvana, Roxette, Alphaville, Aerosmith, Nightwish, Muse, Rammstein. Музыканты Симфонического оркестра «CONCORD ORCHESTRA» исполнят аранжировки произведений известных рок-групп так, чтобы поражать вас снова и снова безумным звучанием рок-хитов!

Что же делает новое Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» Крылья грифона насыщенным и красочным?

Грифон — мифическое существо с крыльями орла и телом льва. В новом шоу музыканты «CONCORD ORCHESTRA» в костюмах грифонов символизируют власть над небом и землей. Обладая быстротой и силой, они перемещаются по сцене. Сочетание двух главнейших стихий создает на сцене потрясающие эмоции.

Почему новое шоу настолько яркое, что зрители испытывают настоящий драйв?

Музыканты не сидят на стульях — они танцуют со своими инструментами и создают драйв на сцене.

Все движения поставлены хореографами.

Чтобы осуществить весь замысел, симфонический оркестр исполняет все композиции на память и без пюпитров на сцене.

Уникальные видео-инсталляции и световые эффекты — создают атмосферу и делают шоу фееричным.

Костюмы для участников шоу — созданы группой дизайнеров из Санкт-Петербурга и являются частью бренда CONCORD ORCHESTRA.

Как зрители воспринимают выступления «CONCORD ORCHESTRA»?

Более двухсот тысяч зрителей уже посетили программу предыдущего гастрольного тура. Сотни тысяч восторженных отзывов и комментариев в социальных сетях:

Игра оркестра великолепна. Это нужно услышать и увидеть!

Все композиции исполняют с потрясающей отдачей…)))

Великолепная программа! Обязательно приду на следующее выступление…

Остальные элементы ШОУ и ПЕРФОРМАНСА остаются в строжайшем секрете.

FANlife.ru Ижевск › Обзоры › Идеи › «CONCORD ORCHESTRA» | Как это было? | Рецензия

Автор и фотограф: Игорь Шутов

17 ноября 2017 года ДК Аксион посетил уникальный коллектив «CONCORD ORCHESTRA» с программой «Симфонические рок-хиты».

Это не обыденный коллектив с размеренной культурной программой, соответствующей всем канонам консерватории. Симфонический оркестр «CONCORD ORCHESTRA» — это профессиональные музыканты, собранные с разных уголков не только нашей страны, но и Европы, под управлением знаменитого итальянского дирижёра Фабио Пирола (Fabio PIROLA).

Если описать в двух словах, то это песни знаменитых рок-групп в свежем звучании симфонического оркестра под управлением харизматичного художественного руководителя. Но если побывать на концерте, то понимаешь, что двух слов точно не хватит, тем более, если речь идёт о маэстро Фабио Пирола, сумевшем на пару часов перенести зрителей на десятилетия в прошлое — к настоящему року, облачённому в элегантный «костюм» симфонического оркестра.

Эксперимент, который заслуживает аплодисментов. «Scorpions», «Nirvana», «The Beatles», «Queen», «AC/DC», «Metallica», «Led Zeppelin», «Muse», «Linkin Park», «Bon Jovi» и многие другие ожили в звучании контрабасов, альтов, скрипок, гобоя, разбавленных звуками электрогитар и ударными.

Благодаря богатству скрипок, жёстким звукам альтов, шарму виолончелей, могуществу контрабаса и рок-н-ролльному драйву барабанов, энергия рок-музыки становится ещё более взрывной! Если Вы «новичок» рок — пространства, то начните изучать этот мир с композиций, представленных в концертной программе. Если рок для Вас не просто слово из трех букв — то услышать чистое и живое исполнение всех задействованных в программе композиций для Вас станет чистым эстетическим удовольствием. Первое время звучит слегка непривычно, но вы вольётесь.

Интернациональный состав оркестра хорошего музыкального качества, гастролирующий по миру и способный в течении двух часов исполнять рок-хиты, отличающиеся своей интенсивностью — это ещё одно явление, которое нечасто встретишь рядом с приставкой «симфонический». Кроме этого, создавать особое настроение помогают специально созданные видеоэффекты с уникальными фотографиями знаменитых рок-групп на большом экране.

Единственное, что не доведено до высокого уровня — это освещение. Использование примитивного света, не отражающего эмоциональную составляющую концерта, создаёт определённый диссонанс в восприятии. Тем не менее, Фабио Пирола и «CONCORD ORCHESTRA» создали интересный музыкальный продукт, который пришёлся по душе зрителю. Зрителю разного класса, возраста, и даже разных вкусов. Музыканты не сидят на стульях — они танцуют со своими инструментами. Сами артисты создают драйв на сцене и делают Шоу-концерт «Симфонические РОК-ХИТЫ» феерическим!

Автор: Игорь Шутов

Дата публикации: 27 ноября 2017, понедельник

Отзывы

Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» — «CONCORD ORCHESTRA»

Первый в мире танцующий симфонический оркестр «CONCORD ORCHESTRA» представляет новое интерактивное шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ», программа «Восстание машин».

22 ноября 2021 года, в 19:00 в Нижнем Новгороде на сцене Концертного зала «Юпитер» вы услышите самые лучшие композиции Linkin Park, Metallica, Depeche Mode, The Prodigy, A-ha, U2, Evanescence, Europe, The Rasmus, Queen, Scorpions, Nightwish, Muse, Marilyn Manson, Imagine Dragons, AC/DC, Rammstein. Современные оркестровые аранжировки CONCORD ORCHESTRA одновременно окунут вас в ностальгию, унесут в будущее и позволят оказаться на всех рок-концертах любимых групп одновременно!

В каждом из нас живет и человек, и «машина». Человек чувствует и любит. «Машина» подчиняется и выполняет. В основу сюжета шоу легло противостояние человеческого и механического, сердца и разума, душевного огня и холодной груды металла и пластика. Музыканты CONCORD ORCHESTRA выступят в роли новых андроидов. Вы увидите представление, в котором необходимо сделать выбор между андроидом или человеком. Впервые на наших шоу зритель станет непосредственным его участником — любой человек в зале сможет в реальном времени повлиять на сюжет и решить судьбу главных героев!

Музыканты не сидят на стульях — они танцуют со своими инструментами, импровизируют и создают драйв на сцене.

Симфонический оркестр исполняет все композиции на память и без пюпитров.

Новым будет всё: композиции, хореография, свет, декорации, эффекты, видео-инсталляции! Неизменными останутся ваш любимый первый в мире танцующий симфонический оркестр CONCORD ORCHESTRA и тот заряд энергии, который мы подарим вам на концертах.

Более миллиона зрителей уже посетили предыдущие программы. Сотни тысяч восторженных отзывов и комментариев в социальных сетях:

Уникальный оркестр. Это нужно услышать и увидеть!

Восторг, потрясающие эмоции и драйв!

Потрясающая программа! Обязательно приду на следующее выступление…

Хочешь ли ты остаться человеком или согласен, чтобы из тебя сделали андроида? Каждый зритель решает, кем же он хочет быть на самом деле. Восстание машин начинается. Если ты человек, приходи и будь вместе с нами на шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» Восстание машин «CONCORD ORCHESTRA».

 

ШОУ «СИМФОНИЧЕСКИЕ РОК-ХИТЫ» КРЫЛЬЯ ГРИФОНА «CONCORD ORCHESTRA»

14 Ноября

Среда 19:00

от 500 до 2800 руб

ШОУ «СИМФОНИЧЕСКИЕ РОК-ХИТЫ» КРЫЛЬЯ ГРИФОНА «CONCORD ORCHESTRA»

Первый в мире танцующий Симфонический оркестр «CONCORD ORCHESTRA» представляет новое Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ», программа «Крылья грифона». Вы когда-нибудь слышали рок-хиты в исполнении симфонического оркестра «CONCORD ORCHESTRA»? Это потрясающе! Вы сможете сами испытать настоящий драйв на Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» Крылья грифона в исполнении Симфонического оркестра «CONCORD ORCHESTRA». Художественный руководитель и главный дирижер Fabio PIROLA (Италия). Какие рок-хиты прозвучат в новом шоу? Вы услышите легендарные композиции Linkin Park, Queen, Scorpions, Metallica, System of a down, Evanescence, Dire Straits, Depeche Mode, Deep Purple, Guns N’ Roses, Nirvana, Roxette, Alphaville, Aerosmith, Nightwish, Muse, Rammstein. Музыканты Симфонического оркестра «CONCORDORCHESTRA» исполнят аранжировки произведений известных рок-групп так, чтобы поражать вас снова и снова безумным звучанием рок-хитов! Что же делает новое Шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» Крылья грифона насыщенным и красочным? Грифон — мифическое существо с крыльями орла и телом льва. В новом шоу музыканты «CONCORD ORCHESTRA» в костюмах грифонов символизируют власть над небом и землей. Обладая быстротой и силой, они перемещаются по сцене. Сочетание двух главнейших стихий создает на сцене потрясающие эмоции. Почему новое шоу настолько яркое, что зрители испытывают настоящий драйв? Музыканты не сидят на стульях — они танцуют со своими инструментами и создают драйв на сцене. Все движения поставлены хореографами. Чтобы осуществить весь замысел, симфонический оркестр исполняет все композиции на память и без пюпитров на сцене. Уникальные видео-инсталляции и световые эффекты — создают атмосферу и делают шоу фееричным. Костюмы для участников шоу — созданы группой дизайнеров из Санкт-Петербурга и являются частью бренда CONCORD ORCHESTRA. Как зрители воспринимают выступления «CONCORD ORCHESTRA»? Более двухсот тысяч зрителей уже посетили программу предыдущего гастрольного тура. Сотни тысяч восторженных отзывов и комментариев в социальных сетях: Игра оркестра великолепна. Это нужно услышать и увидеть! Все композиции исполняют с потрясающей отдачей…))) Великолепная программа! Обязательно приду на следующее выступление… Остальные элементы ШОУ и ПЕРФОРМАНСА остаются в строжайшем секрете.

Рок-хиты с симфоническим оркестром IP Orchestra

22 февраля 2021 года, Оркестр, покоривший пять континентов впервые в «Тинькофф Арена». Программа «Рок-хиты с симфоническим оркестром IP Orchestra». Билеты в конце анонса.

Рок-хиты с симфоническим оркестром IP Orchestra

Санкт-Петербургский симфонический оркестр IP Orchestra под управлением Игоря Пономаренко — это брендовое имя не только в России, но и в странах ближнего и дальнего зарубежья. За плечами коллектива гастроли на 5 континентах, выступления на лучших мировых площадках, тысячи восхищенных зрителей и верных слушателей.

В программе «Рок-хиты с симфоническим оркестром IP Orchestra» прозвучат легендарные композиции культовых исполнителей: Scorpions, Nirvana, Muse, AC/DC, Metallica, Земфира, Сплин, КиШ, Кино и многие другие. Программы IP Orchestra с рок-хитами стали настоящей сенсацией для огромного количества поклонников рока от Таллинна до Читы. Невероятная энергетика музыкантов, высокий профессиональный уровень исполнения, неподражаемая манера общения с залом стали отличительными чертами оркестра и каждый концерт музыканты неоднократно выходят на бис!

Любимые всеми песни в исполнении симфонического оркестра приобретают новое, насыщенное звучание. Яркие духовые инструменты, энергичные струнные и неудержимые гитары создают атмосферу настоящего рок — концерта, где есть место экспериментам и эмоциям.

Каждый концерт IP Orchestra становится сенсацией — присоединяйся, заряжайся энергией настоящего рока!

Купить билеты на мероприятие можно здесь.

Поделиться ссылкой

Фотографии события

Отзывы про событие рок-хиты с симфоническим оркестром IP Orchestra

Смотрите также события

На нашем сайте вы найдете всю информацию про событие рок-хиты с симфоническим оркестром IP Orchestra.

Куда-СПБ — это интерактивная афиша самых интересных событий Санкт-Петербурга.

Куда-СПБ в курсе всех событий, которые пройдут в Санкт-Петербурге.
Если вы знаете о событии, которого нет на сайте, сообщите нам!

РОК-ХИТОВ Шоу | Государственный Кремлевский дворец

Первый в мире танцевальный симфонический оркестр CONCORD ORCHESTRA представляет новое шоу «Симфонические РОК-ХИТЫ» с программой «Крылья Грифона».

Слышали ли вы когда-нибудь о рок-хитах в исполнении симфонического оркестра CONCORD ORCHESTRA? Это превосходно!

В Московском Кремлевском Дворце 31 марта 2019 года в 20:00 вы сможете насладиться настоящим заводным шоу Griffin Wings Symphonic ROCK HITS в исполнении Симфонического оркестра CONCORD ORCHESTRA.Художественный руководитель и главный дирижер — Фабио ПИРОЛА (Италия).

Какие рок-хиты исполнят в новом шоу?

Вы услышите легендарные песни Linkin Park, Queen, Scorpions, Metallica, System of a Down, Evanescence, Dire Straits, Depeche Mode, Deep Purple, Guns N ‘Roses, Nirvana, Roxette, Alphaville, Aerosmith, Nightwish, Muse, Rammstein. Музыканты CONCORD ORCHESTRA исполнят композиции известных рок-групп и снова и снова будут поражать вас сумасшедшими рок-хитами!

Что делает новое шоу Griffin Wings Symphonic ROCK HITS Show таким насыщенным и красочным?

Грифон — мифическое существо с орлиными крыльями и львиным телом.В новом шоу музыканты CONCORD ORCHESTRA будут носить костюмы грифонов, символизирующие власть над небом и землей. С огромной скоростью и силой они будут перемещаться по сцене. Комбинация двух основных элементов вызывает на сцене огромные эмоции.

Почему новое шоу настолько яркое, что зрители испытывают настоящий драйв?

Музыканты на стульях не сидят. Они танцуют со своими инструментами и создают драйв на сцене.

Все части поставлены хореографами.

Для реализации задуманного Симфонический оркестр исполнит все композиции наизусть без пюпитров на сцене.

Уникальные видеоинсталляции и световые эффекты создадут отличную атмосферу и сделают яркое зрелище.

Костюмы для показа были созданы группой дизайнеров из Санкт-Петербурга и теперь являются частью бренда CONCORD ORCHESTRA.

Как зрителям нравится концерт CONCORD ORCHESTRA?

Спектакль предыдущего тура посмотрели более двухсот тысяч человек.Сотни тысяч восторженных отзывов и комментариев в соцсетях:

Играет великолепный оркестр. Вы должны это услышать и увидеть!

Все исполняемые песни производят потрясающее впечатление … 🙂

Отличная программа! Обязательно пойду на их следующее выступление …

Все остальные элементы ШОУ и ИСПОЛНЕНИЯ остаются в строжайшей тайне.

симфонических рок-хитов в исполнении CONCORD ORCHESTRA :: Музыка :: Культура и искусство :: Россия-ИнфоЦентр

Первый в истории танцующий симфонический оркестр «CONCORD ORCHESTRA» представляет свое новое шоу «Симфонические рок-хиты.Крылья Грифона » в Москве.
Слышали ли вы когда-нибудь рок-хиты в исполнении симфонического оркестра CONCORD ORCHESTRA? Они молодцы!
5 декабря 2018 года, , вы сможете ощутить эту потрясающую атмосферу на Symphonic Rock Hits Show. Крылья Грифона на сцене Крокус Сити Холл, Москва .
Художественный руководитель и главный дирижер Симфонического оркестра CONCORD ORCHESTRA — Фабио Пирола из Италии.
Заказ билетов на шоу «Симфонические рок-хиты. Шоу «Крылья Грифона»

Какие рок-хиты прозвучат в новом шоу?
Вы услышите легендарные композиции Linkin Park, Queen, Scorpions, Metallica, System of a Down, Evanescence, Dire Straits, Depeche Mode, Deep Purple, Guns N ‘Roses, Nirvana, Roxette, Alphaville, Aerosmith, Nightwish, Muse. , и Rammstein.Музыканты CONCORD ORCHESTRA танцуют и исполняют симфонические версии известных рок-хитов!
Заказ билетов на другие концерты по вашему выбору в России

Что делает новое шоу «Симфонические рок-хиты» Griffin Wings пышным и красочным? Грифон — мифическое существо с крыльями орла и телом льва. В новом шоу музыканты CONCORD ORCHESTRA носят костюмы грифонов, символизирующие власть над небом и землей. Демонстрируя скорость и мощь, они перемещаются по сцене в танце.Сочетание двух основных элементов вызывает на сцене потрясающие эмоции.
ruslink100076

Почему новое шоу так вирусно и увлекательно для зрителей?

Музыканты CONCORD ORCHESTRA не сидят на стульях — они танцуют со своими инструментами и рок на сцене. Все их движения поставлены.

Для воплощения идеи уникального Шоу симфонический оркестр исполняет все произведения наизусть и без единого пюпита на сцене.

Уникальные видеоинсталляции и световые эффекты создают особую атмосферу и добавляют зрелищу завораживающий эффект.

Каковы отзывы аудитории?

Шоу предыдущего тура уже посетили более двухсот тысяч зрителей. Есть сотни тысяч восторженных отзывов и комментариев поклонников симфонического оркестра.

Все остальные аспекты и детали шоу и выступления держатся в секрете. Впереди грандиозные впечатления, если только вы посетите шоу «Симфонические рок-хиты.Крылья Грифона »в Крокус Сити Холле 5 декабря 2018 года!
Туры в Москву

Когда: 20:00 в среду, 5 декабря 2018 г.

Где: Крокус Сити Холл по адресу: г. Красногорск, ул. Интернациональная, 20, рядом со станцией метро «Мякинино», г. Москва.

Автор: Вера Иванова

---

Шоу симфонических рок-хитов. Рок и симфоническая музыка! Инновационная идея «КОНКОРД ОРКЕСТР»

«Concord Orchestra» — молодой симфонический оркестр, который не боится экспериментировать и активно движется к своему успеху.Он был образован в 2015 году в Санкт-Петербурге под руководством молодого талантливого дирижера из Италии Фабио Пироля. А теперь можно говорить о том, что у коллектива есть свой неповторимый стиль, который он подчеркивает, и может позволить вам занять на музыкальном Олимпе отдельную нишу между шоу-бизнесом и симфонической музыкой.

Программа «Симфония рок-хитов», с которой начинается история оркестра.

Ровно Год Создатели оркестра потратили на подбор репертуара, составленного из легендарных композиций рок-групп Metallica, Linkin Park, Rammstein, Scorpions, Survivor, The Beatles, Led Zeppelin, Nirvana, Aerosmith, Depeche Mode, Europe, Стив Вай, Queen, Status Quo, BON JOVI, MUSE, MAROON 5, AC / DC и сделал хиты в аранжировке для классического симфонического оркестра.Выбор исполнителей для «Concord Orchestra» был непростым. Ведь помимо отличного профессионального мастерства нужно необычное для классических исполнителей качество, а именно умение танцевать на сцене, играть без баллов и что, пожалуй, самое главное — готовность к экспериментам, сумасшедший гастрольный график. и желание создать что-то новое. Это была непростая задача, и молодой дирижер Фабио Пироль с ней отлично справился.

После финальной подготовки программы Symphony Rock Hits, Concord Orchestra отправился в Гранд-тур по России.В их гастрольном графике сорок три города России. Каждый день «Конкорд оркестр» дает концерт в новом городе. Учитывая расстояние, можно представить, какая физическая и эмоциональная нагрузка испытывают музыканты. Российские зрители оценили новаторский подход Фабио Пироля к созданию программы Symphony Rock Hits, ведь каждый концерт сопровождается бурными овациями и восторженными словами благодарности в социальных сетях.

Выступление «Concord Orchestra» сложно назвать концертом.Скорее, это необычное восхитительное шоу, где игра оркестра сопровождается динамическими световыми эффектами, а сами музыканты и дирижер находятся в непрерывном движении. Мощное звучание инструментов в руках профессиональных музыкантов: нежные скрипки, жесткие звуки альта, мощь контрабаса, джазовый тембр саксофонов, рок-н-ролльные гитары и барабаны. В тот момент, когда видишь дирижерскую речь Фабио Пироля в программе Symphony Rock Hits, возникает ощущение, что ты стал свидетелем чего-то совершенно невероятного.Его стиль руководства — это не только необычайная энергия, харизма и музыкальность, но и воплощение совершенно новой дирижерской концепции. Все это производит на публику энзимное впечатление. Некоторые композиции сопровождаются элементами театрального представления, что делает их особенно запоминающимися. Для меня это были Caverits «Behind Blue Eyes» Limp Bizkit и «Enjoy The Silence» Depeche Mode в исполнении CONCORD ORCHESTRA.

«Симфонические рок-хиты» — не единственная оркестровая программа.«Tango Passion Astor Piazzollah» выходит в феврале и посвящается всем влюбленным, а «План Белого снега Иоганна Штрауса» приурочен к рождественским праздникам.

Мы обратились к дирижеру CONCORD ORCHESTRA Фабио Пиролу, и он любезно согласился ответить на наши вопросы :

Начнем с вас, маэстро, как вы, Милан, были в России?

Я впервые приехал в Россию туристом с семьей, совершая классический недельный тур: Санкт-Петербург.Петербург, Москва и город Золотого кольца России.

Позже я приехал в Санкт-Петербург на свой первый дирижерский мастер-класс у маэстро Йормы Панула. Город мне очень понравился, и я в каком-то смысле понял, что вернусь сюда еще.

Вы всегда мечтали стать дирижером оркестра? Как и когда вы поняли, какой у вас путь?

Я не мечтал стать дирижером оркестра. Это был осознанный и последовательный выбор.Только после получения диплома скрипача и нескольких лет работы профессиональным музыкантом я понял, что могу больше, и что управление оркестром — это действительно мой путь.

Как возникла идея создания « Concord. Orchestra. » Почему вы выбрали это название?

Конкорд образован от слова «Конкордия», что означает согласие и гармония. Таким образом, слово Concord в названии подчеркивает, что симфонический оркестр может исполнять любой репертуар, в том числе рок.Думаю, что

идея согласия очень важна в наш бурный и беспокойный исторический период.

В каком году образовалась » Конкорд. Оркестр. »?

Подходит к концу второй сезон оркестра. Первые концерты состоялись весной 2016 года, затем первый сезон (2016/2017), а затем головокружительная и успешная музыка эскорто и трудоустройство.

Ваш оркестр состоит из довольно большого количества музыкантов, которые, помимо отличного владения своим инструментом, должны также иметь определенное знакомство с танцами, уметь двигаться по сцене: черты, не свойственные музыкантам классического симфонического оркестра. .Каковы критерии отбора членов вашей команды?

В настоящее время в России, как и во всем мире, таких музыкантов нет. Поэтому на кастинге выбираю талантливых музыкантов, которые любят подобные выступления и имеют природную предрасположенность.

Впоследствии я работаю не только дирижером оркестра, но и психологом, тренером, хореографом, раскрывая в музыкантах все больше и больше кинестетического и эмпатического восприятия, что является основополагающим для шоу такого типа.

Ваш тур по России действительно очень насыщенный: каждый день новая детская площадка, и я читал, что путешествие проходит в автобусе. Какие города или места произвели на вас самое сильное впечатление? А как публика?

Прежде всего, это город Россошь, где я посетил Музей Великой Отечественной войны. Меня тронули артефакты армии альпини, напоминающие о 100 000 погибших итальянцев в России.

Никогда не забуду памятник в центре города, посвященный солдатам Альпини, с памятной надписью: «Из трагического прошлого к дружбе настоящего и братскому сотрудничеству Вента»! Он находится напротив детского сада, построенного итальянцами и подаренного российским детям.

Публика в провинциальных городах очень эмоциональная и теплая, а в больших городах очень строгая и требовательная. Очень разные.

Как вам удается сконцентрироваться во время экскурсии?

В 2000 году в Италии я прошел свой первый тренинг «Тренинг музыканта», проводимый профессором Марко Браззцо. С тех пор я всегда стараюсь практиковать, наряду с музыкальными тренировками, есть еще и психологические тренировки. Это особенно важно, когда темп жизни становится таким сумасшедшим и напряженным.

Опишите свой обычный день.

Подъем в 7 утра, в 8-ми длинных завтраках, 5-6 часов в движении автобуса, обед, настройка звука, репетиция, спектакль, ужин, переезд в гостиницу.

Насколько сложно координировать работу такой большой команды? Бывают напряженные моменты, учитывая ежедневный стресс, или преобладает общее согласие?

Конечно, много напряженных, нервных моментов, однако это означает лишь то, что группа состоит из живых людей.

Вам просто нужно направить эту энергию в конструктивное русло с помощью фундаментальной психологической тренировки.

Я считаю, что в каждом театре своя акустика, оборудование, свое пространство сцены: были ли непредвиденные ситуации, которые могли помешать успеху спектакля?

Конечно, нам нужно уметь адаптировать и оптимизировать пространство. Кроме того, фундаментальное значение имеет развитие кинестетического и эмпатического ощущения. Только в этом случае можно без паники справиться с любой ситуацией.

С технической точки зрения тоже бывают разные ситуации, но у нас есть опытные технические специалисты.

Что вас больше всего поразило в России?

Красивые девушки! А когда на концертах дарят цветы!

Кроме того, я люблю природу. Увидеть огромные русские просторы, для меня это нечто особенное.

В каком городе России вы бы хотели жить, и какой из них порекомендовали бы посетить в качестве туриста?

Я бы хотел жить и жить долго в Питере.Петербург. Туристы, я бы посоветовал съездить в российскую глубинку и, конечно же, совершить путешествие по Транссибирской магистрали.

В каком городе России вы были? (Что кажется невозможным, учитывая темп вашего тура)?

К сожалению, я мало знаю Сибирь, но у нас гастрольный тур с оркестром на весну 2019 года. Не могу дождаться этого времени!

Как у вас с русским языком?

Я понимаю почти все, но хочу лучше говорить, использовать падеж и правильный глагол.Для этого потребуется еще немного времени.

Ваше хобби?

Я люблю море и парусный спорт.

Какие самые существенные различия между Италией и Россией в вашем регионе?

В музыкальной сфере в России все еще есть энтузиазм, который был в Италии в 70-8-8 годах. Везде ощущение, что все быстро меняется.

Я очень надеюсь, что здесь, в России, знают, как мудро противостоять глубоким поправкам, которые ждут нас в ближайшие годы.

Как вы думаете, сложно ли предложить ту же программу выступлений итальянской аудитории?

Да, совершенно верно! Говорят, что вкус итальянской публики самый сложный и капризный в мире. Все продюсеры и агенты, с которыми я общаюсь, и даже итальянцы, в последнее время испытывают значительные трудности с работой в Италии.

Из вашего резюме я вижу, что вы работали по всему миру. Наряду с Россией это Германия, США, Великобритания, Болгария и даже Оман.Что наиболее полезно в этом опыте?

По уровню образования я считаю эту Россию, особенно Санкт-Петербург, несомненно, самым значительным городом. Он определенно стоит там несколько лет!

Что бы Вы посоветовали молодому человеку, желающему выбрать дирижерскую карьеру?

Это элитная профессия, рассчитанная на немного и к тому же в ближайшие годы она претерпит глубокие изменения.

Необходимо огромное желание и большая сила воли.

Какие у вас планы на будущее?

Новые выступления, тур по Европе, Китаю. Скрестите пальцы и надейтесь, что все будет хорошо.

Концерты с оркестром Rock Group начались в конце 60-х годов прошлого века. Deep Purple не были первыми, но именно их выступление с Королевским филармоническим оркестром вдохновило многие команды пойти таким же путем.

Dimmu Borgir.

Как ни относиться к норвежской симфонической блэк-металлической группе Dimmu Borgir, нельзя отрицать тот факт, что их живое выступление с оркестром и хором выглядит очень эффектно.Легендарный симфонический концерт группы прошел в Осло с оркестром Норвежского радио в 2011 году. Этот концерт даже показали по одному из местных каналов. Wacken Open Air Димму Боргир выступил с чешским национальным симфоническим оркестром.

Evanescence.

В ноябре 2017 года Evanescence выпустили альбом Synthesis, в который вошли песни из прошлых релизов группы в оркестровой обработке. В поддержку пластинки группа дала 81 концерт в Северной Америке, Европе и Австралии. При поддержке Eventation два из них прошли в России — в Москве и Санкт-Петербурге.Санкт-Петербург в марте 2018 года.

Оркестр придал особый колорит и группе Би-2. Не первый год Группа радует слушателей совместной работой с дирижером Феликсом Арановским, аранжировщиками Сергеем Гавриловым и Геннадием Корниловым и музыкантами Симфонического оркестра. Их живое выступление надолго запомнилось публике.

Scorpions

Группа Scorpions впервые объединилась с оркестром в 2000 году на Всемирной выставке Экспо-2000. Их грандиозное шоу с Берлинским филармоническим оркестром транслировали крупнейшие местные телеканалы.Однако интерес к такому сотрудничеству появился годом ранее, когда они исполнили свое самое известное произведение Wind of Change вместе с коллективом из 166 виолончелей под управлением Ростроповича. Скорпионам понравилось сочетание их музыки с классическими инструментами, поэтому такие концерты не проводились ни разу. Например, в Москве сделали президентский оркестр на Красной площади.

В 2003 году Kiss вместе с Мельбурнским симфоническим оркестром устроили восхитительное шоу.Все музыканты на время концерта раскрасили лица в фирменном стиле компании. Спектакль был издан на CD и DVD, которые назывались Kiss Symphony: Alive IV.

Lord of the Lost

Немецкая сцена также изобилует выступлениями с оркестром. В Германии даже есть фестиваль Gothic Meets Klassik, в котором приняли участие много интересных музыкантов. Например, группа Lord of the Lost is awesome выступила с Зеленогорским симфоническим оркестром.

Metallica.

В 1999 году Metallica и Симфонический оркестр Сан-Франциско дали два концерта, во время которых был записан материал для альбома S&M (Symphony и Metallica). Выпуск состоялся в том же году и получил статус мультиплатин.

В 2017 году Oomph! Стал одним из участников фестиваля Gotic Meets Klassik. Свои песни они исполнили вместе с польским оркестром Зелена-Гурский симфонический оркестр.

В сентябре 2018 года группа даст два симфонических концерта в России — на этот раз с оркестром Globalis.

Впервые в Германии! Потрясающее шоу «Симфонические рок-хиты» в исполнении симфонического оркестра «Concord Orchestra»!

В чем особенность шоу и концертного выступления этого уникального коллектива?

1. Музыканты не сидят на стульях — они танцуют со своими инструментами и создают драйв на сцене.
2. Уникальные видеоинсталляции и световые шоу — атмосфера, делающая концерт незабываемым.
3. Все движения поставлены профессиональными хореографами.
4. Костюмы для участников шоу созданы группой дизайнеров и являются частью бренда CONCORD ORCHESTRA.
5. Симфонический оркестр исполняет все сочинения на память и без сцен на сцене.
6. Остальные элементы шоу и выступлений хранятся в строжайшей секретности!

Вы услышите легендарные композиции Metallica, Linkin Park, Rammstein, Scorpions, Survivor, The Beatles, Led Zeppelin, Nirvana, Aerosmith, Depeche Mode, Europe, Steve Vai, Queen, Status Quo, Bon Jovi, Muse, Maroon 5, AC / DC .Музыканты симфонического оркестра Concord Orchestra исполнят аранжировки на произведения известных рок-групп, чтобы снова и снова доставлять вам необычное звучание рок-хитов!

Симфонический оркестр Concord Orchestra — это музыканты-виртуозы из России и Европы под управлением известного итальянского дирижера Фабио Пироля. На концерте вас ждут композиции культовых рок-групп в свежем звучании симфонического оркестра. Специально созданные видеоэффекты с уникальными фотографиями рок-музыкантов на большом экране помогут создать особое настроение.

«Concord Orchestra» покорит вас своей новой программой, в которую вошли произведения современного и классического рока. Это мощное звучание инструментов в руках профессионалов: богатство скрипок, жесткие звуки альта, очарование виолончели, мощь контрабаса и рок-н-ролльных ударных.

Энергия легендарной рок-музыки в сочетании с неповторимым шоу покорит вас! Спешите заказать билеты!

10 ноября вышел «» — альбом большей части ранее выпущенных песен группы Evanescence, переработанный и записанный с участием оркестра.И именно в этот день исполняется ровно полвека с момента выхода «Days of Future Passed» — самого первого в истории рок-альбома, получившего форму симфонии. Такие работы за последние полвека стали почти привычным делом, и тем не менее многие из них способны восхищать и удивлять даже взыскательных меломанов. Сайт помнит одни из самых известных и удачных примеров сочетания высокой классики с рок-музыкой.

The Moody Blues — «Дни будущего прошли»

(1967)

Согласно легенде, история первого из альбомов оркестрового рока, который вышел ровно 50 лет назад, началась в сентябре 1967 года, когда активно гастролирующую группу белых ритм-энд-блюзов якобы попросили записать свою версию «Симфония № 9» Антонины Ноборик, чтобы продемонстрировать возможности звукозаписывающей технологии нового лейбла DEMAM RECORDS.Группа согласилась, но вместо записи классики решила сосредоточиться на собственном альбоме, основой которого стало тогдашнее концертное шоу.

Звукорежиссер Дерека Варналеса, работавшего над альбомом, однако утверждает, что это всего лишь слухи: к тому времени лейбл уже выпустил не менее шести пластинок с оркестром, в случае Moody Blues «Decca Records» просто попытался поднять интерес к своему новому аппарату, исполнив звучание поп-группы и оркестра после ошеломляющего успеха «SGT».Группа клуба одиноких сердец Пеппера. Дело в том, что этот альбом заложил основу будущего артистического звучания группы, и именно по нему впервые был их главный хит. «Nights in White Satin» была написана Джастином Хевордом за пару лет до записи: полученные им атласные листы стали для нее поводом. Еще несколько песен, в том числе вторая хитовая пластинка «вторник днем», тоже были написаны задолго до записи, и группе оставалось только соединить все это в единое целое, получив не только один из самых ярких оркестровых альбомов, но и одно из первых по-настоящему концептуальных Очищение

Их Ницца — «Пять мостов»

(1970)

10 октября 1969 года на Фестивале искусств в Ньюкасле состоялась премьера симфонического произведения Чайна Эмерсона «Пять мостов», которое прозвучало в исполнении оркестра под управлением Джозефа Эгера.Название «Пять мостов» Пятипартийная сюита получила по количеству мостов в городе, где состоялась премьера, и на ее влияние оказала влияние не только классическая музыка, но и вполне конкретный исполнитель — австрийский пианист. Фридриха Гульды, в строго классической форме с элементами джаза. Еще два произведения, записанные с Эгерским оркестром, — сюита Карелия Яна Сибелиуса и часть «Пататеальной симфонии» Чайковского, где оркестр играет в классическом стиле на фоне роковой ритм-секции и фирменных органных пассажей Emerson.И еще один номер на этой пластинке — смесь песни «Country Pie» Боба Дилана с шестым концертом Бранденбургского Баха. Все это, увы, дало не совсем тот результат, на который рассчитывали Группу: критики оценили Суиту как посредственную, но поклонники считают ее вершиной творчества прямых предшественников Эмерсона, Лейка и Палмера. К тому же, кто знает, не будет ли этой и других попыток Эмерсона «женить» классическую и современную музыку, может быть, не было бы куда более знаменитых «картинок с выставки»?

ГЛУБОКИЙ ФИОЛЕТОВЫЙ — «КОНЦЕРТ ДЛЯ ГРУППЫ И ОРКЕСТРА»

(1970)

«Эта идея нарисовала меня, когда я играл Артвудов», — вспоминает автор самого амбициозного на тот момент проекта Джона Лорда.- В то время меня впечатлила пластинка с названием «Bernstein Plays Brubeck Plays Bernstein». Это была музыка, специально написанная для оркестра и джазового квартета. Она звучала очень интересно, и я спросил себя — разве это не оригинальная рок-группа, играющая с симфоническим оркестром? Чтобы представить Костюм публике, менеджер Тони Эдвардс заручился рекламой в прессе и на несколько месяцев договорился о концерте в Королевском Альберт-холле, и Господь узнал об этом последним.

«Одно дело в планах, совсем другое — выступление в таком авторитетном зале: Fiasco будет означать крах не только моей личной карьеры, но и рок-группы, которая поедет со мной.И я планировал, понятно, сыграть с Deep Purple. И другого выхода, кроме как взяться за работу, не было. Я работал в июле-августе, чаще всего после концертов, с позднего утра до утра. И от сна меня спас большой стакан крепкого кофе, — вспоминал Господь.

Не меньший шок, этот проект был и для оркестрантов: когда все собрались на совместную репетицию концерта, один из виолончелистов заявил, что попал в консерваторию не для того, чтобы играть в таком достойном зале с некоторыми последователями The Beatles. .Однако после репетиции девушка извинилась, сказав, что этот эксперимент ей понравился. Другая проблема возникла с Иэн Гиллан, которая должна была писать слова Лордсову.

«Почему-то я не успел подготовить тексты, — вспоминает Ян, — на сэмплах с моим участием я что-то промурлыкал там себе под нос, и даже никто не заметил, что я спел какую-то чушь. И всего два часа Перед выступлением, когда мы сидели в кафе, Джон спросил: «Ян, признай, у тебя есть текст?».В итоге неосторожный рокер прямо в кафе писал слова на салфетке, а на концерте пел, глядя на прикрепленный к полу листок.

Сам концерт, состоявшийся 24 сентября 1969 года, не обошелся без накладки: оркестр играл громче оркестра, а Блэкмор сильно растянул полуторное соло до невообразимой длины. Тем не менее, в конце выступления зал устроил овацию, а оркестранты на репетициях явно пренебрегли «бандой длинноволосых хиппи», с явным энтузиазмом отыграли весь третий акт.Обзоры прессы также подверглись анализу: если Крис Уэлш из Melody Maker назвал концерт «Смелой и революционной пьесой», то британский обозреватель классической музыки Ноэль Гудвин рекомендовал Союзу классической и популярной музыки «развод по взаимному соглашению». А знаменитый Ди Джон Дилед назвал концерт «ужасным», поэтому отказался пригласить группу на свое вечернее шоу. Как бы то ни было, концерт стал сценой и для группы, и для всей популярной музыки в целом.

Procol Harum — «Вживую: в концерте с Симфоническим оркестром Эдмонтона»

(1972)

Хит-сингл Procol Harum «A Whiter Shade of Pale», основанный на одном из произведений Баха, стал таким же символом 1967 года, как и вышеупомянутый «SGT.Pepper », поэтому неудивительно, что идея сочинения с оркестром рано или поздно приходила в голову. И надо сказать, что это произошло« рано »: этот концертный альбом стал первым в истории рока. музыкальный диск, на котором группа выступала вместе с оркестром, не является другим произведением или специально написано для этого сочинения, а является собственным, уже известным слушателям рок-номера. В этом смысле Procol Harum, который не знал, создал реальный прототип множества подобных рок-оркестровых опусов, которые следовали (и с пугающей периодичностью продолжают следовать) от групп, решивших убить комфорт на собственных лаврах.

Первоначально предложение записаться в эдмонтонский оркестр было получено в августе 1971 года, но забота гитариста Робина Травеера и необходимость работать над полноценными оркестрами вынудили лидера группы Гэри Брукиора отложить проект. А когда пришло время, многое нужно было сделать в последний момент: буквально за неделю до концерта была достигнута договоренность о записи выступления лейблом A&M Records, а также оркестровка песни «Conquistador». Пришлось сочинять на самолете по пути из Англии, так что у оркестра не было даже Времени на репетицию.Тем не менее, хит-синглы стали именно этим, с трудом исполнившись с листа, выдвинули сингл на 16 место американских чартов, а сам альбом входит в пятерку лучших в той же Америке.

Джетро Талл — «Классический случай: Лондонский симфонический оркестр играет музыку Джетро Талла»

(1985)

80-е были не самым успешным временем в карьере Jethro Tull хотя бы потому, что тогда одна из самых известных и популярных групп Art Rock окончательно превратилась в сопровождающий состав своего лидера Яна Андерсона.Тем не менее, у группы в запасе все же было то, чем можно было удивить поклонников, свидетельство этого альбома, записанного Лондонским симфоническим оркестром: от других проектов «Оркестра, играющего классику рока», он отличается своим Дело в том, что в нем приняли участие сам Андерсон, бессменный гитарист Мартин Барр, а также участники новой группы группы — бас-гитарист Дэйв Пегг и Кейман Питер-Джон Виттез. Рок-гимны «Акваланг» или «Локомотивное дыхание», уже говорящие о более «классических» произведениях типа «буэй», звучат так гармонично, как будто они всегда существовали в этой обработке: аранжировки для проекта сделали еще одним участником классики. композиция, клавишник Дэвид Палмер.В США альбом занял 93 строчку в чартах — слабый результат для группы, но неплохой — за то, что по сути представлял собой сборник оркестровых ремейков.

Metallica — «S&M»

(1999)

Говоря о том, что патриархи трэш-музыки хотят записать альбом с оркестром, в начале 1999 года как своеобразный вызов рутине записи и турне: Майкл Камеман, который работал над незабываемым «Nothing Else Matters», был приглашен в качестве аранжировщик и дирижер проекта.«Мы знаем, что они умеют играть, и они знают, что мы можем играть. Нам просто нужно правильно рассчитать громкость звука друг друга», — сказал Джейсон Нью Састед в интервью бас-гитаристу.

Концерты с оркестром Сан-Франциско, основанные на выпущенном двойном альбоме и DVD, состоялись 21 и 22 апреля того же 1999 года: несмотря на то, что некоторые аранжировки, согласно критике, были сделаны как бы на альбоме был очень хорошо продан, а композиция «Зов Ктулу» получила премию Грэмми в номинации «Лучшее инструментальное рок-исполнение».

«Вы знаете, об этой штуке с оркестром … так круто получилось отчасти потому, что этого не было слишком много. Нет смысла делать сотню таких концертов», — сказал Ларс Ульрих в интервью MTV. — Я никогда не был так собран на сцене: мне очень хотелось выдержать нашу часть исполнения с блеском, не испортить ее и не подвести итоги. Наверное, одно дело расслабиться в группе из четырех человек. А вот привести сто восемь человек — это другой … вот что я запомнил в тех двух концертах: абсолютная концентрация на своей игре, никаких посторонних мыслей о освещении или красивой девушке в третьем ряду.Это судебная правда. «

Скорпионы — «Момент. Оф. Слава»

(2000)

Вслед за Metallica к оркестровым альбомам потянулись и другие хард-рокеры, для которых работа такого рода стала чем-то вроде попытки доказать, что тяжелый рок может звучать уважительно. Не избежали этой участи и скорпионы, выступая 11 ноября 1999 года перед Бранденбургскими воротами на праздновании Десятилетия Союза Германии.Конечно, кульминацией выступления стал знаменитый «ВЕТЕР ПЕРЕМЕН», наполненный 166 виолончелистами под руководством Мстислава Ростроповича.

Речь была настолько вдохновлена ​​рокерами, что для следующего проекта они пригласили к сотрудничеству Берлинский филармонический оркестр, а для желаемого торжественного настроя конфигурация была арендована в Вене. Помимо фирменной баллады, в программу вошли программа хита «Rock You Like a Hurricane», названная «Hurricane 2000» и звучащая едва ли не выразительно, и красивая кавер-версия песни Diaan Warren «Here in My Heart».Капитальная композиция была написана специально к выставке «Экспо 2000», которая проходила на родине Скорпионов в Ганновере. Еще одним примечательным номером стала инструментальная версия хита CrossFire, вступление в которое «Подмосковные вечера». В немецких чартах альбом занял третье место, «заткнувшись» также в хит-парадах Португалии, Франции, Швейцарии и неравнодушный к Hard Roku. В последнем же случае диск попал лишь на сотое место — но кто сказал, что качество работы определяется в первую очередь местами в чартах?

Поцелуй — «Симфония: Живая IV»

(2003)

Изначально группа хотела выпустить четвертый концертный альбом в более традиционной форме и в классическом составе, однако проблемы с лейблами привели к тому, что пластинку положили на полку, но самой группе удалось вскочить на голову. уходящего модного поезда.28 февраля в Мельбурне состоялся концерт, в первом отделении которого группа исполнила 6 песен в традиционном рок-гриме, а затем пригласила на сцену симфонический ансамбль Мельбурн, продолжив шоу такими хитами, как «Бет» и «Конечно знаю кое-что». С каждым выступлением уровень понижения повышался, пока не был достигнут апогей в третьем офисе с полноценным симфоническим оркестром: погода не испортила даже то, что гитаристом на этом шоу вместо ветерана Эйса Фриели стал Томми. Тайре, который ранее угнал его в Caver Group.Для поглощения музыкантов оркестра размазали под участников KISS: впрочем, ни на игру первой, ни на качество второго выступления это не повлияло на второе. И это один из тех концертов, смотреть на которые не менее увлекательно, чем слушать — ведь эти четыре человека всегда славились качеством живых выступлений.

Ария — «Ария классическая»

(2016)

Он не обратил внимания на новый модный и главный хэви-коллектив страны: в 2001 году коллектив стал хедлайнером фестиваля «Вторжение», где представил концертную программу с симфоническим оркестром «Глобалис» под управлением Константин Крымс.Выступление оказалось настолько успешным, что в 2002 году музыканты отправились в симфонический тур, а 29 ноября 2015 года в московском Крокус Сити Холле в рамках Фестиваля «Ария Фест» состоялся очередной концерт с Globalis, на этот раз дирижирует шведский дирижер Ульф Вадбрандт: Этот концерт позже стал основой для альбома.

Интересно, что внимания заслуживает не столько оркестр, выступающий в тени корпоративного тяжелого звучания группы, сколько уверенное пение Михаила Зимгова, сменившего Валерия Кипипелова и Артура Беркут в качестве вокалиста.Конечно, настоящие фанаты узнают только одну настоящую вокалистку «Арию», и такая смена никогда не бывает безболезненной, но это тот случай, когда группа наконец вытащила счастливый билет. И, что самое главное, это касается не только новых песен, но и уже знакомых каждому истинному «арийцу».

КЛУБНИКА — «Нечто другое»

(2017)

На второй десятке нового века иногда кажется, что звезды века последнего втайне следуют чьему-то рецепту: если наступит творческий кризис — подготовьте альбом-ремейк или кавычки.На первый взгляд, таким же образом решили пойти и воссоединить Cranberries, в первый из пяти лет из которых только три новые песни, все остальные — версии старых хитов в сопровождении ирландского камерного оркестра. Однако голос Долорес О’Риордан по-прежнему очарователен, да и сама группа ушла в людей в эпоху гранжа, всегда отличалась прежде всего мелодичностью, корни которой уходят в ирландскую народную музыку. И если большинство представленных в этом обзоре пластинок — это своеобразная дуэль рока и классики, то The Cranberries часто позволяют себе растворить оркестровое звучание и позволяют фанатам не только услышать любимые песни в необычной версии, но и послушать и послушать. оценивать тексты, которые часто теряются в обычной гитарной среде.

Симфонический оркестр под управлением Вольфа Горелика (Return from the USSR (Back From USSR) 2003)
В этом альбоме симфонический оркестр под управлением Вольфа Горелика — исполняет инструментальные версии популярных в 80-х, 90-х гг. песни русских рокеров. Русский рок, не как пример вестерна, в симфонической обработке услышать довольно редко, вернее, практически невозможно. Выпуском этого альбома «Возвращение из СССР» его создатели еще раз хотели напомнить слушателям о времени создания этих знаковых произведений, вошедших в Золотой фонд русского рок-музыки.Концертная презентация альбома «Русский рок в классике. Возвращение из СССР» прошла 19 марта 2003 г. в Кремле. Желающих послушать классику русского рока в исполнении симфонического оркестра нашлось немного — перед половиной залитого паркета приоткрылся занавес. В сцене занял свое место оркестр с Вольфом Гореликом, дирижер помахал палкой сотне мужчин и женщин, одетых в траиты и строгие вечерние платья, и концерт начался. За почти неузнаваемой версией песни «Смена» Виктор Цой проследил за выходом ведущего концерта Севы Новгородцева, который в свою очередь представляет всех участников потрясающего концерта.Право на открытие программы досталось лидеру «Машины времени» Андрею Макаревичу. В полной тишине оркестра музыкант, играя на электрогитаре, исполнил две песни, наиболее разделенные по написанию. А потом, отойдя в сторону, восхищенные, люди со скрипками, контрабасом и флейтами работают над его «солнечным островом». Константин Никольский, песни которого по оценкам Севы на студенческих тусовках били все рекорды по исполнительскому мастерству, подготовил три песни: «Я сам из тех», «Бриз» и «Музыкант».Последнее, полностью преображенное новыми инструментами, представлено в своей версии и оркестром под клич «Браво» и «Красиво». Поскольку далеко не все музыканты участвовали в записи альбома «Русский рок в классике», в этот день на Кремлевской площадке концерт постепенно превратился в конкурс «Угадай мелодию». К счастью, зрители могли надеяться на помощь ведущей, шуток и взрыва представленных авторов сыгранной композиции. «Если бы Борис Гребенщиков, проводящий дальние гастроли, увидел, что сделали с его песней», то небо станет ближе! «- помог новгородский слушатель, снова в недоумении перед кажущейся знакомой мелодией.Похожая ситуация произошла с вещью Владимира Кузьмина «Мама, я попал в беду». Явным фаворитом концерта, в котором начали посещать группы «Агат Кристи» и «Моральный кодекс», стал спокойный Юрий Шевчук. Отвечая улыбкой на признание «Юра, мы тебя любим!», Он позволил спеть вместо себя на площадке от «ветра» и «дождя». А потом, сняв сцены, с огромным волнением, о котором позже сообщил вездесущий Новгород, Шевчук прислушался к тому, как комбайн воспроизводит звук капель из только что исполненной им песни.

симфонических рок-хитов в исп. Симфонический оркестр «Конкорд оркестр». Концерт Симфония рок-хитов Кремлевский дворец рок-хитов

31 марта 2019 года в 20:00 в Москве на сцене Государственного Кремлевского дворца вы сможете испытать настоящий драйв на шоу крыльев грифона «Симфонические рок-хиты» в исполнении Симфонического оркестра Concord Orchestra. Художественный руководитель и главный дирижер Фабио Пирола (Италия).

Когда

Где

Государственный Кремлевский дворец, м. Охотный ряд.

Сколько стоит

Стоимость билетов от 1000 до 10 000 руб.

Описание мероприятия

Симфонический оркестр «Concord Orchestra» покорит вас своей новой программой, включающей современные рок-произведения. Вам будет представлен мощный звук инструментов в руках профессиональных музыкантов: богатство скрипок, жесткие звуки альта, очаровательная виолончель, мощь контрабаса и рок-н-ролльных ударных. Энергия легендарной рок-музыки становится еще более взрывной!

Вы услышите легендарные композиции Rammstein, Queen, Scorpions, Aerosmith, Metallica, System Of A Down, Evanescence, Linkin Park, Blur, U2, Dire Straits, Depeche Mode, Limp Bizkit, Deep Purple, Guns N «Roses.Музыканты Симфонического Оркестра «Concord ORCHESTRA» Стремитесь к аранжировкам произведений известных рок-групп, чтобы снова и снова доставлять вам безумное звучание рок-хитов!

Вас ждут новые композиции и песни известных рок-групп в свежем звучании симфонического оркестра. Кроме того, создать особое настроение помогут специально созданные видеоэффекты с уникальными фотографиями известных рок-групп на большом экране. Симфонический оркестр «Concord Orchestra» — это профессиональные музыканты, собранные из разных уголков не только нашей страны, но и Также в Европе работает известный итальянский дирижер Фабио Пирола.Музыканты не сидят на стульях — они танцуют со своими инструментами. Артисты сами создают драйв на сцене и делают шоу-концерт «Симфония рок-хитов» феерическим !!!

Для кого подойдет

Для взрослых и детей от 12 лет, для любителей рок-музыки, для тех, кто хочет услышать известные хиты в новом исполнении.

Почему стоит ехать

• Знаменитые хиты в новом звуке
• Потрясающая музыка
• Потрясающие видеоэффекты

Мы ответили на самые популярные вопросы — проверьте, может быть, ответят на ваш?

• Мы культурное учреждение и хотим вести трансляцию на телеканале «Культура.РФ ». Куда обращаться?
• Как разместить мероприятие в« афише »портала?
• Нашли ошибку в публикации на портале. Как сказать редакции?

Подписка на push-уведомления, но предложение появляется каждый день

Мы используем файлы cookie на портале, чтобы запоминать ваши посещения. Если файлы cookie удалены, появляется предложение подписки. Откройте настройки браузера и убедитесь, что в пункте «Удаление файла cookie» нет пункта «Удалить вывод из каждого вывода».

Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.рф»

Если у вас есть идея для трансляции, но нет технической возможности ее провести, предлагаем заполнить электронную анкета-заявка в рамках национального проекта «Культура»:. Если мероприятие запланировано с 1 сентября по 31 декабря 2019 года, заявку можно подать с 16 марта по 1 июня 2019 года (включительно). Выбор мероприятий, получивших поддержку, осуществляется экспертной комиссией Министерства культуры Российской Федерации.

Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как это добавить?

Вы можете добавить учреждение на портал с помощью системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»:. Присоединяйтесь к ней и добавляйте свои места и события в соответствии с. После проверки модератором информация об учреждении появится на портале «Культура.РФ».

Описание

5 декабря 2018 г. В Концертном зале «Крокус Сити Холл» г. Москва покажет грандиозное шоу-концерт Симфонического оркестра Concord Orchestra, руководитель и дирижер Фабио Пирола (Италия), с программой «Симфонические рок-хиты». — крылья грифона, состоящие из лучших мелодий рок-сцены в выверенном и мощном исполнении на классических инструментах.

Оркестр CONCORD ORCHESTRA выступает со своей новой программой, в которой рок-хиты вошли в классику современной музыки, таких исполнителей, как Linkin Park, Queen, Scorpions, Metallica, System Of A Down, Evanescence, Dire Straits, Depeche Mode, Deep Purple, Guns N «Roses, Nirvana, Roxette, Alphaville, Aerosmith, Nightwich, Muse, Rammstein и многие другие. Зрителям будет представлено новое звучание, уже известные мелодии в исполнении команды профессиональных музыкантов, виртуозно владеющих классическими инструментами.

На концертах оркестра зал наполняется энергией легендарной рок-музыки и начинают оживать образы музыкантов, исполняющих эти произведения перед ревущей толпой!

Какие рок-хиты будут в новом шоу?
Вы услышите легендарные композиции Linkin Park, Queen, Scorpions, Metallica, System of A Down, Evanescence, Dire Straits, Depeche Mode, Deep Purple, Guns N «
Roses, Nirvana, Roxette, Alphaville, Aerosmith, Nightwish, Муза, Rammstein.Музыканты симфонического оркестра «Concord Orchestra»
В силу аранжировки произведений известных рок-групп доставляют вам снова и снова безумное звучание рок-хитов!

Что же в новом шоу «Симфония рок-хитов» крылья грифона насыщенно и красочно?
Грифон — мифическое существо с крыльями орла и телом льва. В новом шоу музыканты «Concord Orchestra»
В костюмах грифонов символизируют власть над небом и землей. Обладая скоростью и мощью, они перемещаются по сцене.Сочетание двух основных элементов вызывает на сцене потрясающие эмоции.

Почему новое шоу настолько яркое, что публика испытывает настоящий драйв?
Музыканты не сидят на стульях — они танцуют своими инструментами и создают драйв на сцене.
Все части поставлены хореографами.
Для реализации всей задумки симфонический оркестр исполняет все произведения на память и без пугитров на сцене.
Уникальные видеоинсталляции и световые эффекты — создадут атмосферу и сделают зрелище фееричным.
Костюмы для участников шоу — созданы группой дизайнеров из Санкт-Петербурга и являются частью бренда CONCORD ORCHESTRA.

Как зрители воспринимают выступления «Concord Orchestra»?
Более двухсот тысяч зрителей уже посетили программу предыдущего гастрольного тура. Сотни тысяч восторженных отзывов и комментариев в социальных сетях:
Orchestra Великолепная игра. Тебе нужно слышать и видеть!
Все композиции исполнены с потрясающей отдачей…)))
Отличная программа! Обязательно приходите на следующее выступление …

Симфонический рок-хиты в исп. Симфонический оркестр Concord Orchestra — концерт в Москве 5 декабря 2017 года в Крокус Сити Холле. Билеты на концерт симфонических рок-хитов в Sp. Симфонический оркестр Concord Orchestra без уценки по официальным ценам. Купить билеты на концерт симфонических рок-хитов в Сп. Симфонический оркестр «Конкорд оркестр» в Москве в Крокус Сити Холле без комиссии в Ticket Valetarianket.RU.

5 декабря в Croquus City Hall Crocus прозвучат легендарные хиты в исполнении Симфонического оркестра Concord Orchestra. Зрителей ожидает потрясающее музыкальное шоу с живым звуком и невероятной атмосферой!

Что сделает этот концерт по-настоящему ярким и незабываемым?

CONCORD ORCHESTRA покорит вас музыкальной программой из признанных мировых рок-хитов. Вы сможете оценить мастерство талантливых музыкантов, вам будет представлено мощное звучание различных инструментов: очаровательная виолончель, богатая скрипка, жесткие звуки альта, мощь контрабаса и непередаваемая игра на барабанах.

В этот вечер вы услышите знаменитые произведения звезд мирового уровня: Metallica, Linkin Park, Rammstein, Scorpions, Survivor, The Beatles, Led Zeppelin, Nirvana, Aerosmith, Depeche Mode, Europe, Steve Vai, Queen, Status Quo, Бон Джови, Muse, MAROON 5, AC / DC. Музыканты покорят вас своим невероятным исполнительским мастерством и умением придать старым мелодиям совершенно новое мощное звучание.

Почему обещает стать самым громким музыкальным событием этой зимы?

Симфонический оркестр Concord Orchestra представит вам не только песни самых известных рок-групп, но и новые композиции.Создать на сцене особую атмосферу, а в зале помогут спецэффекты с фотографиями известных исполнителей на большом экране.

CONCORD ORCHESTRA объединяет профессиональных музыкантов из разных уголков нашей страны и Европы. Возглавляет коллектив знаменитый итальянский дирижер Фабио Пирола. На выступлениях артисты не просто сидят на стульях, они танцуют со своими инструментами, создавая неповторимое шоу и поднимая настроение публике.

Концертная программа предыдущего тура CONCORD ORCHESTRA оценила более ста тысяч зрителей.Их восторженные комментарии в соцсетях:

«Игра оркестра великолепна, музыка в буквальном смысле забирает душу …»
«Многие рок-хиты в симфоническом исполнении звучали очень сочно, мощно, порой выигрышнее оригиналов. … «
« Это было потрясающе! Я приеду к вам осенью и обязательно разорву всех ваших друзей! »

Вы сами сможете оценить потрясающую игру музыкантов 5 декабря 2017 года в Крокусе. Мэрия, если вы приедете на Гранд Шоу Концерт «Симфонические рок-хиты» легендарного оркестра Конкорд!

Продолжительность концерта: 2 часа

Купить билеты в Парю на концерт «Симфонические рок-хиты» в исполнении Concord Orchestra можно по этой ссылке:

Купить билеты на танцпол на концерт «Симфонические рок-хиты» в исполнении Concord Оркестр по этой ссылке:

Купить билеты на Белозажтаж и правую ложь БЕЛЕТАЖА на концерт «Симфония рок-хитов» в исполнении Concord Orchestra можно по этой ссылке:

Купить билеты с балкона на концерт «Симфония» рок-хиты »в исполнении Concord Orchestra по ссылке:

Симфонические рок-хиты в исполнении Симфонического оркестра «Конкорд оркестр» — концерт в Москве 2017.Покупайте билеты без наценки.
Билет Варкет.ру — официальный дилер хорошего настроения!

Metallica и San Francisco Symphony Stun на S & M2 Gig

Если вы собираетесь выступить перед 18 000 стойкими фанатами Metallica и прочитать им лекцию по истории классической музыки, вам лучше сказать что-нибудь интересное. К счастью для Майкла Тилсона Томаса, музыкального руководителя Симфонического оркестра Сан-Франциско, победить толпу в пятницу вечером было легко. В конце концов, Metallica были на его стороне.

Объяснив, как художественное движение «футуризм» 20-го века было вдохновлено музыкальной эпохой, он представил произведение русского композитора Александра Мосолова « Iron Foundry » и поприветствовал трэшеров из района Залива присоединиться к оркестру. «Футуризм никогда не будет прежним», — считает он. И он был прав. Группа добавила мощные риффы хэви-метала к этой авангардной пьесе, сделав ее неким монстром. Но в этом был дух вечера.

Двадцать лет спустя после того, как Metallica и San Francisco Symphony впервые выступили вместе, записав оркестровые исполнения хитов группы для альбома Metallica S&M , они устроили сегодня вечером концерт под неприличным названием S & M2.Если оригинал был интимным мероприятием для менее чем 3500 посетителей концертов, то этот концерт был огромным; это было первое мероприятие в Chase Center в Сан-Франциско, новом доме для команды NBA Golden State Warriors, и группа («Мастер труб» сегодня вечером) играла в раунде с вращающейся сценой, чтобы все могли их увидеть. Идея концерта была рискованной — что, если оркестр испортит песни группы? — но группа выбрала песни, которые хорошо сочетались с плаксивыми струнными и рожками с надутой грудью.Они сыграли большие хиты («One», «Где я могу бродить»), глубокие порезы («All Within My Hands», «The Unforgiven III») и одно дикое басовое соло («Anesthesia (Pulling Teeth)»), создавая у каждой песни своя мини-симфония. И это в буквальном смысле непростая задача.

Вот уже почти четыре десятилетия грандиозные жесты определяют опыт Metallica: фильмы IMAX, индивидуальные фестивали, стихотворение в стиле рок с Лу Ридом. Потребность в массовости — вот что их объединяет с классическими композиторами; Бетховен, например, нуждался в достаточно большом ансамбле, чтобы он мог почувствовать свою музыку после того, как оглохнет.Поэтому наблюдение за тем, как Metallica играет на концерте с примерно на 75 музыкантов больше, чем обычно, казалось доказательством того, что размер имеет значение, когда дело касается хард-рока и хэви-метала. Конечно, они впервые доказали это два десятилетия назад — а Moody Blues и Deep Purple доказали это полвека назад, когда они были среди первых групп, объединившихся с оркестрами — но в огромном Chase Center, Metallica и San Francisco Symphony доказал, что может наполнить комнату звуком.

Фактически, Симфония показала, что они могут привлечь легион металлистов даже без Metallica, когда они начали вечер живым исполнением типично консервированной вступительной музыки группы: великолепной темы композитора Эннио Морриконе «Экстаз золота» из Хорошее, плохое и уродливое .Он был большим и красивым, и поклонники кричали под его торжествующую мелодию. Симфония повторила это снова после антракта, когда сыграла часть из «Скифской сюиты » русского композитора Сергея Прокофьева. Поклонники тоже не знали об этом произведении, но Томас продал им его, описав его «примитивистскую» точку зрения как «этот могучий танец экстатической мести».

Но они показали свое истинное мужество, когда четыре участника Metallica присоединились к ним в их первой совместной песне, инструментальной песне Ride the Lightning «The Call of Ktulu.Струнная секция выросла до кинематографического величия, почти подобного Джеймсу Бонду, когда Джеймс Хэтфилд и Кирк Хэмметт сыграли жуткое вступление мелодии; в конце концов, как только песня превратилась в полноценную металлическую мелодию, духовая секция согрелась, и литавры рухнули вместе с барабанщиком Metallica Ларсом Ульрихом. Эдвин Атуотер, второй дирижер вечера, прыгал и раскачивался в такт ритмам. Толпе это понравилось, и они кричали музыкантам в ответ.

Эдвин Атуотер, дирижер Симфонического оркестра Сан-Франциско.Фотография Уилсона Ли для Rolling Stone

Уилсон Ли для Rolling Stone

«Добро пожаловать в это чудесное приключение», — позже сказал Хэтфилд собравшимся перед тем, как «Остаться в памяти». К этому моменту, однако, толпа была сметена, и фанаты спели запоминающуюся вокальную мелодию Марианны Фейтфулл, хотя струны были перекрыты. Симфония добавила изюминки в стиле Морриконе к треку Load «The Outlaw Torn», и когда пришло время сыграть одну из оригинальных песен вечера «Symphony and Metallica» — «No Leaf Clover», которая дебютировала на Альбом S&M — они идеально слились воедино и вызвали бурные овации.Но эти песни были лишь преамбулой.

Во втором сете вечера после 20-минутного перерыва группа доказала, что все возможно, объединившись с Symphony. Для редкого выступления без своей группы Хэтфилд исполнил соло «The Unforgiven III», а оркестр исполнил потрясающую аранжировку песни. Симфония стала ярким фоном для акустического исполнения финальной песни St. Anger «All Within My Hands». И самым большим сюрпризом стало исполнение соло покойного басиста Metallica Клиффа Бертона «Anesthesia (Pulling Teeth)», исполненное главным басистом Symphony Скоттом Пингелем, который играл на электрическом инструменте и освободился от диких поворотов мелодии даже после Ульриха. присоединился.

Аудитория разделилась на некоторые из более загадочных материалов. В то время как большинство толпы, казалось, были мега-фанатами — один даже поднял баннер с изображением дирижера поздней классической музыки Майкла Камена, который возглавил оригинальный концерт S&M, — вся публика поддержала самые большие хиты группы, и все они стали чем-то новым с оркестровой музыкой. сопровождение. «One» временами казался сочинением Дэнни Эльфмана, и в какой-то момент песни Хэтфилд откинулся назад и, казалось, вскрикнул, впитываясь первобытным моментом.Средняя часть «Master of Puppets» была более драматичной, чем обычно, поскольку оркестр служил фоном для парного гитарного соло Хэтфилда и Хэммета. И «Wherever I May Roam» — уже самая величественная песня группы — казалось, расширилась, поскольку оркестр добавил к ней змеиные текстуры.

Но это были две песни ближе к концу, которые, казалось, уловили суть ночи. Одна из мелодий, самый большой хит группы, «Enter Sandman», была больше и тяжелее, чем когда-либо, благодаря Майклу Тилсону Томасу, присоединившемуся к клавишным, даже раскачивающемуся под музыку группы из песни … And Justice for All ». Разбитые концы здравомыслия », прежде чем они произнесли свои поклоны; Вы практически могли слышать, как Бетховен перевернулся.Но это был другой, «Nothing Else Matters», который передал дух S&M: Камен написал оркестровую аранжировку для записи песни «Black Album», но здесь она была исполнена только в третий или четвертый раз за всю историю. как это было записано — симфонией. Глубоко в этой песне есть лирика, отражающая истинную суть концерта: «Открытый разум для другого взгляда». Судя по реакции публики сегодня вечером, эту лирику Metallica следует исследовать чаще, чем каждые пару десятилетий.

Джеймс Хэтфилд и Роберт Трухильо из Metallica выступают с Симфоническим оркестром Сан-Франциско. Фотография Уилсона Ли для Rolling Stone

Уилсон Ли для Rolling Stone

Metallica и сет-лист Симфонического оркестра Сан-Франциско:

«Восторг золота» (Симфония Сан-Франциско)
«Зов Ктулу»
«По ком звонит колокол»
«День, который никогда не наступит»
«Остается память»
«Беспорядок»
«Моль в пламени» »
« Разорванный преступник »
« Клевер без листьев »
« Ореол в огне »

антракт

«Скифская сюита, ​​соч.20, Вторая часть »(Симфония Сан-Франциско)
« Литейный завод »(Симфония Сан-Франциско с Metallica)
« Непрощенный III »(соло Джеймса Хэтфилда с Симфонией Сан-Франциско)
« Все в моих руках »
« (Анестезия) Вырывая зубы »
« Куда бы я ни бродил »
« Один »
« Мастер марионеток »
« Все остальное не имеет значения »
« Войдите в Sandman »

True Concord Voices & Orchestra возвращается в «пузырь» весной

TUCSON, Ariz. (KOLD News 13) — True Concord Voices & Orchestra, номинированный на GRAMMY в Тусоне, приносит живые выступления в южную Аризону с новой серией весенних концертов в апреле и Может.Продолжая тему сезона 2020-21 «Она», эти концерты прославляют влияние женщин на мир посредством текста и музыки.

Этот ансамбль певцов и инструменталистов — каждый по своему праву солист, но объединившийся, чтобы показать «потрясающие выступления, полные глубины, силы и эмоций», — даст тринадцать концертов в красивой уличной обстановке и рекордные три. -качественные видео концерты для домашнего просмотра. От Генделя и Гайдна до мировой премьеры, от необычного голоса Коринн Винтерс до Carmina Burana — этот сериал предлагает идеальный способ начать радостную весну.

True Concord — одна из немногих групп исполнительского искусства в стране, которая отыграла полный сезон концертов во время пандемии. Этой осенью True Concord создал «пузырь артистов», аналогичный тому, что использовали многие спортивные команды, чтобы собрать весь состав вокалистов со всего графства для проведения 22 живых концертов на открытом воздухе.

« Поскольку мы все еще находимся в ситуации, когда осторожность так важна для всего сообщества, а осенний сезон был так хорошо воспринят публикой, мы снова продвигаемся вперед с этой концепцией для весеннего сезона, — сказал Эрик Холтан. , Музыкальный руководитель-учредитель True Concord. «Мы очень рады возможности предоставлять живую музыку нашему сообществу и за его пределами в то время, когда ее так мало доступно, но она так необходима. Все мы в True Concord благодарны нашим замечательным сторонникам, у которых есть возможность сделать это в форме нашего уникального подхода к работе с пузырями ».

Для тех, кто не сможет присутствовать лично, True Concord предложит онлайн-видеовоспроизведения, снятые и записанные Arizona PBS, доступные для покупки и просмотра дома.

9 и 11 апреля — «Коринн Уинтерс возвращается » — Захватывающая Коринн Уинтерс возвращается в рамках Фестиваля песни пустыни Тусон 2021 года для еще одной захватывающей программы из любимых песен и оперных арий.Зимние представления Чайковского, Дебюсси и Штрауса и стихи Эмили Дикинсон, установленные для Аарона Копленда, исполняются в красивых двориках и садах. The New York Times назвала Уинтерс «выдающейся актрисой, а также певицей необычайной грации и утонченности».

· Пятница, 9 апреля в 17:30 в Mountain Oyster Club — Патио (Тусон)

· Воскресенье, 11 апреля в 17:30 в Hacienda Del Sol — Исторический двор (Тусон)

14, 16 апреля, 17, 18 — The Trailblazers — Катализатор сезона 2020–2021 годов, этот концерт отмечает неизгладимый след, который женщины оставили в мире.Эти выступления, вдохновленные упорной борьбой за право женщин на голосование, отмечают годовщину американского избирательного движения. Программа включает музыку выдающихся женщин-композиторов Хильдегард фон Бинген, Элис Паркер, Джоселин Хаген и Исай Барнуэлл из Sweet Honey in the Rock , а также тексты женщин-авторов и поэтов, таких как Эмили Дикинсон, Кристина Россетти, Эдит Франклин Уайетт и Майя. Анжелу.

На этих концертах также состоится мировая премьера Итана Соледада, победителя конкурса молодых композиторов Стивена Паулюса 2020 года.Г-н Соледад был выбран на основе слепого решения композиторов Эмили Лау и Джоселин Хаген. В его работе используется текст When I Rise Up Джорджии Дуглас Джонсон, самой известной афроамериканской поэтессы своего времени, а также опытного драматурга и журналиста.

· Среда, 14 апреля в 17:30 в Епископальной церкви Святого Франциска в долине — Внутренний двор (Зеленая долина)

· Пятница, 16 апреля в 17:30 в Mountain Oyster Club — Патио (Тусон)

· Суббота, 17 апреля, в 17:30, в Mountain Oyster Club — Патио (Тусон)

· Воскресенье, 18 апреля, в 17:30, в лютеранской церкви Dove of Peace, во внутреннем дворе (Тусон)

· 7 мая — 21: Доступен онлайн-видеоконцерт

21, 24, 25 апреля — Музыка для королевской женщины — Элегантный и величественный: ликующий праздник с хором и оркестром, с поднятыми к небу голосами и инструментами .Включая Гайдна Theresienmesse для императрицы Марии Терезы и Te Deum для королевы Каролины Генделя. Что общего у этих королевских женщин? Замечательные композиторы и отличная музыка!

True Concord Хор, солисты и оркестр

· Среда, 21 апреля в 17:30 в Епископальной церкви Святого Франциска в долине h — Внутренний двор (Зеленая долина)

· Суббота, 24 апреля в 5: 30 часов вечера в Loews Ventana Canyon Resort Kiva Patio (Тусон)

· Воскресенье, 25 апреля в 17:30 в Loews Ventana Canyon Resort Kiva Patio (Тусон)

· 14-28 мая: онлайн-видеоконцерт доступен

30 апреля, 1 и 2 мая — Богиня: Кармина Бурана!

Средневековая любовная лирика, буйные застольные песни, остроумные «признания» грешника — «рок-гимн» классического мира — Carmina Burana , вероятно, является наиболее востребованным хоровым произведением 21 века.

Композитор Карл Орф использовал стихи из сборника стихов 13 века, обнаруженного в начале 20 века. Он положил эти стихи на музыку, которая пульсирует молодостью и безудержным энтузиазмом, ярким характером и душераздирающей красотой. Официальная камерная версия Орфа для хора, двух пианистов, шести перкуссионистов и солистов — это концерт, который нельзя пропустить.

True Concord Choir, солисты и камерные музыканты

· Пятница, 30 апреля в 17:30 в CPAC (Зеленая долина)

· Суббота, 1 мая в 17:30 в Loews Ventana Canyon Resort Kiva Patio (Тусон)

· Воскресенье, 2 мая в 17:30, в Loews Ventana Canyon Resort Kiva Patio ( Tucson)

· 21 мая — 4 июня: онлайн-видеоконцерт доступен

Билеты можно купить на trueconcord.org или позвоните по телефону 520-401-2651.

Copyright 2021 KOLD News 13. Все права защищены.

Хьюстонский симфонический хор — Хьюстонский симфонический оркестр

Бетси Вебер
[email protected]

Бетси Кук Вебер, директор

Доктор Бетси Кук Вебер была назначена директором Хьюстонского симфонического хора в 2014 году. Под ее руководством хор выступил с более чем 200 концертами с таким разнообразным репертуаром, как Ein Deutsches Requiem Брамса и Video Games Live .Она сотрудничала с некоторыми из лучших дирижеров мира, в том числе с Андресом Ороско-Эстрада, Стивеном Рейнеке, Майклом Краевски, Джейн Гловер, Кристофом Эшенбахом и Николасом МакГеганом. Она руководила камерными певцами HSC и HS в двух европейских турах в Чехию в 2017 году и в Польшу и Германию в 2019 году, включая выступление на всемирно известном фестивале Bachfest в Лейпциге.

Бетси также является дипломированным профессором музыки Мэдисона и директором по хоровому искусству в музыкальной школе им. Мура при Университете Хьюстона.Там она преподает полную курсовую работу, курирует большую и разнообразную хоровую тематику в школе Мурса, а также ведет международную деятельность в качестве дирижера, клинициста, судьи и лектора. Помимо выступлений по всей территории Соединенных Штатов, она с нетерпением ждет встреч в Великобритании, Латвии, Литве, Эстонии, Швеции, Чехии, Венгрии и Германии в наступающем году.

Концертный хоровой хора школы Мурса Университета Хьюстона, которым она руководит, зарекомендовал себя как один из лучших университетских хоров мира и выступал на многих государственных (2002, 2005, 2008, 2013, 2017) и национальных конвенциях. (ACDA 2007, 2017, NCCO 2017).На международном уровне Chorale получил признание на шести престижных конкурсах в Уэльсе, Франции, Германии, Венгрии и Италии, выиграв или заняв места в каждой категории, в которой он был представлен. В 2015 году Musica mundi в своем рейтинге 1000 лучших хоров мира поместил UH Concert Chorale на первое место в своей возрастной категории и на третье место среди всех хоров мира.

В 2013 году Бетси стала 13-м человеком и первой женщиной, получившей желанную Премию хормейстера Техаса.Она имеет ученые степени Университета Северного Техаса, Вестминстерского хорового колледжа (Принстон, штат Нью-Джерси) и Университета Хьюстона.

Скотт Хольшаузер

Скотт Хольшаузер, пианист

Скотт Хольшаузер, главный клавишник Хьюстонского симфонического оркестра, был членом оркестра с 1980 года. Он начал свое музыкальное образование в Афинах, штат Джорджия, и учился в Университете штата Флорида, а затем переехал в Хьюстон, чтобы продолжить учится в Хьюстонском университете. Сейчас он является преподавателем музыкальной школы Мур при Хьюстонском университете.

Он — бывший штатный пианист Хьюстонского балета и Хьюстонской Гранд Опера, а в настоящее время аккомпаниатор Хьюстонского симфонического хора, Национального конкурса молодых артистов имы Хогг и конкурса молодых артистов Корпус-Кристи.

Анна Димер

Анна Димер, главный тренер по вокалу и дикции

Анна Димер — преподаватель вокала, сопрано и искусствовед из Хьюстона. Последние семь лет она преподает голос в средней школе, колледже и взрослых и стремится помочь своим ученикам достичь своих личных певческих целей с помощью физиологического подхода.Анна — адъюнкт-профессор вокала в Brazosport College, а ее частная студия состоит из студентов средних школ Портера и Шэдоу-Крик, а также членов Хьюстонского симфонического хора. Она также работает с хорами средней и старшей школы над вокальной техникой, обучением дикции и репертуаром для UIL.

Имея опыт работы в опере, музыкальном театре и джазе, Анна любит выступать во всех жанрах и проявляет интерес к возрождению музыкального искусства. Она работает менеджером по персоналу и программам в хьюстонском отделении Opera on Tap, а также регулярно организует и поет в сольных песнях и выступлениях в стиле кабаре, включая информационно-пропагандистские концерты в Учебном центре Кэмпбелла и сбор средств для некоммерческих организаций в Сент-Арнольде.Анна специализируется на новой музыке, заказала и представила произведения композиторов из Хьюстона Джошуа Зинна и Марка Буллера. Она дебютировала сольно в Хьюстонской симфонии в 2016 году, а совсем недавно она сотрудничала с Андресом Ороско-Эстрада, музыкальным руководителем, в проекте с участием певцов в исполнении Симфонии № 3 Чарльза Айвза, The Camp Meeting.

Анна окончила с отличием бакалавриат музыки в Университете Фурмана и получила степень магистра вокальной педагогики и исполнительского мастерства в Хьюстонском университете, где она училась у Мелани Зонненберг.

Кейтлин ДеСпейн

Кейтлин ДеСпейн, дирижер репетиции

Кейтлин ДеСпейн начинает свой первый год докторантуры в Хьюстонском университете, обучаясь у докторов Бетси Кук Вебер и Джебов Мюллера. До своего пребывания в UH Кейтлин работала хоровым директором в средних и старших школах Западной Вирджинии, Кентукки и Техаса. В свое время Кейтлин преподавала концертный хор. Шоу-хор, теория музыки, история музыки, фортепиано и рок-группы. За время ее работы в качестве руководителя хорового шоу хоры Кейтлин завоевали множество наград, в том числе чемпионат штата на конкурсе штата Ассоциация музыкальных педагогов Западной Вирджинии.

Кейтлин получила степень бакалавра музыкального образования в Университете Маршалла и степень магистра музыки в области хорового дирижирования в Университете Кентукки под руководством доктора Джефферсона Джонсона и доктора Лори Хетцель. Как певица Кейтлин выступала со многими университетскими и общественными хорами, в том числе с Симфоническим хором Западной Вирджинии, певцами Лексингтона и совсем недавно с Симфоническим хором Юго-Восточного Техаса.

Джулия Холл

Джулия Холл, репетиционный дирижер

Джулия Холл — директор по вокальным исследованиям в Kinder High School for the Performing and Visual Arts.В дополнение к своим обязанностям в качестве основного инструктора по вокалу HSPVA, она дирижирует Молодыми исполнителями и женским хором Bella Voce, а также преподает теорию музыки и историю музыки. Прежде чем вернуться в свою альма-матер восемь лет назад, Джулия преподавала в средней школе Ламар, Епископальной средней школе и Мемориальной средней школе. Она дважды дирижировала на съезде Техасской ассоциации музыкальных педагогов: в 2011 году с Memorial Advanced Treble Choir и в 2017 году с HSPVA Bella Voce.

Юлия получила степень бакалавра музыкального образования с отличием в Университете Св.Thomas, где она изучала голос у Дайан Тобола и ее магистра музыки по хоровому дирижированию из Музыкальной школы Мурса, UH. Она является членом Техасской ассоциации музыкальных педагогов, Техасской ассоциации хоровых директоров, Американской ассоциации хоровых директоров, Техасской ассоциации музыкальных арбитров, а также обществ почета Phi Kappa Phi и Pi Kappa Lambda.

Эмили Дженкинс

Эмили Дженкинс, дирижер репетиции

Эмили Дженкинс поступает на третий курс докторантуры в Хьюстонском университете под руководством доктора Хьюстона.Бетси Кук Вебер и доктор Мюллер. Она работала помощником дирижера / стажером по хоровому дирижированию в Хьюстонском камерном хоре, удостоенном награды GRAMMY, в течение сезонов 2019-2021 годов. До переезда в Хьюстон она работала помощником директора хоров в Университете Западной Джорджии. Она была дирижером хора девочек Большой Атланты; некоммерческая хоровая организация, стремящаяся расширить возможности молодых женщин с помощью хоровой музыки. Ранее она работала хоровым директором программ средней и старшей школы в школах округа Файетт и города Мариетта.

Очень разнообразный хоровой дирижер и музыкальный педагог, она родом из Миссисипи, где получила степень бакалавра музыкального образования в Государственном университете Миссисипи, получив диплом с отличием по фортепиано и вокалу, обучаясь у д-ра Гэри Паквуда и д-ра Розангела. Язбек Себба. Затем она получила степень магистра хорового дирижирования, окончив с отличием Государственный университет Джорджии в Атланте, обучаясь у доктора Дины Джозеф.

Как певица она пела в различных профессиональных хоровых ансамблях; совсем недавно Хор Симфонического Оркестра Атланты и Камерный Хор.В Хьюстоне она поет в Хьюстонской школе музыкального концертного хора им. Мура и Хьюстонском симфоническом хоре. Недавно она представила сессию под названием: «Удовлетворение и вовлечение репертуара старинной музыки для тройных хоров» на конференции Техасской ассоциации музыкальных педагогов 2021 года.

Мэтью Лайон Хаззард

Мэтью Лайон Хаззард, дирижер репетиции

Мэтью Лайон Хаззард — отмеченный наградами композитор, дирижер, певец и педагог. Музыка Хаззарда, получившая признание за «изысканное оформление текста» и за создание «потрясающих звуковых ландшафтов», заслужила множество похвал.Он был назван победителем студенческого конкурса композиторов им. Раймонда Брока Американской ассоциации хоровых директоров 2017 года, лауреатом Международного конкурса хоровой композиции в Японии 2016 года и первым победителем конкурса молодых композиторов Стивена Паулюса True Concord. Его музыку все чаще исполняют студенческие и профессиональные ансамбли по всему миру, включая Столичный хор Токио, KC Vitas, Камерный хор Ванкувера, Камерный хор Боба Коула и другие.

Хаззард получил M.M. Имеет диплом хорового дирижирования с отличием Консерватории Боба Коула в Калифорнийском государственном университете в Лонг-Бич, а также его магистерскую степень M.A.T. и Б. по музыкальной композиции Университета Восточной Каролины. Прежде чем продолжить учебу в аспирантуре, Хаззард четыре года преподавал в Центральной средней школе Грина (Северная Каролина). Его хоры получали многочисленные награды, неизменно высокие рейтинги и были приглашены выступать на сцене Карнеги-холла под его руководством. Сейчас он занимается своим D.M.A. Хоровое дирижирование в Университете Хьюстона, где продолжает писать для голосов.

Янвин Оверстрит-Гуд

Янвин Оверстрит-Гуд, репетиционный дирижер

Янвин закончила свой двенадцатый год в качестве хорового дирижера в средней школе Френдсвуд весной 2017 года. В 2008 году певцы кампуса FHS были приглашенным исполнительским хором TMEA. Янвин также является музыкальным руководителем ежегодного школьного мюзикла. Школьная постановка South Pacific получила премию Tommy Tune за лучший мюзикл в 2006 году и награду за лучшую музыкальную дирекцию штата Оклахома! в 2010 году.

До того, как поступить на факультет в FHS, она преподавала в средней школе Сэма Рейберна в Пасадене, штат Техас; Хоральные женщины SRHS были отобраны для выступления в Техасской ассоциации музыкальных педагогов в 2001 году.Ее хоры постоянно участвовали в лотереях и получали высшие оценки на конкурсах Университетской межшкольной лиги, а также были названы Лучшими в своем классе на конкурсах во Флориде, Луизиане, Калифорнии и Техасе. Они выступали с концертами с Хьюстонским университетом, Ламарским университетом и Хьюстонским баптистским университетом.

Карлин Чыонг

Карлин Чыонг, дирижер репетиции

Карлин Чыонг — студентка прямого доступа к памяти в Хьюстонском университете под руководством доктора Бетси Кук Вебер и доктора Бетси.Джеб Мюллер. В Хьюстоне он работал временным директором ManCorps и ассистентом преподавателя хорового дирижирования и концертного хорала. В следующем году он будет инструктором по звукозаписи для Soundscape и помощником дирижера в Moores Opera Center, где он будет дирижировать Джулио Чезаре Генделя.

До учебы в Техасе он преподавал в средней школе Clovis East в Калифорнии, где руководил хорами и инструктировал AP Music Theory. В 2020 году хоралы Clovis East были приглашены выступить на Калифорнийской конференции по музыкальному образованию и конференции ACDA Western Division.Во время своего пребывания в Clovis East он также был соучредителем и художественным руководителем вокального проекта Central Valley Vocal Project, главного мужского общественного хора в районе Фресно.

Чыонг имеет степень бакалавра искусств. Доктор психологии Калифорнийского университета в Сан-Диего. Он учился в Университете Ганы, где основал курс современной музыки а капелла и обнаружил свою страсть к музыкальному образованию.